湯赟
摘 要:“柯爾文手勢”是柯達伊音樂教學法中的一個組成部分,手勢是19世紀70年代由優翰?柯爾文首創的,所以稱之為“柯爾文手勢”。手勢借助七種不同手勢和在身體前方不同的高低位置來代表七個不同的唱名,在空間把所唱音的高低關系體現出來,使抽象的音高關系變得直觀,形象。它是教師和學生之間進行音高、音準的調整、交流的一個身體語言形式。
關鍵詞:柯達伊教學法;音樂教學;語言形式
“柯爾文手勢”是柯達伊音樂教學法中的一個組成部分,手勢是19世紀70年代由優翰?柯爾文首創的,所以稱之為“柯爾文手勢”。手勢借助七種不同手勢和在身體前方不同的高低位置來代表七個不同的唱名,在空間把所唱音的高低關系體現出來,使抽象的音高關系變得直觀,形象。它是教師和學生之間進行音高、音準的調整、交流的一個身體語言形式。
一、小學音樂教學中存在的問題
(一)生源素質的差異
在農村學校,孩子接觸音樂的機會較少。對音樂感興趣的孩子也屈指可數。多數的孩子認為音樂課可有可無,上課比較隨意,學習效率大打折扣。
(二)大班授課
目前班級人數較多,課程時間有限,老師在音樂課堂中不能面面俱到,部分學生在完成課堂任務時敷衍了事,直接影響課堂的教學質量提高。
(三)孩童的天性
小學階段的學生天性好動貪玩,更愿意參與到游戲中。音樂課堂首要任務是完成教學目標,在學習音樂知識的過程中,如何引導學生有秩序地動起來呢?設計哪些有趣的游戲來提高一節課的效率呢?這些都值得我研究和探討。
二、柯爾文手勢在小學音樂教學中運用意義
學校的音樂教室緊張,音樂課經常被安排在普通教室里進行。課程教學中多是使用多媒體教學,大部分學生的唱譜能力較弱,沒有音高的概念。我時常煩惱如何將抽象的音高變得直觀易記,直到閱讀并觀看了柯達伊教學法的書籍和光碟后,豁然開朗。之后每節音樂課我拿出部分時間,教授學生們“柯爾文手勢”,學生們直觀的觀察手形的不同變化,根據手位高低記住音高的名稱和位置。
閱讀柯達伊教學法,書中提到“從歌唱教學入手,以歌唱教學為中心,甚至剛開始是不需要任何樂器伴奏的音樂教學法。”結合以上我所面臨的實際情況,發現柯爾文手勢這樣易做的肢體動作在音樂課堂中能較好地實施,提高了課堂教學質量。
三、如何在小學音樂課堂中運用柯爾文手勢
(一)創編歌詞結合手勢唱一唱
三年級上冊第一課就是欣賞歌曲《Do Re Mi》,認識七個音符。這首歌曲來自于電影《音樂之聲》的插曲,雖然歌曲中把七個音符的記憶方法表達出來,可是因為歌曲是翻譯版,所以學生理解比較困難。我根據音符的發音自己創編的小歌謠和柯爾文手勢結合起來,幫助學生更直觀,更形象地記憶抽象的七個音符。
我添加柯爾文手勢然后請學生按照歌曲《DO RE MI》的旋律唱出來,師生可以跟著旋律互動,讓學唱和記憶音符的過程充滿趣味性,學生們的積極性也很高。在學習手勢的過程中,著重提出MI和FA的手勢聯系,fa的大拇指朝下意味著發音和mi很接近,讓學生體會半音的感覺。
(二)聲勢動作感受節奏特點
聲勢也就是身體姿勢營造出的聲音,比如拍手,跺腳。因為聲勢訓練簡單易行,可參與的學生人數較多等優點,被大家廣泛運用,也深受學生的歡迎。聲勢訓練不僅可以鍛煉學生的協調能力,聽覺能力,而且對音樂中的強弱,音的高低可以更直觀地感受。
例如:教授三年級欣賞曲目《希臘舞曲》時,我想和學生用聲勢動作表現出舞曲速度的變化,讓舞曲更具有動感。
沒有使用伴奏樂器,通過腳,手,為舞曲伴奏。在舞曲開始部分,學生圍成一圈,大步慢慢朝前走,并且嘴巴發出“ta”的聲音,隨著舞曲速度的變化,腳步越來越急促,發出的聲音頻率也越來越快。這樣的游戲讓每一個學生都能參與其中,符合我校大班制的實際情況。這樣不僅可以鍛煉學生的協調能力,而且學生能感受舞曲速度變化,增強學生對音樂欣賞課的興趣和印象。
(三)將手勢和視唱結合,增強識譜能力
在學生熟練使用柯爾文手勢后,在歌曲教學中可以讓學生找出出現較多的旋律,學生是跟隨鋼琴邊做手勢邊識譜。
此環節必須讓學生全神貫注,眼睛看譜要比嘴巴唱的更快,手勢要做到規范。不僅鍛煉學生的識譜能力,還能復習柯爾文手勢,在這種眼手嘴一起合作的小游戲中,唱譜不再那么枯燥,識譜變得有趣。
(四)強調內心聽覺訓練
內心的聽覺也就是不發出聲音的情況下,學生看老師出示的手勢判斷音高。老師也可以用手勢表達一小段旋律。例如:sol do la fa mi do re。學生邊看老師的手勢邊在內心默唱旋律,然后唱出聲音。特別是針對抒情的旋律,這樣的訓練有助于提高學生樂感,豐富音樂體驗。
(五)手勢協助二聲部訓練
訓練后期,學生對音高有所掌握后,可以使用手勢進行簡單的二聲部合唱訓練。教師兩只手分別表示不同的音高,學生們根據手勢記憶,唱出并調整音高,相互配合傾聽。這樣的方法幫助學生建立音高概念,增強合唱合作意識。
以上所述是我在音樂課堂中根據柯達伊教學法,采用柯爾文手勢教學,幫助學生建立音高概念的主要方法,效果比較明顯,但是任重道遠,對柯達伊的教學法還需要跟深入的解讀,對其如何更好地運用到音樂課堂中還需要探索研究。只有不斷嘗試,反思,改進才能提高課堂教學的效率。