美術學習的瓶頸期

摘 要：立足小學生學習美術遇到的瓶頸期，通過分析學生的心理發展特點，從而，幫助教師全面了解學生的實際學習需要，達到符合學生的教學方式。旨在確立正確的學生觀，避免美術教學的“彎路”。

關鍵詞：小學美術;學習瓶頸期;教學策略

如何讓孩子能愉快且趣味十足的學習繪畫，如何達到符合小學生的學習喜好與認知邏輯的針對性教法，讓學生有效的度過繪畫的“瓶頸期”，是每一位美術教師的教學困境，也是美術教育領域的熱點話題。筆者，依循新課改的指導思想，從小學中高年紀（7～12歲）的學生為參考對象，立足尊重學生是學習主體地位的前提下，通過中高年級學習美術心理發展特點，進而展開教研性探索。通過小學生的生理發展、思維認知、個性化品質、美術發展的四個方面，來達到橫向研究，有效對學情具備整體性把握，能夠促使在不同學習階段、不同學習特點、不同學習個體，能夠靈活化的運用有效的教學手段，達到提高不同學生的繪畫“瓶頸期”，減少教學行為的盲目性，完成“教”是為了更好的“學”的思想立場。

一、 小學生美術學習瓶頸期概述

在美術教學實踐過程中，常常遇到學生在繪畫出現的“瓶頸期”現象，主要表現小學生在繪畫能力在較長的時間出現學習的“原地踏步”或者“不進反退”的學習現狀。如果教師不注重學情的發生或忽視這一學習現象，小學生非常容易滋生厭學、抵觸的負面情緒，隨著時間的推移，小學生將會對繪畫失去自信心與興趣性。筆者，通過教學過程中反饋的學習信息，經過分析研究得出小學生繪畫出現的瓶頸期，在學生“象征期”（7～9歲）過渡到“寫實的萌芽期”（9～11歲）之間的轉變過程中，出現學習繪畫的瓶頸期的概率最大。此外，學生從象征期過渡寫實的初始階段，小學生對兒童畫的形象與技巧具備一定的功底，在突破則需要一定的寫實基礎技能。但寫實繪畫的枯燥性會讓小學生抵觸，無法做到持久性學習，追其根源，由于小學生年齡偏小，天性好動，學習經驗較少，具備好學但不持久的客觀原因。進而，才會出現寫實訓練的低效化，導致，小學生的學習心理受挫，認為繪畫不再是一件快樂、趣味、體驗十足的事情。

二、 中高年級小學生美術學習心理分析

（一） 生理發展特點

從生理上看，與學習美術直接相關的是手部關節肌肉感覺的發展，7-12歲的學生手腕骨（管形骨的末端）未與橫膈膜結合，骨化過程未完成，隨著手部肌肉不斷發展，肌肉力量相應增加，以7-12歲為例，握力能夠增加一倍左右，手部的精確性與靈活性的發展，讓學生該階段繪畫的表現形象也越加細致、深遠，但還未成熟化，依舊不能夠完成細致與持久用力的繪畫工作。

（二） 認知發展特點

在小學低年級學生在觀察畫片、標本或實物時，過多憑借經驗與興趣，容易出現脫離觀察目的的學習現象。具有對形狀有籠統、模糊的綜合性學習特點，畫的形象具有“符號化”。而中高年級隨著形狀與大小知覺能力的不斷加強，部分同學已經覺悟性的感知到畫的不像，從側面反映出知覺能力的發展性，只是，學生的畫工無法跟上感知的畫面。因此，低年級具有透明畫、多維空間的表現，而中年級之后會逐步的有客觀的方位。

（三） 個性品質特點

小學生的興趣，根據年齡的增加從膚淺性逐步轉為深刻化發展，不僅僅停留事物的物象觀察與思考，而對物象的內在關系，具有一定思考性，初始的探索能力逐步體現。另外，中高年級學生具備一定的求知欲，興趣形成相對低年級學生具有穩定性、豐富性、間接性的屬性。

（四） 美術發展特點

隨著學生的學習特點逐步成熟化，在高年級容易會產生學生美術作品的拘謹與呆板性表現，因出現“畫而不像”的學習狀態中，滋生學習的焦慮性，非常容易導致“青少年危機”的學習瓶頸期。因此，教師對寫實訓練的標準要適度，不能過度。鼓勵學生自由畫出自己的感受與觀察，最大化的減少“青少年危機”的發生幾率性。

三、 中高年級小學生美術教學特點探索

（一） 形象性

小學生思維以形象性為主。美術是一種視覺藝術，生動的描述與細致的文字，都代替不了學生心中真實的視覺印象，因此，美術教學具備形象性元素。

（二） 繪畫性

寫生畫、想象畫具有豐富的藝術魅力，但是，小學生的客觀存在的不足性與局限性，繪畫性應在小學學習美術中占據主導地位。

（三） 興趣性

繪畫對兒童是吸引的，是主動的學習，是其他學科無法比擬的教學優勢，因此，教師要注重兒童期發展的優勢，且深化興趣度，增加興趣的防御性，利于興趣的韌性度。

（四） 游戲性

小學心理是具有游戲特點，只是，不同年紀對游戲表現形式有所差異，因此，教師要做到針對性與差異性的原則，促進學生主觀能動性學習，加深興趣的內化與牢固。如，“畫畫、做做、想想、玩玩”的表現形式，體現游戲性，也符合學生學習性。而教師要做到同一樣元素，不同表現的原則，通過游戲載體，達到教學的目的。

（五） 創造性

每一次美術課程，都是一次有意義的創造過程。教師要依循教學目標，基于學生的特點特性，有意識通過啟發與引導學生的創造力發展。因此，教師首先要了解，對不同年齡的學生都心理發展與繪畫水平的差異性。具體體現：在知識結構、感知能力、思維邏輯、想象能力、創造能力，以及興趣、情感、美術的表現力的多方面差別，而美術教師的因材施教，是保證整體學生質量提高的基礎。在美術教學的心理研究領域，一直是空白期，教師通常在教法與學習法上下苦工，對學生產生的“瓶頸期”。如果，不了解學生的心理發展，教學一定程度上具有盲目性。只有，通過表象追其本質，掌握學生學習的規律性與心理性，才能有效的輔導學生走出瓶頸期。因此，在教學過程中一定要掌握學生身心發展的順序性、階段性、穩定性與可變性，通過可教性與可塑性的原則，落實到教學活動中，最大限度減少學習“瓶頸期”的產生，加強學生的及時教化性，避免學生滋生學習的負面情緒。

我們要確立美術教學，主要是解決“轉化”的教與學問題。通過教師的已知知識，有效轉化為學生容易吸納的知識。因此，教師要通過：對受教對象分析→課堂教學實踐→及時反饋總結→重構教學方式→學習質量提高→總結思辨與在提高的一系列教學活動，才是一堂好課的產生的基本保證。只有，避開教學的“彎路”，抓住學生問題的本質化，才能在教學中有力量性的啟迪與輔導學生走出自己的“瓶頸期”。

參考文獻：

[1]付檳桀.淺談新時期小學美術教育特點與教學方法[J].商業文化（下半月），2012（1）：179.

[2]陳倩.小學美術教育的特點和教學方法[J].中國校外教育（理論），2007（2）：149.

作者簡介：

徐更生，安徽省合肥市，合肥市廬江縣城西小學。