舞蹈編導創造性思維能力的培養

摘要：作為形體藝術的舞蹈，可以弘揚中華傳統文化與情感，在培育舞蹈編導創造性思維能力方面起到積極作用。本文從舞蹈編導創造性思維能力培養的重要性出發，最后總結出舞蹈編導創造性思維能力的培措施，以便為培育舞蹈編導創造性思維能力提供有益的參考性建議。

關鍵詞：舞蹈編導;創造性思維;能力培養

素質教育不斷發展背景下，培育舞蹈編導創造性思維能力有利于學生健康發展。舞蹈屬于一種形體藝術，可以陶冶學生情操以及通過肢體語言對于情感的表達。而當前情況下，雖然培育舞蹈編導創造性思維能力非常重要，但在此過程中還需要將其進行不斷優化，以便使創造性思維能力得到大幅度增強，所以需要加大舞蹈編導創造性思維能力培育工作力度。基于此，研究培育舞蹈編導創造性思維能力具有現實意義。

一、舞蹈編導創造性思維能力培養的重要性

第一，推動創新通常情況下，舞蹈編導為了擁有更長久持續的發展，完全應用創造性思維以便舞蹈藝術水準不斷提升和創新。與此同時舞蹈編導工作人員也會從中讓自己綜合能力得到提高，了解到越來越多的理論知識與技術技能，并且形成主動學習的好習慣，以便可以提煉出其中的精髓使其得到升華[1]。特別需要注意的是，舞蹈編導工作者在應用創造性思維的同時還可以便于創作人員優化自己存在的問題，以便其綜合性能力得到大幅度提高。

第二，制造特色。一般而言，舞蹈屬于形體藝術，其實現藝術展示的形式為人的肢體動作，所以，舞蹈藝術在很大程度上不會受限于語言文字等相關內容，而是借助肢體動作從而傳達和情感的交流與溝通，使舞蹈表演人員與觀看者間在心靈上引起共鳴[2]。除此之外，舞蹈還能夠累積國內古代文化知識內容，以便中華民族傳統審美可以被更好發展與弘揚傳承。與此同時舞蹈工作人員借助自身所表演出現的作品，使演繹的內容更有時代創造力與良好的精神。

二、舞蹈編導創造性思維能力的培養措施

（一）借鑒先進的舞蹈思想和舞蹈方法

通常而言，學習舞蹈時需要加大在先進舞蹈辦法與思想內容的學習力度。例如，充分掌握舞蹈框架結構安排后，需要在很大程度上不斷創新并且基于現有舞蹈元素部分。再如日本和美國等國家的舞蹈教育過程中比較傾向于舞蹈的創新，同時不允許刻板學習與模仿其中的舞蹈內容。因此，在進行學習舞蹈時，需要注重了解現代舞蹈辦法與思想內涵，從而使其創造性思維能力得到大幅度提升。除此之外，在先進舞蹈辦法與思想進行學習過程中還需要重視應用合理辦法，借助國外在舞蹈課程比較先進的國家進行學習，同時了解到自身存在的缺陷，同時以此為依據將其余國家在舞蹈上的優勢進行融合，以便綜合已有舞蹈課程內容，對其進行創作與編排。因此，合理引導舞蹈辦法與思想，就可以不斷提高舞蹈創造性思維能力，從而對創造性思維構建水準做到進一步優化。

（二）采用分解的方法進行訓練

通常來說，從舞蹈編導角度進行分析，都有對其提出非常高的需求。舞蹈編導不但要具有舞蹈專業者熟悉身體所有部分的動作要點，而且還在音樂節奏控制能力方面對學生提出某些要求。因此，就培訓舞蹈編導能力而言，屬于長久累積知識環節，只有相應專業者努力培訓才可以完成最終目標。另外，在舞蹈學習時，需要運用分解法進行練習，以便練習到身體所有關節，同時在練習后還應該開展綜合性練習，給今后舞蹈編導打下堅實基礎。除此之外，加大培育音樂知識與素質力度，充分掌握音樂節拍、韻律、風格以及情感，以依據各種節奏與風格的音樂進行舞蹈編導。與此同時在舞蹈開展編導時，重視培育相關知識歸納總結與整合的能力，以便整合思維能力得到大幅度提高。特別需要注意的是，借助此種分項訓練辦法還可以在最短的時間內了解到自身存在的問題，同時應用刻意訓練辦法使舞蹈編導能力與水準得到提高。與此同時應用分解法有利于舞蹈編導創造性思維，以便從根本上增強舞蹈基本功以及舞蹈編導創新力。

（三）在模仿中創新

就舞蹈編排而言，最初時期的創作最重要的部分也是舞蹈編導一定要走的路就是模仿。舞蹈編導起初最應該做的事情就是去模仿，以便使自身創新力與想象能力得到提升，與此同時也屬于編導創新力進步的前提，有利于舞蹈編導水準得到增強。特別需要注意的是模仿過程中主允許盲目模仿，應該將所有其舞句有效融合以便自身創作力越來越好，另外，在模仿時詳細加工并且記錄自身出現的靈感，從而促進創造性思維能力得到有效提高。

三、結語

綜上所述，本文通過對舞蹈編導創造性思維能力培養的重要性展開深入研究，并在此基礎上提出舞蹈編導創造性思維能力的培措施，其中包括借鑒先進的舞蹈思想和舞蹈方法、采用分解的方法進行訓練和在模仿中創新等三方面，旨在為培育舞蹈編導創造性思維能力得到有效保證。

參考文獻：

[1]席向鋒.探究舞蹈編導創造性思維能力的培養方法[J].北方音樂，2017（08）：213-214.

作者簡介：韋秀寧（1979.3.9），女，籍貫廣西賓陽，學歷本科，職稱初級，國家四級演員，舞蹈老師，賓陽縣文化館，研究方向為舞蹈編導。