高中音樂課程之歌唱教學案例設計管見

滕子萱 劉永福

摘要：2017年教育部頒發了《普通高中音樂課程標準》，其制定的必修課程為音樂鑒賞、歌唱、演奏、音樂編創、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演六個模塊。“歌唱”模塊強調音樂實踐、重視音樂體驗、鼓勵音樂合作，是培育學生音樂學科核心素養的主要內容之一，在普通高中音樂課程體系中占有重要地位。因此，高中音樂教師應認真思考和探究歌唱教學課程設計。

關鍵詞：歌唱教學 ? 案例設計 ? 教學準備 ? 教學實施 ? 教學評價

中圖分類號：J60-05 ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）17-0098-02

一、案例背景

按照新課程的標準，高中音樂分為《音樂鑒賞》《歌唱》《演奏》《創作》《音樂與舞蹈》《音樂與戲劇表演》六個學習模塊，其中《歌唱》模塊是激發學生對音樂的學習興趣以及提高學生音樂素質的重要內容和手段，在高中音樂教育中占主體地位。隨著新課程的改革和深入，學校基礎音樂教育設備在不斷更新和完善，音樂課的開展及實施逐漸提高。在這樣的新環境、新形勢、新政策下，教師應不斷思考和探索課程教學方法，讓學生更加高效地學習歌唱，并通過歌唱陶冶情操、提高審美能力，充實生活情趣。

二、案例主題

歌唱可以表現多種音樂形式、表達個人情感，主要以人聲為媒介。歌唱是核心素養理念——藝術表現要素中的重要途徑。歌唱模塊包括獨唱、重唱、合唱、相關音樂知識等多種內容和形式。在音樂教學中，學生可以從聽賞音樂入手，學習歌唱方法，體驗歌唱樂趣，通過合唱等形式增強合作能力，感受和表達聲樂作品中的情感。筆者認為，教師不僅要對新課標有透徹的理解，也要有明確的歌唱教學目的，在教學準備、教學實施以及教學評價三個步驟中，逐漸深入，以淺及深，遵循高中學生生理和心理特點，制定合適的課程設計方案。

三、解決方案

（一）歌唱課程設計之教學準備

歌唱教學是音樂教學過程中必不可少的基礎性環節，歌唱不僅能表達音樂的情感、促進師生交流和互動，更能讓師生達成共識。同時，歌唱也是學生最樂于參與和表現的音樂形式，教師應遵循學生這一特點，讓學生充分學習音樂，樂于歌唱，感受音樂美及其所蘊含的文化內涵，讓學生樹立終生學習的音樂的愿望。

1.分析教材

在歌唱教學中，教材是不可忽視的重要參照，教師在備課時的首要工作為教材分析，教材分析是教師進行各種教學實施和評價的基本環節。只有通過對教材的透徹分析，才能逐步展開教案設計和教學目標制定工作，才能在備課、選課中有豐富的選擇材料，逐步實現預期教學目標、提高教學質量，讓教師在教學過程中從容不迫。

教師首先要對高中音樂新課程標準有深刻的理解，對教材編寫的目的有深刻領會，同時還要對整個高中教材的基本內容非常熟悉，對音樂教材各部分在整個學科、篇、章或課時中的地位有所了解。在此基礎上，對教材中有關歌唱教學的內容加以系統分析，應根據教學大綱的要求、教學目的、內容和原則和學校及學生的實際情況，研究如何優化教材，突出并抓住重點，解決難點。在教材的選擇上，也應符合學生的身心特點及個人能力，并在此基礎上進行教學計劃的實施，不僅提高了教學質量，也讓學生更加有興趣。

2.分析學情

其一，高中年級的學生無論是生理還是心理都已趨于成熟。隨著社會經驗日趨增多，對事物的看法都會有自己的見解。他們雖然對參與和交往有興趣，但同時逆反心理強烈。在這種情況下，應該選擇學生感興趣的教學內容進行誘導，通過多種形式的藝術實踐活動，激發學生參與的積極性，力求在參與的過程中鞏固和提高音樂的基本技能。不能強迫學生，迫使他們學習，而是要通過一定的方法，了解學生的內心，按需聽取他們的建議。

其二，高中學生對音樂知識和欣賞經驗尚不夠豐富，對于傳統音樂作品的賞析有很大的難度，以歌唱的方式逐步對傳統聲樂作品進行分析和欣賞，能逐漸了解和接受傳統聲樂作品，并產生興趣。需要注意的是，在歌唱中引入欣賞，仍應突出歌唱的實踐性，避免以欣賞代替歌唱。

（二）歌唱課程設計之教學實施

1.體現核心素養

在審美情趣上，創設教學情境，讓學生迅速融入課堂，通過對作品的聆聽和欣賞，理解歌詞的意思，通過歌曲旋律傳達音樂的情感。隨著課程的逐步實施，學生逐漸理解歌曲的創作背景及相關知識，結合自身音樂積累，能基本理解歌曲的意境，提高學生的審美能力。并通過歌唱的形式，感受歌曲的旋律線條、速度、力度、情感變化，使學生更加深刻地理解作品的人文內涵。

在藝術表現上，結合學生自身音樂知識積累，對音樂作品有一定的理解和認知，能領會作品所要表達的情感及意圖，通過教師的進一步引導，學生能夠與教師產生共鳴，并對音樂作品所表達的情感有一致認可。在演唱過程中，逐漸提高識譜能力，通過對歌唱的訓練，逐漸掌握呼吸及發聲方法，訓練獨唱的能力。同時，在合唱作品中，教師應讓學生有合作的意識，對發聲方法及處理也要有所不同，鍛煉學生的歌唱能力和合作能力，提高師生間的默契程度，讓學生對音樂的學習產生更大的興趣。

在文化理解上，學生從識讀樂譜到自如的演唱，不僅提高了學生的藝術表現力，而且增加了學生歌唱的自信心，其情感表達會更充分、更細膩、更準確。另外，通過學習不同國家的優秀音樂文化，使其感知到其他國家音樂的魅力，體會到不同音樂文化的特征，從而樹立多元音樂文化的理念。

2.加強合唱教學

合唱在培養學生音樂素養和育人方面都有著很重要的作用，因此，應該重視并著力加強合唱教學，使合唱教學發揮應有的音樂教學功能作用和育人功能。

目前，接受過歌唱專業訓練的高中學生較少，分聲部的合唱對于他們來說較為困難。但在以前的音樂課堂中還是有較多的音樂素養及歌唱課，有過對聲音的訓練，這對高中合唱的教學有很大的幫助。高中生基礎合唱中最為主要的問題就是音準和節奏，這對教師和學生都是一個較大的考驗，不僅需要雙方的細心，更需要耐心，教師需要對每個聲部的學生進行單獨排練，讓學生對各自的聲部有更加清晰的認識。

（三）歌唱課程設計之教學評價

1.課程評價

高中音樂的歌唱課程的評價方式應以新課標為基礎，結合最新提出的核心素養理念，并依據課程評價的指向性、科學性、全面性、發展性、鼓勵性和可操作性等原則，體現音樂學科的自身特點，有效實施音樂歌唱課程評價。

高中階段已有義務教育的基礎，已經掌握了知識量，積累了一定的音樂素養，教師在歌唱教學實施過程中，應了解學生知識儲備量，并結合高中生善于求知、探究的學習方法，引導學生感知藝術和歌唱實踐，從日常歌唱課或歌唱聽賞課中設計思考問題，并制定適合學生的分時段的評價機制。

2.教學反思

第一，新的教育改革方案頒布不久，新課標在全國的實施還需一定的時間，且高考科目中沒有音樂這一科，所以音樂課堂難免會被忽視。學校中除了音樂類考生，其他學生很難有音樂課。因此，對于學生的歌唱學習及訓練就更加困難。高中學校應逐漸重視起音樂歌唱教學，學校教師也應把握機會，充分利用課堂時間，豐富學生對音樂的認知，豐富他們的音樂素養，增強他們對音樂文化以及其他相關文化的認同。

第二，高中學習科目多、任務重，想要有課余時間學習音樂及歌唱也是非常困難的，因此，教師應在有限的課堂時間，充分調動學生歌唱的興趣和愿望。通過新課標的課程改革政策，學生能夠有自由選擇歌唱課程的權利，發揮自己更多的可能性。通過歌唱，不僅緩解了緊張的學習壓力，還可以陶冶情操，增加自信，對日后的生活產生巨大的影響。

總之，普通高中歌唱課程的教學案例設計，不僅要以鍛煉學生的自主學習、自我想象、自我創造和自我認知能力為基礎，更要考慮到歌唱教學中師生交互活動的多樣化，讓學生充分感受到自己是學習的主人，從根本上體現歌唱教學案例設計的目的和意義。