探討舞蹈藝術活動中的創(chuàng)造性思維

李佩

【摘 要】隨著時代的不斷進步，人們越來越追求精神層面的富足，而舞蹈作為一門多元化的藝術學科也越來越受到大家的歡迎和喜愛。舞蹈不再是一種簡單的藝術形式，更多的是一種更為復雜的身體以及思維的創(chuàng)造形式和過程。本文首先對創(chuàng)造性思維的內(nèi)涵進行理解分析，再分別從辯證性思維、個性化思維、逆向思維和互動性思維四個方面進行討論，闡述這些創(chuàng)造性思維形式在整個舞蹈藝術活動中的作用和意義，從而明白創(chuàng)造性思維是舞蹈藝術活動過程中的原動力和最基礎的啟發(fā)形式，是能夠呈現(xiàn)出一場完美的舞蹈表演的基礎和推動力，最大限度地體現(xiàn)出在舞蹈藝術活動中發(fā)揮創(chuàng)造性思維的必要性。

【關鍵詞】舞蹈藝術活動;創(chuàng)造性思維;辯證性;個性化;逆向性;互動性思維

中圖分類號：J704 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）04-0096-02

一場完美的扣人心弦的舞蹈表演是多種思維方式共同作用的結(jié)果，是感性思維與內(nèi)在靈魂碰撞出的火花。舞者是否能夠展示完整的令人贊嘆的舞蹈技巧與其思維方式及思維狀態(tài)有直接關系。同時，舞蹈又來源于生活，來源于情感，來源于創(chuàng)造性思維。因而，發(fā)散式思維、創(chuàng)造性思維等理性的、積極的思維方式和思維狀態(tài)都有助于舞者展現(xiàn)舞蹈技巧和舞蹈表演。在舞蹈藝術活動中，豐富的想象力和主動的思維方式都會讓舞者的藝術表現(xiàn)力得到發(fā)揮和體現(xiàn)。換言之，舞者不只是要會跳舞，還要有自己編排舞蹈的能力和實踐，由此可見，創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性的思維活動是一個優(yōu)秀舞者必備的技能。

一、創(chuàng)造性思維的內(nèi)涵

創(chuàng)造性思維通常是指在自己原有的科學的知識和經(jīng)驗基礎上，結(jié)合新鮮的正確的想象和探索，提出新思路的一種思維方式。有理論家界定“創(chuàng)造性思維是人類開拓認識新領域的思維過程，它在抽象思維和形象思維互補和互動中發(fā)展形成，它又是高于抽象思維和形象思維的人類最高層次的思維形式?！?/p>

藝術源于生活，藝術始于創(chuàng)造。創(chuàng)新能力和創(chuàng)造性思維在藝術領域中發(fā)揮著重要作用。創(chuàng)造性思維可以激發(fā)舞者和學生的學習興趣，使他們在舞蹈學習中不斷提升創(chuàng)造能力。在舞蹈訓練過程中，每個舞者能夠有自己的特色，自己的創(chuàng)新，都是舞蹈教學的成功。在進行舞蹈教學時，會面臨不同的學生，或是基礎不同，或是心理不同，總之，老師需要發(fā)散思維，學會用不同的、具體的、科學的解決方式來應對不同學生的差異，學會因材施教，運用創(chuàng)造性思維進行教學，解決學生在舞蹈訓練中的困難，同時教導學生也要學會用創(chuàng)造性思維進行舞蹈的學習和訓練，發(fā)揮主觀能動性，拓寬思路，掌握舞蹈技巧，讓自己成為一名真正意義上的合格的優(yōu)秀的舞者。

二、發(fā)揮創(chuàng)造性思維在舞蹈藝術活動中的必要性

舞者進行舞蹈藝術的表演是一項基本操作。而要想完成一場精美的舞蹈舞臺表演，則需要將創(chuàng)造性思維融入舞蹈藝術中來。豐富的情感和創(chuàng)造力以及想象力都是讓人印象深刻的舞蹈表演的推手。隨著我國對素質(zhì)教育的重視，舞蹈藝術活動隨之也變成了人們關注的焦點。縱觀整個發(fā)展過程，舞蹈這一領域涌現(xiàn)了大量的優(yōu)秀人才，然而，時代從未停止前進的步伐，老一輩的舞蹈者，即使再優(yōu)秀，如果沒有創(chuàng)造性思維以及自覺主動的創(chuàng)新意識，也會因為不能滿足社會需求以及大眾的審美眼光而終被淘汰。由此我們可以看出，創(chuàng)造性思維在舞蹈藝術活動中起到了十分重要的作用。在進行教學任務過程中，老師能夠發(fā)揮自己的創(chuàng)造性思維，同時灌輸學生要挖掘自己的創(chuàng)造性思維，讓學生具備一種創(chuàng)新的意識，讓自己的舞蹈更加有創(chuàng)造性，更加體現(xiàn)自己的個人魅力，跟上時代的步伐。

三、辯證性思維是發(fā)展舞蹈技巧的內(nèi)在核心

辯證性思維來源于人的社會實踐，是人類在發(fā)展過程中不斷進化的一種思維方式，是認識和創(chuàng)造的根本方法，它讓人們的認知實現(xiàn)了從感性到理性的過渡。那么，我們把辯證性思維放在舞蹈藝術活動中來看，辯證性思維就是提升舞蹈技巧的根本方式。舞蹈，將人類肢體活動進行美化，將人類肢體活動與思維方式進行融合，將所掌握的舞蹈技巧和表現(xiàn)能力進行再創(chuàng)造，這一切的一切，都基于嚴謹、系統(tǒng)的訓練以及科學、積極的思維方式。當然，這也是舞蹈老師和學生共同努力的結(jié)果。舞蹈老師要學會因材施教，具體問題具體分析，采用最合適、最恰當?shù)慕虒W方案進行教學，挖掘?qū)W生的潛力，激發(fā)學生的能力，讓學生盡量適應舞臺，盡情享受舞臺。

在日常的技巧訓練過程中，老師盡可能地引導學生思考，發(fā)散學生思維。面對不同的學生個體，需要尊重客觀規(guī)律，用辯證統(tǒng)一的觀點來看待和解決問題。了解學生各自的情況，對舞蹈的理解和掌握，客觀理性地分析問題的矛盾點，能夠在解決所有學生的共同問題的前提下，對個別學生的問題進行分析和講解，使所有學生都能夠掌握舞蹈技巧同時能夠進行舞蹈表演。可以說，舞蹈技巧的掌握和應用，是一個動態(tài)學習的過程。學生在不斷積累的過程中，要能通過老師的教學，讓自己同樣擁有辯證看待問題的能力，和老師共同為學習技巧和發(fā)展技巧做出努力。同時，舞蹈技巧的積累和練習也是一個從量變到質(zhì)變的過程。只有不斷地練習，不斷地突破，不斷地嘗試，才能實現(xiàn)舞蹈技巧上質(zhì)的飛躍，提升自己的舞蹈功底，成為一名合格的舞者。

四、個性化思維是展示舞蹈魅力個性的基礎

創(chuàng)造性思維的核心就是個性化思維。那么在舞蹈藝術活動中，個性化思維就顯得十分重要，也可以說，個性化思維是展示舞者舞蹈個性的核心。當同樣的舞曲由不同的舞者進行表演的時候，能夠展現(xiàn)出每一位舞者的個性與魅力，這就是個性化思維所追求的目標，也是其成功之處。要的就是舞者的個性與不同之處。學生能夠在舞蹈老師的帶領下，運用自己的創(chuàng)造性思維，為自己的舞蹈編排出不一樣的風格，既能體現(xiàn)共性，又能發(fā)揮個性，將自己的個人魅力發(fā)揮到極致。在日常的舞蹈技巧訓練中，固然要保存舞者在舞蹈藝術活動中的共性，但也不可忽視學生不同的性格以及不同的風格。老師要采用各種不同的靈活的教學方式，針對每位同學的特點與個性進行教學。讓學生體會舞蹈的內(nèi)在，體會藝術的內(nèi)在，以及創(chuàng)造性和豐富性。

隨著舞蹈這一藝術形式的不斷發(fā)展，大眾審美越來越注重舞者的個性化發(fā)展。舞者能夠?qū)⒆约旱膫€性編排到舞蹈中來，這會使舞蹈更加成熟，更加有個人魅力，同樣也會得到更多的青睞。這種趨勢也在促使著舞者的個性化思維的形成和發(fā)展。舞者充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢和亮點，結(jié)合獨特的舞蹈技巧和情感，形成屬于自己的獨一無二的舞蹈風格。

五、逆向思維是拓展藝術創(chuàng)新的關鍵

逆向思維成就藝術創(chuàng)新。慣性思維的反向則是逆向思維，而我們在日常生活中常用的思維就是慣性思維，這也剛好體現(xiàn)了逆向思維對藝術創(chuàng)新的關鍵作用，明確了拓展藝術創(chuàng)新思路的一個新途徑。不管是生活還是藝術，慣性思維成為人們思考和解決問題的主要思維方式。而一個具有新意的創(chuàng)新型舞蹈往往是通過逆向性思維得來的，需要我們敢于打破常規(guī)，學會換位思考，從而追求更高的精神層面。

通常情況下，舞蹈藝術活動中的逆向思維主要體現(xiàn)在兩個方面：

一是對舞者自身的舞蹈能力等進行逆向思考。對自己有一個清楚而準確地認知，明確自己的能力水平，敢于突破自己，敢于對自己發(fā)問，對自己反思。在反復練習的過程中，當有一些困難無法通過慣性思維解決的時候，敢于用逆向性思維對自己的問題進行剖析和解決，這樣才能達到解決和創(chuàng)新的效果。學會讓自己在逆向思維和分析中實現(xiàn)自己的創(chuàng)造性，實現(xiàn)更高的目標和追求，提升自己的舞蹈能力和技巧。

二是對同行的慣性思維進行逆向思考。我們說過，在舞蹈藝術活動中要體現(xiàn)自己的個人魅力和個性化思維，也就是說我們不能一味地附和其他舞者的想法和編排，要有自己的想法，敢于追求與眾不同，敢于選擇適合自己的舞蹈形式。有時候舞蹈的整齊劃一固然重要，但是失去了個性也是失去了舞蹈以及舞者本該有的光彩。堅持自己獨到的見解，堅持自己的原則和風格，堅持學會用逆向性思維，打破束縛，發(fā)揮創(chuàng)造性，勇于實踐，讓舞蹈藝術更加多姿多彩和輝煌。

六、互動性思維推動舞蹈藝術的創(chuàng)新

現(xiàn)代教育教學活動中，互動性課堂，互動性思維是提高教學質(zhì)量和提升學生能力的一種很好的教育理念。在舞蹈藝術活動教學過程中，互動性思維推動著舞蹈藝術的創(chuàng)新。在互動式教學的課堂中，以學生為主體，老師起到一定的引導作用，引領學生激發(fā)自己的互動性思維，引導學生學會做課堂的主人。舞蹈老師與學生共同學習，共同進步，相互交流，充分調(diào)動了學生學習舞蹈的積極性，同時也提高了教學效率。隨著現(xiàn)代素質(zhì)教育的推進，互動式思維的拓展，教學質(zhì)量逐步提高，學生的學習能力逐漸增強，同時學生對舞蹈的熱愛也與日俱增。

對于舞蹈的學習，傳統(tǒng)的教學方式可能會導致學生只是一味地在肢體動作上進行模仿，而不是真正地進行舞蹈的學習和交流。這種方式也會使得舞蹈教學的效果大打折扣。而互動式思維則是老師和學生能夠進行良好溝通的最佳方式，讓學生敢于展示自己的能力和個性，表現(xiàn)自己各方面的才能，也讓學生學會創(chuàng)新，學會表達自己，豐富自己的內(nèi)在，激發(fā)自己的創(chuàng)作能力和表現(xiàn)欲望，讓各個教學地點都能成為學生表演舞蹈的舞臺，讓學生在實踐中激發(fā)自己的創(chuàng)造性思維，讓學生通過參與互動式課堂，形成自己的互動式思維，為自己成為一名優(yōu)秀的合格的舞者奠定堅實的基礎。

七、結(jié)語

總的來說，藝術在創(chuàng)新中迸發(fā)，藝術的最深層的本質(zhì)就是創(chuàng)新。而舞蹈藝術也在隨著社會的發(fā)展而不斷進步、不斷發(fā)展、不斷創(chuàng)新、不斷探索。對于舞者來說，創(chuàng)造性思維和舞蹈教學是舞蹈行業(yè)中永恒的命題。如何在舞蹈藝術活動中靈活地運用創(chuàng)造性思維并展現(xiàn)高級的舞蹈技巧，這也是舞者需要思考的問題。舞蹈這項大眾化的藝術形式在創(chuàng)新意識與活躍的創(chuàng)造性思維中發(fā)展和壯大。舞者在進行舞蹈藝術表演的過程中，辯證性思維、個性化思維、逆向思維以及互動性思維都是呈現(xiàn)舞蹈藝術視覺盛宴的關鍵所在，也都促使著舞蹈藝術的創(chuàng)新。因此，在舞蹈教學中要激發(fā)舞者的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)舞者靈活的思維模式，身體的靈活程度以及主觀能動性，充分、自覺地發(fā)揮創(chuàng)造意識和能力。

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