有效實施學科核心素養本位的美術教學

趙慧霞

摘 要：學科核心素養作為一種新的教育和課程的思想觀念，必須在實施過程中才能真正揮其現實效益。對教師而言，要正確而有效地實施學科核心素養本位的美術教學，需要我們提供一些教學或學習的程序結構。一旦教師真正領悟了學科核心素養本位的美術教學的價值取向和方法特征，就會舉一反三，創造出豐富的與之相適應的教學程序和方法，使得教學真正完成向學科核心素養的歸位。

關鍵詞：核心素養;美術教學;有效實施

為了幫助教師有效地實施學科核心素養本位的美術教學，筆者也嘗試設計一個可以遵循的程序結構。

一、選擇和確定主題

可以選擇大概念（Big Ideas）作為主題。大概念是一個思維框架，可以容納一些小概念，因此它具有組織和整理思維和檢索知識的功能。大概念可以分為社會或學科兩大類。美國學者悉尼沃克提出適合于在美術教學中運用的大概念主要有夢與噩夢、生活圈、敬畏生命、相互依賴、個人身份、權力、社區、生與死、社會秩序、情緒生活、英雄、家庭、理想主義、禮儀、現實觀點、矛盾沖突、社會規約、精神性各種關系、人類多樣性、物質主義、自然與文化、幻象，等等。i節奏則是典型的學科大概念，理解了節奏我們不僅可以認識自然現象，也可以認識文學、音樂的規律，還可以認識美術的現象及其規律。另一位美國學者大衛珀金斯列則提出了選擇主題的依據：（1）對于美術至關重要;（2）與其他學科存在聯系;（3）易為學生接受;（4）能激發教師的興趣。ii。在這一階段，教師和學生的共同任務是對所選擇的主題進行準確的闡釋和深入的理解。

二、提出學習目標

核心素養本位的美術教學目標究竟如何設計，是繼續以三維的方式呈現，還是以學科核心素養的方式呈現，當前學界尚未形成固定的樣式。但既然是學科核心素養本位下的美術教學，那么學科核心素養就應該成為新的目標指向，與此同時，它的呈現方式也應該發生相應的變化。但需要注意它們之間的有機性，因為一次學習活動可能將全部學科素養都"帶"出來。很多教師在設置教學或學習目標的時候往往十分隨意，導致目標空置，跟后面的教學或學習行為、評價幾乎沒有任何關系。因此，國外有學者倡導教學中的評價導向，甚至有人認為評價對教學的影響超過了目標。對此，我們并不茍同，但如何將目標變得可操作和評測，倒是值得嚴肅思考的問題。要使得目標真正在教學中發揮方向性的引導作用，需要將其分解成為可以操作和評價的具體指標。

三、選擇知識與技能

在學科核心素養本位理念的美術教學中，需要針對解決問題的需要，選擇相關的知識與技能。例如，如果我們需要讓學生為自己設計一個LOGO（標志、徽標），那么所需要的知識則是關于什么是象征的知識，如何用一個抽象和具體的符號代表自己，以及關于線條和色彩的知識和完成一個LOGO的技能和方法。與此無關的知識與技能則不在考慮之列。不能完全以"用"的需要選擇知識與技能，對一些最基礎的知識與技能即使暫時"無用"，也應該加以選擇，以備他日之"用"。但花在此方面的時間和精力應該有所控制，否則會因為過于顧及知識與技能的系統性和完整性，回到以往的軌跡，導致偏離學科核心素養的方向。為了避免知識與技能片段化的弊端，教師還可以用思維導圖、矩陣圖、樹形結構圖、時間軸和地圖等方式幫助學生形成知識與技能的整體觀。

四、獲取知識與技能

選擇了知識與技能之后，如何將它們內化為學生自己的呢？這需要運用一定的學習方式，并經歷一定的學習過程。在此方面，我們需要繼續沿用自主、合作和探究性的學習方式。當然，其間也不完全排除接受性學習和模仿、練習等學習方式。因為美術涉及技能，不通過模仿和練習，難以形成熟練。沒有熟練不可能用美術的技能解決任何問題（創作和設計作品，表達意圖和情感，參與跨學科學習活動等）。所以，這可能是花費時間最多的階段，需要若干課時用于練習，掌握技能，形成相對的熟練。

五、運用知識與技能解決問題

以某種方式獲得知識與技能之后，還需要將它們運用于一些解決問題的方法和程序中。美術學科有自己獨特的解決問題的方式。例如，解決創作問題，需要通過觀察、構思、借鑒、畫草圖、調整、畫正稿、完善等。解決設計問題，需要通過調查，搜集資料和數據，思考功能、審美、材料、節約、環保等問題，探索形式、結構與功能等關系，以草圖呈現構想，并征求意見，不斷改進與完善，形成正式的設計作品。解決鑒賞與批評問題，需要通過觀察、閱讀、思考、比較、討論等方式形成觀點和看法，并用言論和文字加以評析。在這些過程中，還會運用到一般性的解決問題的方法，比如觀察、分析、討論、試錯、實驗、制作等。這樣，學科核心素養本位的美術教學中解決問題的特殊方法，就與解決問題的一般方法發生了關聯，由前者向后者遷移，從而達到學科的核心素養，向人的核心素養轉變。在運用知識與技能解決問題的過程中，還會涉及諸如細致、嚴謹、耐心、堅持、理性、虛心、合作、熱情、冒險、大膽和果斷等態度與品質。這些態度與品質也會在整個過程中得培養和發展。

六、展示與發表

解決問題之后，會形成一些成果，它包含學生創作的美術作品（繪畫、雕塑、攝影、影像、數碼繪畫等），完成的設計作品（書籍裝幀設計、海報設計、產品設計、建筑與環境設計等）和工藝作品（陶藝、染織、編織、木工、紙工等），形成的鑒賞報告和藝評文章，以及參與跨學科學習活動的美術方案及其成果等。教師可以鼓勵學生通過真實環境（展廳、教室、走廊等）和虛擬環境（計算機網絡、微信群和QQ群等）將上述成果進行展示與交流。展示是藝術活動的有機組成，其中蘊含著極大的教育價值。展示活動不僅使得美術創作實現其社會價值，也能促進學習成果的交流，形成人與人之間的溝通。