淺析如何提高初中音樂教學效率

張雄飛

摘要：目前，無論是適應教學改革的需要，還是突出學校的育人目標，提升初中音樂教學效率是發展趨勢。如何豐富日常教學內容、改進教學方法，提升學生的音樂鑒賞能力、表現能力和感受能力成為每一位初中音樂教師的重要任務。結合教學實踐，提出提升初中音樂教學效率的可行性意見，為教育事業的發展貢獻自己的一分力量。

關鍵詞：初中音樂教學;教學效率;提高;教學方法

在新課改教學的大環境下，教師要在課堂上觀察學生，及時獲得學生學習效果的反饋信息，用于調整教學思路和教學方法。初中生是懂得一些事理的大孩子，但往往又不像高中生那樣有自己明確的主見，很容易受到外界因素的影響而影響課堂學習效率。那么，如何提高初中音樂課堂教學效率呢？

一、從聽入手，不斷提升學生音樂鑒賞能力

學習音樂，最首要的便是要學會欣賞音樂，能夠聽懂音樂，知道這首歌的音律和內容如何。教師是學生學習和鑒賞音樂作品的引導者，為了學生能夠更好地體會作品的內容，感受音樂的魅力，教師還需要對一些基礎的樂理知識進行講解，帶領學生分析和了解音樂作品的藝術特色和表演風格。當學生對于所有的理論常識都有大致的了解之后，教師便可以進行音樂的專業技巧教學，教學生如何去唱、如何去發音。比如，學生需要學會吸氣，在吸氣的時候，需要鼻子和嘴巴同時完成。不僅如此，在吸氣的時候，學生也不可以很急促或者是很機械，需要很自然地吸氣。第二個是要呼氣，呼氣也需要均勻和舒緩。除此之外，還有一些傳統的訓練方法，如數數字、吹灰、仰臥起坐等等。在一首歌曲播放完之后，教師可以問一問學生，從這首歌中聽出了什么，可以感受到什么。在這個環節中，學生們可以自由進行回答，教師則需要鼓勵學生們說出自己的內心所想，只有通過這種方式，教師才能真正了解到學生欣賞歌曲的能力，才能根據此調整自己的教學計劃。欣賞歌曲也是一個很重要的能力，這可以鍛煉學生的邏輯思維和審美能力。在進行感受與欣賞課程的時候，教師就可以著重培養學生的欣賞音樂的能力。比如在講解《聽媽媽的話》這首歌的時候，教師可以引導學生進行欣賞和感受，并且與同學們分享。

二、從課堂編創入手，不斷增強學生創新意識

創新型教育是教育部門一直以來提倡和推崇的，教師在自己的音樂課堂上也需要鼓勵學生進行音樂創新，課堂上以學生為主體，盡力活躍課堂氛圍，激發學生們的創新思維。當前音樂發展是跟著形勢在走，社會在不斷進步，時代也在不斷改變，人們的生活變得越來越好，對于孩子們的要求也在變高。音樂也由以前的古典音樂逐步變成現代流行音樂甚至到搖滾音樂，這是必然的趨勢。但經典的老歌，聽起來讓人回味無窮，它不因為時代的發展而讓人們忘卻，現代流行的只能適應現在這個社會而已，但真正能讓人們喜歡并欣賞的不多。搖滾更不用說，不懂的人根本就不知道它好在哪里，即使對它有點研究也不會全部懂。所以，在教師進行授課的過程中，可以讓學生們分享自己的想法和見解，以及對于音樂有無創新的方式。例如，在講解《歌唱美麗的家鄉》課程時，讓學生聽完這首歌之后，教師可以讓學生進行自由發揮，以自己的方式將這首歌曲表達出來。比如，一些學生可能對“說唱”形式的音樂比較感興趣，教師就可以鼓勵學生對歌曲進行改變，把“說唱”風格巧妙融入《歌唱美麗的家鄉》這首歌的演唱之中，以二次創作的模式激發學生的學習興趣，讓學生在音樂演唱模式的改編過程中提升創新能力和音樂水平。在改編的過程中，教師還要注意做好引導工作，及時幫助學生解決改寫過程中的問題，保持學生對音樂課堂活動的熱情度。在實際的演唱風格創新中，由于初中學生的音樂水平和音樂創作能力比較有限，教師還需要注意做好學生心態的調整工作，在學生創作時給予一定的鼓勵和支持，幫助學生將作品的完成度提高，爭取每個學生都能有自己創作的音樂改編作品。在創作完成后，教師還可以在班級內開展演唱評比活動，以獎勵的方式提升學生的創作積極度。從學習興趣的角度來講，對于自己創作出的作品，學生通常都會表現出更大的研究興趣，這種“二次創作”的方式也有助于改善音樂課堂的教學氛圍，不斷增強學生創新意識，提升課堂的活躍度。

三、從名人軼事入手，不斷培養學生音樂審美品質

在世界上，有很多的音樂家、藝術家，他們留下來數不盡的珍貴的音樂作品，成為后人享不盡的財富。作為初中教師，需要讓學生們有機會欣賞這些優秀的音樂作品，感受前人的偉大。在欣賞的過程中，學生們可以向前輩們學習歌詞創作的手法。在欣賞的過程中，教師可以向學生們講述這些音樂家在創作過程中發生的故事，從而提高學生們對于音樂學習的樂趣。根據教育的改革發展，教師需要從更深的層面進行音樂教育。例如，在講解肖邦的作品之前，教師可以為學生播放一些優秀的音樂作品。在這之前，教師可以給學生們講一講肖邦的故事：肖邦的父親是一個教師，母親特別喜歡唱歌，在肖邦還在母親肚子里的時候，她就經常唱給肖邦聽。等到小肖邦出世以后，母親也經常給肖邦唱波蘭民歌，雖然那時肖邦只是一個喜歡哭哭鬧鬧的嬰兒，但是每當聽到母親的歌聲時，總是非常安靜。在肖邦長大一些之后，他可以自己去彈鋼琴，這讓他的父母都非常驚訝。在這之后，肖邦有了自己的鋼琴老師，而且不斷努力學習，涌出了無數優秀的音樂作品。這便告訴學生，偉大的事業需要天分，但更重要的也是后天的努力和堅持。在故事與音樂相結合的教育方式之下，課堂會變得生動有趣，不死板。不僅僅是肖邦，還有很多偉大的音樂家，都是在困難和磨煉之中創造出優秀的作品。音樂的欣賞不只需要天賦，更需要后天的培養。欣賞音樂的感覺是需要一點點積累的，在每一次的訓練之后，都會有所進步。

綜上所述，初中音樂教師需要結合學生的藝術表現能力和音樂藝術基礎實施音樂活動的組織和開展，引領學生在趣味化的音樂課堂體驗中建立學習興趣、提升課堂參與，主動憑借音樂藝術的活動實踐達成藝術能力的提升和音樂藝術素養的完善。經過不同音樂課堂活動的參與，每一首學習過的音樂作品都將在學生的心靈上留下痕跡。久而久之，學生不僅能夠憑借趣味化的音樂課堂建立學習興趣，也能在音樂活動中積極參與、認真實踐，實現音樂藝術能力的提升。最終，教師將借助多元化的藝術活動提升音樂教學的有效性，學生也將在有效實施的音樂課堂中完成音樂藝術素養和藝術表現力的強化。

參考文獻：

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