摘 要:傳統文化內涵豐富、寓意深刻,不僅可以拓展學生的文化視野,還能增強學生的民族自豪感與愛國情懷。音樂是陶冶情操,培養學生審美情趣的基礎課程,教師在優美的旋律、節奏和音色中融入中華民族傳統文化,能夠啟迪學生思維智慧,促進學生對多民族音樂文化的深刻理解。文章立足于學生興趣特點和身心發展規律,探討了傳統文化與小學音樂課堂融合的實踐路徑,力求通過傳統文化和人文精神的融入,讓學生在體驗音樂美的同時,更好地接受傳承傳統文化精髓。
關鍵詞:傳統文化;小學音樂;融合創新
一、 引言
音樂是學生欣賞美、感受美、體驗美的知識課程,教師在音樂教學中融合中華優秀傳統文化,可以幫助學生更深入地理解和學習中華民族優秀傳統音樂風格特點,深刻體驗傳統悠久歷史和燦爛的文化。中國傳統文化承載著悠久的歷史底蘊和豐富的民族歌謠、樂曲、曲藝、舞蹈、歌曲種類。教師在音樂課程中,應強調傳統文化的學習概念,以音樂獨有的旋律、節奏和音色激發學生的審美體驗,促使學生在滲透人文精神和民族風格的學習體驗中,對傳統文化教育產生濃厚的興趣和文化思想的共鳴,進而讓學生在豐富多元的傳統文化熏陶下,有效實現音樂創新意識、人文精神和音樂素養全面發展。
二、 設計音樂審美情境,感知傳統文化背景
音樂知識內含著豐富的傳統文化精髓,豐富的歌謠、樂曲、曲藝、舞蹈種類,兼具著時代性、傳承性和發展性,教師在小學音樂課堂中融合傳統文化,不僅可以開啟學生智慧,提高學生的審美能力,還能有效弘揚民族文化、激發學生的民族自信心、自豪感。因此,教師要善于挖掘課本中的文化價值,從學生的興趣特點和學習能力入手,利用音樂情境不斷強化對學生審美意識的培養和引導,從而讓學生在傳統文化的熏陶中,深刻感受音樂的魅力,體驗傳統音樂文化的藝術情感。
例如,教學《金蛇狂舞》時,教師可以讓學生帶著問題感受樂曲中的民族傳統文化,教師:“同學們你們劃過龍舟嗎?下面請大家做好準備,鑼鼓聲響后,龍舟就要出發了。”教師要通過問題情境的引導,讓學生在音樂欣賞中感受作品的主題旋律、力度、節奏和情緒,讓學生在反復聆聽、欣賞的過程中,主動發現其中所蘊含的民族傳統文化元素。教師:“你聯想到什么場面?全曲的音樂情緒是怎樣的?樂曲最熱烈的部分,你看到了哪些樂器?金蛇指的是什么?狂舞指的又是什么?”學生:“金蛇是指龍舟”“龍舟快速使出江面”教師要結合多媒體畫面,利用問題激發學生的音樂聯想和審美情趣,使學生在音樂傳統文化元素下,體驗其中所蘊含的情感。教師:“樂曲中表現了哪些場景?”教師在融入傳統文化的音樂課堂教學中,要有針對性地引導學生通過樂曲欣賞,感知傳統民樂合奏的情緒和風格,讓學生在體驗鮮明的時代精神和民族特征的基礎上,理解并掌握打擊樂器的演奏方法,引導學生在多樣的審美情境中,形成熱愛民族音樂的美好情感。教師要提倡教學過程的開放性和自主性,引導學生富有生趣地積極參與欣賞和歌唱,體驗其中滲透的民族情感,讓民族音樂的種子在學生心中生根發芽,啟迪學生深刻感悟旋律中所渲染歡快,熱烈的傳統文化氛。教師要注重對學生音樂表現力和民族情緒的激發,讓學生在掌握音樂基礎知識技能的過程中,能充分調動自身視覺、聽覺、運動覺的多感官體驗,感知主題旋律的情緒中,人們在端午節時興高采烈地賽龍舟的場景,讓學生深刻感知其中的民族文化背景。同時,教師還可通過民族樂曲的表演形式,培養學生的音樂情感,啟發學生在聆聽欣賞過程中主動探究音樂細節中,傳統文化元素,深刻體驗端午節時人們興高采烈的賽龍舟的情景,進而讓學生在傳統音樂文化的影響下,感受“端午節時人們賽龍舟時興高采烈的熱鬧情景”充分體驗音樂的魅力和情感。
教師在音樂教學中,要引導學生去深刻地理解旋律中所蘊藏的內在含義,促使學生在音樂審美的反復聆聽中,積累傳統文化的理解和感知,促使學生在融合傳統音樂文化旋律背景下,能有效提高自身的審美素養,感受獨特的音樂藝術魅力和情感。
三、 創新音樂旋律表達,體驗傳統旋律特點
音樂是傳統文化的形態和載體,教師要在音樂教學中滲透傳統文化藝術情感,讓學生自主地去理解去感悟,音樂中的審美語言,并鼓勵學生大膽展示自己的個性化觀點,使學生在不斷提高自身音樂素養的基礎上,提高對傳統文化的表現能力。為了能激發學生的參與興趣,教師要強調教學過程的實踐性和趣味性,讓學生帶著興趣探究,并理解音樂作品中優秀傳統文化內涵和意義。
例如,教學《二泉映月》時,教師要引導學生在體驗音樂的基礎上,充分發揮聯想,感悟樂曲情景背后的曲折人生經歷。首先,教師以語言描述的形式,啟發學生回憶舊社會勞動人民悲苦生活的場景,促使學生在哼唱的過程中,能夠充分感受主題樂曲凄苦、無奈的情感,教師在教學中可從琴聲和情懷角度入手,了解民族樂器主要特點的同時,知道《二泉映月》的創作背景,體會樂曲表達的民族氣度和精神思想。傳統文化的融入,要引導學生感知音樂中的思想內容,體會民族樂曲旋律中,所表達的人民的內心世界和精神風貌。教師:“你能聽出全曲的速度力度有哪些特點?全曲將主題變奏了幾次?引導學生能夠跟隨中國民間樂句旋律的發展,理解其中來自人民底層的健康而深沉的氣息,在演唱主題部分前,教師要讓學生了解阿炳的坎坷人生,模仿引子中嘆氣的聲音演唱,以引發學生心靈深處的情感共鳴,指導學生從平靜轉為激昂,進而促進學生對樂曲中民族精神感悟,體驗其中所蘊含的威武不屈,忠誠愛國等優秀民族品格。讓學生在音樂學習中,能夠結合自身體驗將音樂情緒表現出來。然后,教師可運用多媒體設備,帶領學生欣賞中央民族交響樂團演出的視頻片斷,向學生展示不同形式演奏的《二泉映月》,擴大學生的文化視野,增強學生的民族自豪感。教師:“全曲的速度、力度有什么特點?全曲將主題變奏了幾次?”“委婉的樂曲背后包含怎樣曲折的人生經歷呢?”教師要讓學生在聆聽欣賞中,感知樂曲凄苦的情緒,感受中國民族音樂的魅力。
音樂傳統文化是歷史發展過程中,積淀的精神的文化遺產,其中凝聚了眾多民族的悠久歷史文化,教師引導學生去感悟音樂情感中的,獨特特點和規律,促使學生在音樂學習中,充分感受音樂本身說說他的價值情感。
四、 營造豐富愉悅活動,強化音樂表現能力
教師在音樂課程中要結合學生的興趣特點和理解能力,營造豐富多樣的實踐體驗活動,啟發學生在感受、鑒賞、表現、創造的過程中,不斷提高自身對傳統文化的理解能力,以及對音樂知識的審美鑒賞水平。同時,教師在融合傳統文化的音樂課程中,要激發學生對于音樂的無限想象,讓學生在領悟傳統文化元素的基礎上,增強對音樂創作的審美能力,促使學生在自主、自由、多樣、新穎的實踐活動中,能從多角度掌握傳統音樂文化,感受音樂中所蘊含的傳統文化藝術魅力。
例如,教學《鳳陽花鼓》時,教師可指導學生在學唱的基礎上,演奏花鼓等樂器,并讓學生通過說、想、討論、創編、表演等豐富的實踐活動,提高學生對民族樂器的喜愛之情,啟發學生在互動交流中,強化感知美、創造美、表現美的能力。首先,教師向學生播放音樂《鳳陽花鼓》,讓學生在體驗音樂情緒的基礎上,討論音樂作品中鼓、小镲、水镲、鑼、碰鈴等各種民族打擊樂器的特點。教師:“同學們,鳳陽花鼓與我們平時看到的鼓有哪些不同?你能用語言描述出樂器的聲音特點嗎?”教師要合理恰當地啟發學生的想象力,引導學生討論這些音樂形象中的樂器力度變化,激發學生探索創造的興趣。教師:“鳳陽花鼓蘊涵的豐富藝術資源,是中國民族最寶貴的文化遺產,你能用動作來描繪鳳陽花鼓的音樂形象嗎?”
教師要通過豐富多樣的實踐活動,幫助學生了解鳳陽,了解花鼓文化,那輕松愉悅的學習體驗,感知中華優秀傳統藝術。鳳陽花鼓集曲藝和歌舞為一體,曲調旋律優美動聽,節奏平穩,襯詞具有濃厚的民族韻味,展現了鳳陽地方民歌的風味特色。教師:“花鼓的打法、舞步、花勢雖然融入了現代歌舞的技巧,但它的表現形式更加活潑多樣,保持了濃郁的地方特色,應該用什么情緒去演唱?”通過說、想、敲、玩,培養學生音色聽辨能力,讓學生知道要唱得輕巧,有彈性,并能根據歌曲的情緒,適當地打擊樂器為歌曲伴奏,促進學生對民族樂器的喜愛之情,讓學生在歌曲中節奏的感染下想自己來演唱歌唱這首民間小調,感受傳統曲藝文化中所蘊含的情緒及風格。同時教師要不斷鼓勵,啟發學生想象,讓學生在實踐活動中,深刻體驗集曲藝和歌舞為一體的民間表演藝術魅力。
教師在音樂課堂中要通過傳統文化的融入,讓學生感受不同民族的文化氛圍和音樂特點,并使學生能在豐富多樣的實踐活動中,能充分發揮音樂的想象力和創造力,跟隨音樂節拍,自由自主地結合自己的身體,展現音樂情緒,進而使學生在潛移默化中,深化對傳統文化風俗的體驗,有效提高自身的理解能力和審美鑒賞水平。
五、 結語
總之,傳統文化與小學音樂課堂的融合賦予了音樂教學全新的時代意義,教師在音樂課堂中要強調教學方法的多樣化、生活化和新穎化,始終立足于傳承和發揚中華優秀傳統文化精神為教學目標,引導學生在寓教于樂的學習體驗中,理解民族音樂文化的特殊性、傳統文化意蘊和風格特點,促使學生在不斷提高自身音樂素養、思維品質和審美情趣的基礎上,能夠深刻體驗和感知傳統文化的智慧、品德與人文修養,有效實現思想道德情操、審美能力與創造能力的發展與提升。
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作者簡介:閔藝,江蘇省宜興市,江蘇省宜興市悲鴻實驗小學。