讓幼兒的美術活動靈動起來

詹榮培

【摘要】創造性思維是在常規思維的基礎上發展起來的，是后天教育與訓練的結果。幼兒正處于創造和發展的萌芽時期，他們需要教育者為他們打開創造之門、智慧之門。美術活動是一種最易開展的創造性活動，容易激發幼兒用自己創造的圖式、造型表現對事物的認識與情感，因而能有效地促進幼兒創造性思維的發展。

【關鍵詞】幼兒美術活動? 創造性思維? 模仿想象? 整合

【中圖分類號】G613.6 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2021）36-0134-02

《3-6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）提出：“藝術領域學習的關鍵要創造機會和條件，在大自然和社會文化背景下支持幼兒去感受美、發現美、表現美和創造美。”美術活動是幼兒個性張揚的重要表達方式，又是幼兒時期感受美和表現美的重要活動。開展幼兒美術教學系列活動，不但開拓幼兒美術教學新領域，構建幼兒發展的美術學習內容，又突出美術教育新特色，激發幼兒欣賞美的興趣和進行藝術創作的熱情，從而實現幼兒在活動中快樂發展。

一、優化生活環境，發展幼兒思維

幼兒的美術活動就是指通過線條、色彩、構圖、造型等手段來再現現實、反映幼兒生活的一種活動方式。他們作畫的過程如果不受成人作畫條條的制約，畫起畫來以我為中心，非常自由，常為成人所不能理解，我們就要珍惜這種創造，對他們的作品要像解謎團一樣，細細琢磨才能看懂。偉大的藝術家畢加索曾說過：“我花費終生的時間去學習向孩子那樣畫畫。”透過這句精辟的話語，使我們不能不對幼兒的美術作品刮目相看。他們的畫不同于成人，是用他們幼稚的眼光捕捉生活中一切感興趣的事物，是對周圍事物天真又充滿熱情的感受，經過想象塑造出生動豐富的形象，反映他們幼稚而又大膽的想法。

美術教學，不是以傳授繪畫技巧為己任，而是培養兒童創造性思維和審美能力的。傳統的美術活動中，往往只注重向幼兒傳授知識、技能，發展幼兒繪畫特長為主，特別強調與范例是否一樣，造成許多幼兒一看到畫紙就緊張，害怕自己畫得跟范例不相像會挨批評使幼兒形成了依葫蘆畫瓢思維方式，只會求同，不會求異，不敢創新，這在很大程度上束縛幼兒的想象。幼兒天生就會畫畫，通過美術活動能夠讓幼兒真正享受那種無拘無束、輕松自由、大膽地畫其所想、畫其所見的操作樂趣，并以創造性觀點去展現、表達童心世界中的藝術美。

二、整合活的教材，開展主題活動

陳鶴琴先生說過：“大自然和周圍事物就是活的教科書。”成人應充分利用一切可能的時間讓幼兒去接觸身邊的環境，如：自然景物、行人、馬路、商店、市場等，然后讓他們用簡單的線條畫出自己看到最美的地方，把美術活動與幼兒的現實生活緊密聯系在一起。在開展主題活動“美麗的春天”，我們與幼兒一起走出活動室，一起尋找春天，讓他們看一看、找一找不同的小樹葉、野花等，聞一聞各種花不同的香味，摸一摸各種樹干，觀察其外部特征，以體驗其異同。有了一定的感性經驗后，在美術活動中，幼兒有的涂畫、有的剪貼、有的泥塑，用自己的方式把喜歡的事物表現得淋漓盡致，這些作品有的會讓你簡直不敢相信是出自五歲孩子的手。這種“活教材”更形象、更生動，幼兒樂意去接受，且接受速度超出成人的意料之外。

三、體驗創作樂趣，促進思維發展

美術教學如果不打破技術束縛，孩子就沒有畫的自由，往往動輒是咎，如果開始淡化技術，重視思維的發展，提出：“誰敢畫，誰就好”，許多孩子都因不受技術的約束，并且自感有能力完成老師交給的作業要求，這樣才會對美術感到莫大的興趣，體驗到一種無拘無束的創作樂趣，促進幼兒創作思維的發展。幼兒的作品越是標新立異，越是與眾不同，便越是具有個性。因此在美術活動中，我們要打破傳統條條框框的限制，讓幼兒充分發揮想象、異想天開。在開展“保護地球”的主題活動中，幼兒突發奇想要制作一種可以把所有的垃圾在短時間內全變成有用資源，從主題的提出——收集廢舊物品——制作，都是幼兒一手策劃。讓幼兒大膽想象、大膽構思吧，誰能否定他們的奇想在日后的某一天不會實現呢？因此，教師要有計劃、有目的地激發幼兒想象的興趣，豐富幼兒想象的生活經驗，鼓勵他們抓住聯系大膽想象、創造。

當然，幼兒的想象與創造必須得到成人的肯定才不會消失。對那些喜歡“挖空心思”“胡思亂想”“奇思異想”的幼兒，教師不要以成人的心理和眼光去干涉或指責，而要用贊賞的態度給予肯定和引導。如：在主題活動“樹的功勞大”中，有個小朋友設計一棵會飛會走的樹，他說這棵樹會去幫助有困難的人、會提醒大家綠化大地，愛護環境。用成人的眼光看，作品是一團糟，但如果成人一句：“做得真難看”，不僅打擊幼兒的積極性、自信心，也否定他們的創造。因此，應該保護幼兒這種創新的火花。

創造力是人的本能，是人生的直覺，它是我們解決和表現生活困難的主要對策，兒童在尚未學習之前，就懂得使用創造，創造性不能專門獨立去訓練，只能用媒介進行學習提高。兒童用繪畫表現自己，創造就開始了，因為每一幅畫都挾帶著兒童的心思和見解，兒童用線條表現了他的視覺叫創造，既是畫的涂鴉、蝌蚪人都是創造。總之，凡是獨立表達他的體驗和思維的都是創造。因此老師要見怪不怪，要發現、感悟并和他們一起分享美術創新的歡樂。

四、參與“快樂”活動，培養思維靈性

由于幼兒的經驗、感受與成人不同，他們與成人有著不同的想法。成人總希望孩子的作品比較完美，容易按照大人的視角去修改孩子的作品或補充孩子作品不完整的部分，這樣做，久而久之，孩子就會養成依賴性。因此，讓幼兒學會用自己的眼睛去觀察，領悟同一事物的不同之處，讓他們能夠快活地、自由地表達自己的感受。小班幼兒開始畫方形，這時才會出現人的抽象形體，一般來說這時他手下的人的形象，是男女不分，他對他所畫的畫，一會兒說是媽媽，一會兒說是爺爺，一會兒又說是小猴子，其實什么也不像。但他非常高興，還要用嘴親親他畫的，這完全是情感的展現，是他獨立的創造，因此感到分外親切。這時老師如能及時肯定他們的成績，并幫助他們進行觀察，提高認識能力，他們就會超前發展。

五、講究評價策略，發掘創造潛能

畫畫是幼兒另一種語言的表達方式，不能以簡單的“像”與“不像”來評判。教師要善于引導幼兒自評，教師的評價從多方面進行，評價的目的首先是展現、了解、理解幼兒，走進童心世界，如了解幼兒的態度和情感，創意是什么、表現方法等。在這個過程中要善解幼兒，就總能找出他的優點和“最近發展區”。

（一）教師要站在幼兒的立場來看待幼兒的作品

評價幼兒的作品應建立在對他們身心發展認識的基礎上，而不能以成人的藝術標準去衡量。例：讓幼兒把自己對媽媽形象的感受，隨意表現出來，教師感到很滿意，對一些作業，一再向幼兒提出表揚;可是家長卻當著教師的面，把畫撕得粉碎，并且對幼兒說：“你胡畫，把我丑化成什么樣子了。”我們成人不是藝術家，雖然有兩只眼，但那只是生理的眼睛，不經過藝術訓練，只能以像不像作為評畫的標準，他們不懂繪畫是來源于生活，當家長把畫撕破時，將會對幼兒留下深刻的烙印，也許幼兒從此對美術將會失去興趣。

（二）教師的評價要注重活動全過程，不僅僅對活動結果的評價

教師的評價不應只重于對結果的評價，還要善于在幼兒的活動過程中，隨時進行評價。教師要善于發現不同幼兒的點滴進步，每個幼兒都有自己獨特的個性，他的作品也就是自己與眾不同的特點，有的富于想象、有的大膽生動、有的工整細膩、有的色彩絢麗……。特別是對不易被別人注意比較“蔫”一點的孩子，更不要吝嗇對他們的贊揚，老師及時的鼓勵，會使他們興趣盎然地投入到活動中，進步也會更快。

（三）教師要善解幼兒的意圖多給予鼓勵性的評價

在幼兒創作活動過程中，教師要學會通過觀察、對話，理解和善解幼兒的活動意圖及作品想表達的內容含義，從視覺的角度充分理解和發現幼兒獨特創意、個性化的表現方法和表現形式。特別是感覺其作品很“離譜”的時候，更要了解其想法是什么，甚至是在幼兒自己本身并不能清楚表達的情況下，教師給他一個善意的詮釋。如幼兒在表現“節約用水”的時候，將手臂畫的很長，從人物比例上看是很不協調的，但表達出他看到流水趕緊伸手去關的情境，這充滿感情的夸張表現，正是兒童畫的可愛之處。

（四）教師的評價要激發幼兒的創造力和想象力

幼兒美術活動對培養幼兒的創造力非常有利，這是由于幼兒的年齡特點及幼兒特有的表現決定的。幼兒繪畫教育中，教學內容仍以認知、注重技巧為主，教學方法也常采用教師示范、幼兒模仿的固定模式。教師的范例束縛了幼兒的創造思維，這個傳統教學模式又是幼兒被動的學習過程，這樣畫出來的作品往往是思想的方法，沒有一定的想象力和創造力。

心理學家研究發現，每個幼兒生來便具有巨大的創造力潛能，只要得到實時的、科學的開發，就能表現出巨大的創造力，而且創造力開發的越早，發展潛能越大。教師應當樹立時代的緊迫感，為發掘幼兒創造力和想象力添翼。

從對幼兒園美術活動的實踐研究，我們看到了美術活動對幼兒有益興趣、健康個性、審美與創造性發展的作用。我們引導教師在遵循幼兒認識規律的基礎上，選擇適宜的內容，創造寬松的精神環境和文化氛圍，選用恰當的方法，正確評價幼兒的作品，使我們放飛幼兒想象和創造的翅膀，讓幼兒大膽地把各種奇思妙想都落在紙上，使美術活動真正成為幼兒的一種樂趣，一種蕩漾著激情和人性的活動。

參考文獻：

[1]《3-6歲兒童學習與發展指南》

[2]陳鶴琴.陳鶴琴教育文集（下）[M].北京出版社，1983.