巧用名家名作，提升國畫素養

林苗

摘要：把美術經典國畫文化滲透到小學美術國畫教學中，不僅可以讓小學生繼承優秀作品的繪畫方法，開闊小學生的眼界、豐富繪畫語言形式，而且對提升小學生的美術鑒賞能力和審美趣味具有重要的意義。為此，應讓小學生充分了解美術中的經典文化，在課堂中滲透經典文化傳承教育，把民族文化發揚并傳播出去，傳遞給更多的人。

關鍵詞：小學美術;國畫教學;技法提煉

數千年的中國文化綿延不斷地發展和累積，現如今早已是一個成熟的文化體系，作為其主要分支之一的中國畫文化市場是不容小覷的。為了傳承和發展中國傳統文化，應將打破傳統媒介的中國畫帶入小學生的美術課堂中。對接受基礎義務教育階段的小學生而言，對中國畫知識的學習是必不可少的。那么，在小學階段，學生當下對于國畫的認知程度和國畫素養如何？我們又該如何更好讓學生學習中國畫知識，提升他們的國畫素養呢？

名畫欣賞教學是小學生美術教學中除手工和繪畫以外的另一重要組成部分，學生能夠通過名畫欣賞來提高自身的理解力和感受能力。在教學的過程中，名畫欣賞雖然是美術教育過程中的一種較為新穎的形式，取得了相當的成果，但仍然存在一些不可避免的問題，主要原因是學生的欣賞能力不同，或者是教師“一言堂”，或是其他相關原因。這些原因都最終影響了欣賞教學的成果，使學生不能得到正確的體驗和感受，影響了作品、學生和教師之間的互動與共鳴。所以，小學美術在進行名畫欣賞教學時，要根據不同的學生欣賞水平和年齡階段，選擇合適的欣賞內容，讓學生可以在自己的感受和教師指導的基礎上，通過自己的實踐來進行表現，以達到提高美術創造力、理解力和感受力的目的。

一、當下小學生國畫學習的現狀分析

作為一線的一名美術老師，我在長期的小學美術教學中發現一個現象，即有部分學校里的大部分學生很少進美術館參觀欣賞國畫大師的美術作品;絕大部分學生認為傳統中國畫難以理解和模仿學習，繪畫形式和手段不像兒童畫那么易操作、易理解;還有少部分同學認為中國畫有點枯燥。小學生的答話讓我琢磨了很久，通過調查反饋發現對于名家作品的知識解讀可能會形成知識匱乏的后果。為什么在正需要提高藝術視覺文化的小學生教育階段里，卻有這樣現象呢？或許與小學生的認識和所見是有關的。另外，從老師的角度來看，教中國畫的形式需要多元化。人的審美眼光與人的認知是分不開的，見得少了自然就不會感受、也感受不到名家名作的經典美。美術史中的名家名作欣賞與理解是豐富我們視覺文化的基礎，是一步一步提高傳統文化審美眼光的臺階，同時也是在小學生階段傳承美術經典文化的有效途徑。但不是任何名家名作都適合融入小學生的國畫課堂的，具體有什么要求和方法呢？

藝術源于生活，更是與生活息息相關。小學美術教學也必須以學生的經驗和生活為基礎，只有這樣，才能夠體現其功效。名畫欣賞教學應該堅持生活與學習相結合的原則，學生名畫欣賞教學的素材應該選自生活，使兩者能夠緊密結合，只有這樣，才能夠充分激發學生的愛好興趣，使自己與藝術產生共鳴。

二、巧用名家名作提高國畫素養的策略

在多元文化的教育教學時代背景下，巧用名家名作提高國畫素養的首要條件是如何選擇名家名作。也就是說，名家名作的風格特點是否具有獨特的魅力。本文將吳冠中的水鄉系列名作融入小學美術中國畫課堂教學中，打破學生固有的思維，嘗試用新的繪畫媒介來讓學生體驗大師的國畫建筑表現形式。

（一）在教學前期準備中如何選擇名家名作

1.名家名作在國畫美術史中要極具藝術代表性

中國美術教育不斷探索著既繼承傳統又承接現代與未來的教育模式，名家的選擇要對文化傳承與創新有重要意義，具有典型性。說到這里，不得不提以“通古今之變、成中西之美”著稱的吳冠中老先生。吳冠中先生的作品以江南水鄉建筑美景為主，畫面呈現了國畫表現形式的一種現代感——趣味簡約之美，為現代國畫翻開了新篇章。仔細看看以塊面表現黑瓦白墻的房子，若隱若現的點充當綠柳，這種獨特風格的表現技法，用一句話可概括為：“推”開傳統中國畫的“陳”，創造出“新”的中國畫。吳冠中先生的作品在國畫繪畫史上確有里程碑的意義。

2.名家作品中技法提煉簡約符合學生身心特點

吳冠中在國畫藝術實踐中總結：“重于技為下，藝為上。”他摒棄過多、煩瑣的國畫技法，作品體現了東方美術傳統與西方美術理論相結合的“筆墨等于零”的藝術性主張。吳冠中作品對復雜的房屋主體物運用幾何塊面、點、線來概括表現，將點、線、面運用到小學生國畫繪畫教學里再合適不過了。選擇藝術欣賞作品須遵循：“高度藝術性與兒童可接受性相結合的原則，名人名作的融入需考慮兒童的興趣和理解能力，使之符合兒童的身心特點和生活經驗。”這種簡易風格表現的“新形勢”符合小學生的生理特點。

選擇適當的名家名作繪畫理念融入小學生國畫教學中，可活化單一的繪畫表現形式，豐富教學效果、優化教學目標、拉近生活與藝術的距離，使學生感受到藝術來源于生活并高于生活的情感體驗。

小學生的想法總是與自己的生活經歷相關聯的，因此，教師在教學的過程中，要以鼓勵為主，充分容納學生的不同表述，讓學生能夠通過自己的想象力和創造力來激發自己對于藝術的靈感。教師要適當選擇貼近學生生活的作品，幫助學生積累更多的經驗，進一步激發學生的靈感和藝術感知力與理解力，最終逐步提高小學生對于藝術佳作的敏感性和鑒賞力。教師在實際選擇名畫作品時，應遵循以下標準和原則：一方面，要考慮作品本身的構圖和色彩，選擇適合小學生欣賞的風格，要生動鮮明，能夠充分激發學生的興趣和想象力;另一方面，還要考慮學生的童趣，并以此為基礎開發學生的情感和藝術想象力。

（二）在課堂實施中如何運用名家名作進行教學

了解學生國畫學習的大環境是我們老師面臨的首要問題。前文介紹了課前如何挑選名家名作以及為什么要這樣挑選。對吳冠中的名作，我們融入、整合相關知識，形成了單元教學，“江南水鄉”是上教版三年級國畫“趣墨”單元里添加的一課。以《上海市中小學美術課程標準》提出的“重視民族美術學習和傳承，應提高學生對美術學習的興趣”為理念，將吳冠中先生的作品運用到課堂教學里，我們采取了些許改變。比如，對技法上的大墨塊，我們使用了同等寬的排刷代替，每位學生會用不同大小的排刷來表現大大小小的黑瓦白墻造型。媒介的創新確實吸引了不少學生的好奇心。在引導學生欣賞吳冠中的作品風格上，我們重點圍繞水鄉建筑的學習，體現了抓細轉準原則。對不同方向、大小的塊面如何組合成房子，我們找到了學生易理解的“人”字形擺陣特點，運用大小、濃淡不同的墨塊構成“人”字來表現房子造型。

學生自主總結得非常好，房子的房頂不僅有角度的不同、大小不同，而且用水墨畫房的細節特別少。吳冠中老先生的作品風格就是將我們生活中復雜的水鄉房屋畫面表現得非常簡易化，將復雜的房屋主體物運用幾何塊面、點、線來概括表現，畫面橫向的長線及白塊與橫縱向的短黑塊之間形成強烈對照，造就了黑瓦白墻的意境之美。

生活是藝術的基礎，但藝術不能完全建立在現實的生活之上，所以，為了提高學生自身的審美能力，學校設置名畫欣賞課程是十分必要的。名畫欣賞的過程能夠有效地開發學生的創造和思維潛力，提高學生的審美能力。每個人都具有與生俱來的創造力，卻因為認知和年齡的不同而呈現出一定的局限性，所以小學生的整體把握和認知能力比不上成年人。但是，相比之下，小學生身上所具有的天馬行空的新奇組合與奇異的思維方式卻是成年人所不具有的。

在課堂上理解吳冠中江南水鄉作品的表現特點后，在作業中，學生自主用排刷刷出不同大小的墨塊并將其進行組織，最后以線條添加來完善畫面。課后采訪如下：問題一：你作品畫得不錯，你認為學習吳冠中作品難嗎？學生：以前看大師作品覺得畫得好看，但不敢想我自己也畫出來了。國畫是有魔法嗎？居然還可以用刷子，太不可思議了。問題二：吳冠中先生筆下的江南水鄉作品體現了他對這里濃濃的愛，你想去這里看看嗎？學生：大師筆下的江南太美了，幽靜、舒適，我放假了也想去現場體驗畫中流傳出來的幽靜美。將大師作品巧妙融入課堂的學習，不僅加深了學生對國畫藝術的理解，而且拉近了學生與名作的距離。

因為學生的直觀感覺強于成人，所以，他們會在某些方面與藝術家相通，從而和藝術作品甚至藝術家產生共鳴和共識，自然而然地進入藝術的世界。因此，小學美術教學應該利用幻燈片等方式，指導學生進行想象和思考，并通過自己的語言來表達，從而達到提高感知能力的目的。

三、運用名家名作提高學生國畫素養的思考

在“江南水鄉”吳冠中系列作品欣賞課中，學生可自主去表現、去了解、去欣賞作品中美的事物。解剖吳冠中大師的作品豐富了學生的審美素養，對提升綜合素養是有輔助作用的。同時，讓學生了解了江南水鄉的特殊魅力，由魅力引導學生去探索繪畫特點，增加了本課文化情感深入的有效性。我將名家名作融入小學生國畫教學的研究，不是盲目的，在研究如何提高學生國畫素養中，自己也有了一些思考和發現。

（一）培養學生圖像識讀認知能力

吳冠中大師作品的圖像資源在小學美術教學中得以充分運用，促進了學生的圖像識讀與思考能力的提高。錢初熹老師認為，“視覺認知的提高會促使兒童美術能力的發展”。確實，小學生們欣賞國畫也有自己的切入口，同時我們美術教師讓學生具備了正確的讀圖能力。學生在多元視覺文化的大環境里，從畫面中獲取信息、消化信息，從而形成一系列的學習、感受、再創新的思維活動，有助于培養學生的欣賞能力和繪畫表現能力，真正讓學生形成一種自我解決學習、生活問題的能力。

（二）引導學生關注自然生活

本課將江南水鄉生活美景帶入課堂，不僅是美術作品欣賞的盛宴，還是一場現實生活“網紅”場景的旅游打卡。《義務教育美術課程標準》中“課程基本理念”之一是“關注文化與生活”。在教學中，我注重將美術課程與學生生活緊密關聯，強調知識技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，賦予美術課以文化藝術創造生活美的功能。

在為期四周的時間里，學生們通過“向大師致敬主題之吳冠中作品”的研究學習，明白大師將基本形態簡化、概括物象基本特征的方法，大大降低了國畫繪畫的煩瑣性，教會學生在有限條件中去對比分析作品的繪畫特點，運用再創造能力表現自己內化后的建筑美，使學生個體在解決復雜的建筑造型這種現實問題上展現出一種綜合素養能力，逐漸累積會形成個人的終身發展需要的能力。教師需要將小學生的思想實際與其認知范圍相互融合，讓學生通過自身的作品或其他表達方式加以展示，讓學生和作品真正產生共鳴，從而達到學生與教師良性互動的效果。因此，在名畫欣賞教學過程中，教師應該選擇多元化循序漸進的教學方式，讓學生能夠簡單快速地提升自身的藝術欣賞能力和水平。例如，教師可以在教學中適當穿插歷史音樂知識、文學知識和其他相關學科的具體知識等，這樣能夠充分拓展學生視野，提高其觀察描述甚至是創新能力;還可以通過音樂來刺激學生的聽覺能力，激發學生對于藝術的情感，從而在名畫作品中感受到無聲的音樂，這樣更能加深小學生對于藝術畫作內涵的深刻理解與感悟。“經典文化傳承與創新”的美術課程，應該在我國基礎教育課程體系中發揮更積極的作用，作為一線教師的我會繼續做下去。

參考文獻：

[1]胡知凡.全球視野下的中小學美術教育[M].上海：上海教育出版社，2015.

（責任編輯：奚春皓）