多元化教學在高職院校舞蹈教學中的應用

段笑旭

摘 要：高職院校的舞蹈專業是眾多藝術學科中的一種，在我國的素質教育中起著非常重要的作用。文章圍繞高職院校舞蹈教學中存在的問題，對多元化教學在高職院校舞蹈教學中的應用進行了研究，探索了多元教學能夠激發學生的學習興趣、提升學生的綜合素質以及培養學生的創作能力的重要意義，并且提出了運用情景化教學法、言傳身教教學法以及創作教學法來開展舞蹈教學的建議。

關鍵詞：多元化教學;高職院校;舞蹈專業;教學應用

將多元化教學引入高職院校舞蹈專業的教學當中，可以有效地完善傳統教學模式的不足，豐富舞蹈教學方式和教學手段，激發舞蹈專業學生在課堂上的學習積極性，有利于提高高職院校舞蹈專業的教學質量和教學效果。舞蹈是一門綜合性的藝術，教師在進行舞蹈教學的過程中應當采取多樣化的教學方式并結合當前該專業的前沿信息來豐富教學內容，既要滿足現代學生不斷豐富的學習需求，又要滿足社會對人才的多元化要求。因此，本文圍繞高職院校舞蹈教學中存在的問題、多元化教學在高職院校舞蹈教學中的應用意義、多元化教學在高職院校舞蹈教學中的具體應用三個部分展開具體論述。

一、多元化教學在高職院校舞蹈教學中

應用的意義

（一）激發學生學習興趣

在我國高職院校的舞蹈教學中，傳統的單向的教學模式使得學生普遍處于被動學習地位，大多只能對舞蹈動作進行機械的學習和模仿，單方面地接受教師傳授的舞蹈知識。這類教學方式不利于引導學生正確學習相關知識，點燃學生的學習熱情。而多元化教學可以在一定程度上改變這類單向教學模式，豐富教學方法，改變學生在教學活動中的地位，使學生成為課堂教學中的主動方。教師應當充分利用我國現有的先進信息技術，豐富教學資源，開闊舞蹈專業學生的視野[1]。

（二）提升學生綜合素質

因為舞蹈是一門綜合性的藝術，舞蹈專業在綜合素質、綜合能力等方面對學生的要求較高。對于表演者來說，舞蹈表演除了需要舞者完成標準的舞蹈動作之外，還需要舞者將自身充沛的情感表達出來。無論是憂傷的、興奮的、憤怒的情感，還是喜悅的、思念的、委婉的情感，舞者都可以通過動作、表情、眼神等表現出來。因此，舞蹈專業的教學內容不應當局限于單一的舞蹈動作。多元化教學的應用，除了豐富教學方式、教學手段之外，尤為重要的一點是能夠改變教師的傳統教學理念。由于舞蹈專業是一門需要極高綜合素養的學科，舞蹈教師應當重視對學生進行藝術陶冶，重視對學生藝術素養和藝術審美能力的培養。

（三）培養學生創作能力

在高職院校的舞蹈專業中，出于各種各樣的原因，大部分學生的舞蹈基礎是參差不齊的。以往高職院校大多采用“大班教學”的統一授課方式對不同舞蹈水平的學生進行統一教學。一方面，這種教學方式忽略了舞蹈基礎較差的學生的學習接受能力，使其難以跟上一般的教學進度;另一方面，這種教學方式忽略了學生的自主創新創作能力，壓抑了學生的個性化發展。將多元化教學應用于高職院校舞蹈教學中的作用之一就是，使舞蹈專業的教師能夠多方面、多角度地觀察每個學生，有更多的時間和機會了解并掌握每個學生的具體學習情況和個人的特點與優劣勢，并結合所了解的內容開展具有針對性的教學內容。每個學生都潛藏著一定的創造力，舞蹈專業教師應當改變傳統的教學理念，與時俱進地采取多元化的教學方式，給予學生充分的空間和時間，使他們開發自己的創作潛能，把自己的創作靈感發揮出來[2]。

二、高職院校舞蹈教學中存在的問題

（一）教學思想落后

教師的思想水平對課程的教學效果有著直接影響，尤其對于舞蹈專業這個與時俱進的專業來說更是如此。當前，傳統的舞蹈教學思想嚴重影響了高職院校舞蹈專業教學的發展，需要教師結合實際教學需求開展教學活動，創新教學思想，不斷加強自身對舞蹈行業以及相關行業情況的了解與掌握，為舞蹈專業的學生提供不過時的學習資料和教學資源，滿足學生的學習需求。

（二）教學方式單一

以往，我國大部分高職院校的舞蹈專業老師所使用的教學方法是示范法以及講解法，即在學生進行練習之前，由舞蹈老師向學生示范所要練習的舞蹈動作，并對舞蹈動作和舞蹈理念進行講解，再讓學生對老師示范的舞蹈動作進行模仿。這種教學方法，不僅打壓了舞蹈專業學生的學習積極性和主動性，而且難以取得良好的教學效果。

（三）評價考核體系的不完善

評價考核體系的不完善是當今高職院校的教學工作中較為明顯的問題。我國大部分高職院校對評價考核體系缺乏正確的認知，忽略了評價考核體系對專業教學發展的重要性。當前，舞蹈專業學生的學習成績是由學生日常的出勤分數和一次性的期末考試分數組成的，而這種不完善、單調的評價考核體系難以全面綜合地反映舞蹈專業學生真實的學習成果，嚴重阻礙了高職院校舞蹈專業教學的發展[3]。

三、多元化教學在高職院校舞蹈教學中的

應用建議

（一）情景化教學法

情景化教學法是指通過在教學活動中創設一定的情境，來引導學生快速地融入課堂氛圍，吸收課堂知識，使學生由課堂學習的客體變為主體。在高職院校舞蹈教學中應用情景化教學法，能夠通過特殊設定的情境加深學生對舞蹈動作、舞蹈背景和舞蹈情感內涵的認知與理解，提升舞蹈教學效果。對于舞者來說，舞蹈表演并不是機械地完成規定的舞蹈動作，而是要通過肢體將內心的情感與想法充分表達出來。因此，除了機械的動作教學之外，舞蹈專業老師應當創設與教學內容相適應的舞蹈氛圍，激發學生的學習興趣，增強學生對舞蹈內涵的感受和理解，使學生能夠更好地將自身的情感融入舞蹈表演當中。

（二）言傳身教教學法

專業教師常常會通過語言來指導學生的舞蹈練習，調整學生的舞蹈動作，以及強調舞蹈表演中眼神、手勢、身體節奏、呼吸的重要性。言傳身教是指教師可以通過眼睛來觀察學生的舞蹈學習情況，并根據不同學生的學習情況進行一對一的指導來幫助學生學習，并對學生進行一定程度的語言教育，進而使學生更快掌握舞蹈動作的基本要領。除此之外，言傳身教還有利于營造和諧的課堂學習氛圍，使學生處于放松的學習狀態。舞蹈專業老師在演示舞蹈動作時，應當保持柔和的情緒，口齒清晰，講明動作的要點，并結合課程內容對舞蹈動作的難度進行分類，為學生設置相應的練習時間。舞蹈專業教師還應當通過言傳身教的方式，加強對學生舞蹈基本功的訓練，為學生今后的舞蹈學習打下基礎。教師還可以借助網絡上豐富的學習資源，要求學生對其進行自主學習，彌補自身舞蹈基礎上存在的不足[4]。

（三）創作教學法

創作教學法要求舞蹈專業教師根據學生舞蹈基礎的不同開展針對性、個性化的教學。在高職院校舞蹈專業中，不同學生的舞蹈基礎存在差距，開展統一教學不利于舞蹈基礎較差的學生進步，也不利于舞蹈基礎較好的學生發展。因此，舞蹈專業教師應當根據學生的整體氣質、綜合能力、舞蹈素質等選擇與學生的接收能力相適應的舞蹈類型。除此之外，舞蹈專業教師還應當注重滿足學生多元化的學習需求，以調動學生學習的積極性和主動性，并且在一定程度上激發學生的創造力[5]。

綜上所述，隨著科學技術的發展和社會的進步，我國的教育改革也進入了一個嶄新的階段，而提高高職院校舞蹈教學的水平與質量是教學改革非常重要的一部分，影響著我國舞蹈教育的發展和人才培養的質量。多元化教學能夠適應當下我國社會發展對人才培養的需要，完善高職院校舞蹈教學中的問題和不足，促進我國舞蹈教學事業的發展，對我國文化軟實力的提高具有極強的現實意義。具體而言，高職院校舞蹈教學和多元化教學的結合，能夠有效地激發學生學習的主動性、積極性，提高學生的綜合素養，培養學生的創作創新能力，大力助推了我國高職院校舞蹈教學的發展。

參考文獻：

[1]彭淵.基于互聯網時代的音樂舞蹈多媒體教育教學模式探索：評《舞蹈多媒體技術及其應用》[J].科技管理研究，2020（22）：276.

[2]鄧嬌.高職舞蹈教學多元化教學方法研究[J].延邊教育學院學報，2016（5）：76-78，81.

[3]殷廣樂.高職舞蹈教學中關于多元化教學方法的探討研究[J].華章，2011（24）：196.

[4]樸紅梅.多元智能理論在高職舞蹈教育教學改革中的應用[J].北京舞蹈學院學報，2014（1）：56-59.

[5]桂蘭嵐.情境化訓練模式在現代舞蹈教學中的應用探究：評《舞蹈教育學》[J].中國教育學刊，2019（5）：133.

作者單位：運城師范高等專科學校