奧爾夫教學法在小學低年級音樂教學中的實踐

摘 要：在小學音樂教學中，基于小學低年級學生活潑好動、好奇心強、表演意識強烈等特點，教師可以運用奧爾夫教學法輔助教學，提升音樂教學效果，構筑高效的音樂課堂。文章主要論述了奧爾夫教學法在小學低年級音樂教學中的具體運用或實踐。小學音樂教師可以引導學生用聲勢口令表達心情、參與課堂游戲、展開即興創(chuàng)編活動等，幫助學生掌握音樂節(jié)奏;利用旋律哼唱、集體表演，讓學生積極實踐，了解并掌握樂器的特點;開展故事會和角色扮演活動，創(chuàng)設情境，讓學生感受音樂作品的意境。

關鍵詞：奧爾夫教學法;低年級;小學音樂

作者簡介：鄭婧婉（1989—），女，江蘇省揚州市育才小學西區(qū)校。

小學低年級的學生還未能清晰地認知事物，如果音樂教學中教師一味地灌輸音樂知識，會導致學生的學習興趣不夠濃厚，學習效果也不夠好。小學生活潑好動，對未知事物充滿好奇心，喜歡探索、發(fā)現(xiàn)，教師要依據(jù)他們的性格特點設計課堂教學內(nèi)容，以提升教學效果。奧爾夫教學法用兒歌、律動、游戲、故事等兒童喜聞樂見的內(nèi)容培養(yǎng)學生的樂感，激發(fā)其課堂參與熱情，讓學生感受到學習音樂的樂趣。

一、設計反應動作，掌握音樂節(jié)奏

（一）設計聲勢口令，傳達心情

聲勢教學法是奧爾夫教學法中常用的一種，教師可以將聲勢作為口令，讓學生做出某種動作。聲勢口令可以是教師指令，也可以是學生通過聲勢表達自己的心情。聲勢教學法很適合用于教授活潑好動的小學生，教師可以利用口令來集中學生的注意力。

如律動“上學路上”的教學。每堂課開始時，小學生由于剛經(jīng)歷課間休息，還處于興奮狀態(tài)，往往不能快速安靜下來。教師可以不做直接命令，而是引導學生想象自己正走在上學的路上，伴隨著律動拍手、齊步走，慢慢地將腳步從凌亂變成整齊劃一，學生的注意力也因此能漸漸集中起來。隨后，教師可以發(fā)布命令：“現(xiàn)在我們拍兩下手，停下腳步;再拍兩下手，坐到座位上，將手放在自己的膝蓋上。”通過這樣簡單的聲勢口令，學生能順利進入上課狀態(tài)。教師還可以讓學生通過聲勢律動表達自己的心情：“大家想一下，我們在上學路上的心情是怎樣的？如果你很開心，就按照節(jié)奏拍一下自己的笑臉;如果你不開心，就拍一下胸口。”此外，學生還可以結合自己的心情自主設計聲勢口令，用更加具有個性的方式表達自己的情感，同時，其對節(jié)奏的理解在這一過程中逐步得到深化。聲勢教學能培養(yǎng)學生的聽力、記憶力和反應能力，符合小學生活潑好動的心理特點，能增加其課堂學習興趣。

（二）融合身體部位，開展游戲

學生可以借助身體的不同部位發(fā)出不同的聲音，奧爾夫教學法倡導教師基于此設計出有趣的課堂游戲，讓學生對節(jié)奏、音高、旋律等有初步了解[1]。不同的動作涉及的身體部位是不一樣的，如捻指、拍手、拍腿、跺腳等，這些動作所獲得聲音的音高也各不相同。

在“唱吧，跳吧”律動教學中，教師可以設計利用身體部位開展的課堂小游戲。根據(jù)節(jié)奏的變化，學生分別做出捻指、拍手、拍腿、跺腳等動作，教師設置若干圖片，用特定的圖片表示不同的肢體動作，當教師展示某張圖片的時候，學生要快速反應，做出相應的動作;教師還可以讓學生自主設定身體動作和對應的符號，控制節(jié)奏，看看誰的反應更快。在學生了解肢體律動教學的基本方式后，教師還可以開展更多有趣的游戲，如“照鏡子”游戲：選一名學生先做出動作，另一名學生則快速反應，像“照鏡子”一般做出與他相同的動作，最后看看哪一組學生的配合最為默契。

身體律動游戲十分適合小學低年級的學生，能激發(fā)其課堂參與熱情。感興趣的學生還可以自主設計游戲，與同伴一起活動，讓課堂氛圍更加活躍。這也促使學生對音樂節(jié)奏產(chǎn)生初步的感知，從而打下良好的音樂學習基礎。

（三）進行即興創(chuàng)編，參與活動

小學生的想象力比較豐富，教師可以利用好這一點，組織學生參與到即興創(chuàng)編活動中，讓學生將聲勢律動和節(jié)目創(chuàng)編結合在一起，激發(fā)他們的參與熱情。這樣既能鍛煉學生的協(xié)調(diào)能力，又能激發(fā)其主動學習的興趣。

例如，在學習《嘎嘎小鴨子》時，教師可以引導學生傾聽節(jié)奏片段，然后讓他們展開想象，說說自己的腦海中是否出現(xiàn)了小鴨子的形象，再用不同的旋律代表著小鴨子不同的活動。有學生提出：“比較快的節(jié)奏表示小鴨子在玩耍、捉蟲子。”“舒緩的節(jié)奏表示小鴨子正在游泳。”此后，教師組織學生參與角色扮演活動，想象自己是小鴨子，結合不同的節(jié)奏即興創(chuàng)編，加入各種動作，配合聲音，體現(xiàn)出小鴨子的特點。如有學生用“嘎嘎嘎”的發(fā)聲配合鴨子步表現(xiàn)小鴨子蹣跚走路的樣子;有學生在發(fā)出“咕嚕嚕”的聲音的同時，聳動脖子，展現(xiàn)小鴨子喝水的狀態(tài)。在角色扮演活動中，學生即興表演，并品鑒其他同學的動作，看看彼此對小鴨子的演繹有什么不同之處，再從他人的創(chuàng)意中汲取靈感，完善自己的表演。

傳統(tǒng)的音樂課堂比較沉悶，學生的學習興趣不夠濃厚，而即興創(chuàng)編課堂游戲能有效提升學生的節(jié)奏學習能力。將動作表演融合到節(jié)奏教學中，有利于小學低年級學生對課堂內(nèi)容的接受和學習;同時，這種方法也能很好地提升學生的課堂專注度。

二、踐行實踐理念，實施器樂教學

（一）選擇簡單樂器，感知音色

“在實踐中學習樂器”是奧爾夫教學法的理念。一些樂器的演奏需要復雜的操作和長時間的訓練，顯然不適合小學低年級學生，所以教師可以選擇簡單的打擊樂器或音條樂器，激發(fā)學生對器樂學習的興趣，促進他們音樂素養(yǎng)的發(fā)展。

《娃哈哈》是一首學生耳熟能詳?shù)母枨?，教師可以讓學生選擇自己感興趣的樂器，如三角鐵、串鈴等簡單樂器，嘗試給《娃哈哈》伴奏。教師先引導學生敲擊樂器傾聽一番，了解它們的音色特點，然后再讓他們嘗試進行個性化演奏。在學生掌握了基本的演奏技巧后，教師讓學生哼唱出《娃哈哈》的節(jié)奏，然后用樂器伴奏。結束后，教師還應讓學生說說各種樂器的音色具有怎樣的特點。有學生說：“三角鐵的音色比較清脆，它和鈴鐺的聲音很像，但是鈴鐺的聲音具有回響，三角鐵似乎沒有這種感覺?！边€有學生說：“小鼓的聲音是‘通通通’的，給人很威武的感覺，比較適合演奏快節(jié)奏的音樂?！?/p>

器樂教學能很好地訓練學生的節(jié)奏感，簡單樂器的演奏方式也比較容易上手，學生可以以此自由地展現(xiàn)靈感。打擊樂器的種類很多，如雙響筒、串鈴、三角鐵、手鼓等，學生可以結合自己的興趣愛好自由選擇。音條樂器的操作也比較簡單，其具有一定的音高，能幫助學生初步感受音調(diào)。

（二）結合旋律哼唱，強化樂感

如果能結合旋律哼唱開展器樂教學，可以進一步提升學生的樂感，也可以進一步激發(fā)學生的想象力。教師可以先用問題創(chuàng)設情境，引導學生進入作品情境中，然后讓學生哼唱相應歌曲，與此同時進行樂器演奏，借此加強學生的感性體驗。

《小樹葉》是一首充滿童趣的曲子，教師讓學生先傾聽該作品，并用圖片引導他們進入特定的情境中：“在不同的季節(jié)，小樹葉的形貌特點也是不一樣的，你想象中的小樹葉是什么樣子的呢？可以用哼唱的方式將其表現(xiàn)出來，然后配上樂器進行演奏?！庇袑W生說：“春天的小樹葉是新芽，它很嬌嫩，所以表現(xiàn)它的音樂旋律也應該是輕松的。我覺得三角鐵正好能表現(xiàn)樹葉發(fā)芽的樣子。”還有學生說：“到了秋天，小樹葉枯萎了，它在寒風中瑟瑟發(fā)抖，但是它一點都不害怕，而是堅強地同寒風搏斗。我覺得手鼓能展現(xiàn)出它拼搏的姿態(tài)?！睂W生一邊哼唱，一邊演奏樂器。在演唱中，他們抒發(fā)了自己的情感，其演奏也隨著情感的表達有所變化，表現(xiàn)出快慢不同的節(jié)奏。

（三）融入集體形式，提升音準

小學低年級的學生比較活潑，喜歡和同伴一起玩耍。教師要利用這一性格特點，設計一些器樂教學集體活動，讓學生借鑒他人的演奏技巧和訓練方法，反思自我，獲得提高。

例如，《捏面人》這一課是讓學生按照不同的節(jié)奏演繹具有京味的說唱歌曲，并根據(jù)各種面人的形象創(chuàng)編歌曲。教師可以借此開展集體教學活動，先劃分學習小組，讓學生觀察不同形貌的面人，看看它們的形貌特點是什么，然后讓學生結合《捏面人》的旋律創(chuàng)作一兩段歌詞。學生分工合作，選擇適合集體表演的樂器進行齊奏。在活動中，有小組成員發(fā)現(xiàn)同伴在控制音準方面存在問題，便說：“我們用三角鐵代表高音，用小鼓代表低音，在演奏的同時，我們伴隨樂器哼唱起來，在這個過程中要注意音準?！边@種用樂器輔助音準調(diào)整的方法效果很好，學生很快就學會了控制音準。最后，小組成員合作演繹，教師評選出優(yōu)秀小組。

在器樂教學集體活動中，學生之間互相交流自己對各種樂器的理解，討論如何控制節(jié)奏、音高，然后進行合作表演，在模仿、協(xié)作的過程中提升自己的綜合能力。這樣的活動能讓學生的性格變得更加開朗，從而提升音樂訓練效果。

三、創(chuàng)設多元情境，理解樂曲意境

（一）穿插律動，認識音符強弱

奧爾夫教學法強調(diào)對音樂的體驗，對于小學生來說，要讓他們直接通過樂譜體會作品情境，顯然比較困難，但如果教師能創(chuàng)設多元情境，將學生引領至其中，那么就能獲得更好的音樂教學效果，有助于學生體會歌曲情感。在引導學生感受音符強弱的時候，教師可以讓學生隨著旋律的強弱搖晃身體或者跺腳、拍手，這樣有助于加深學生對音符強弱的感受。

《小螞蟻搬米粒》展現(xiàn)了小螞蟻辛勤勞動的狀態(tài)，教師先給學生播放一段旋律，引導他們注意其中的強弱變化?！按蠹蚁胂笠幌?，米粒那么重，小螞蟻能不能一次性搬動它呢？它們是不是走兩步就要休息一下呢？大家把自己想象成小螞蟻，伴隨著音樂動起來。音符比較弱的段落，就是小螞蟻休息的時候，而比較強的地方，則是小螞蟻快速走路的時候。”教師以此將律動和音樂賞析結合在一起，學生用彎著身子慢慢走代表弱音，用昂首挺胸踏步走代表強音。在這樣的活動中，學生對音符強弱有了初步了解。此后，教師可以提醒學生：“隔著多少個弱音會出現(xiàn)一個強音呢，它們之間的排序是不是有一定的規(guī)律呢？”以此讓學生進一步探究音符強弱與節(jié)奏的關系。

（二）講述故事，感受段落變化

小學生一般都對有趣的故事感興趣，教師可以結合音樂旋律講述有趣的故事，并引導學生感受段落之間的旋律變化，也可以讓學生試著結合音樂的意境講述故事，體現(xiàn)故事內(nèi)涵。

《獅王進行曲》是一首具有情節(jié)性的樂曲，該作品采用管弦樂合奏的方式刻畫了獅王的形象，展現(xiàn)出了獅王的威嚴，教師可以結合其旋律給學生講述《獅子王》這一故事。一開始，曲子用鋼琴的顫音營造出威嚴的氣氛，教師講：“看啊，森林中莊嚴肅穆，所有的小動物都屏住了呼吸，它們是在等待誰的大駕光臨呢？”接著，樂曲出現(xiàn)了鋼琴演奏的過渡句，教學者引導學生伴隨旋律想象：“它抖動著毛發(fā)，邁著矯健的步伐走近——原來是獅子王?！贝撕?，作品展現(xiàn)出低沉有力的頓音，體現(xiàn)了獅王的神態(tài)，教師讓學生一同參與故事講述，說說獅子王是如何展現(xiàn)其威嚴的。有學生提出：“獅子王得知狐貍欺騙了小動物，專門來找狐貍算賬，它只是大吼了一聲，就將狐貍嚇得趴在了地上?！睂W生自由想象，在內(nèi)心刻畫出獅王威武的形象。在傾聽、講述故事的過程中，課堂氣氛變得更加活躍，而且學生也成了音樂學習的主體，他們的想象力和審美感悟能力都有所提升。

（三）角色表演，體驗樂曲主題

角色扮演教學法是一種能讓學生沉浸在作品中的方法。教師先讓學生明確作品的主題和內(nèi)容，然后使其分別扮演不同的角色，用舞蹈、歌唱、演奏等不同的方法演繹作品，充分進入作品情境中。

在教學《堆雪人》的過程中，教師引導學生回憶自己堆雪人的經(jīng)歷，說說自己有什么感受。如有學生表示：“堆雪人雖然很冷，但是很快樂，同時大家還可以打雪仗，很熱鬧?！彪S后，教師開展角色扮演活動，學生分別扮演小朋友和雪人，演繹雪人從無到有的過程，并重現(xiàn)雪人和孩子們快樂玩耍的場景。活動過后，教師讓學生談談這首歌曲中哪一段旋律是核心，能體現(xiàn)作品的主題思想，并說說該作品的主題是什么。有學生提出：“我覺得有一段旋律十分歡快，展現(xiàn)了小孩子和雪人一起玩耍的愉快情境，我認為它能代表作品的主題思想。”這種角色扮演活動能幫助學生探究作品內(nèi)涵，學生在欣賞其他作品的過程中也可以運用類似的方法，沉浸式感受旋律，挖掘樂曲主題。

奧爾夫教學法讓學生在特定的情境中積累音樂知識，同時也能培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力[2]。角色扮演活動讓抽象的音樂知識變得直觀化，學生能綜合展現(xiàn)自己對樂曲的認知，聽懂音樂，激發(fā)學習熱情。

結語

奧爾夫教學法強調(diào)人的參與，通過對音樂進行體驗，人獲得音樂審美情感的升華。教師要結合小學低年級學生的身心特點設計各種音樂實踐活動，引導他們在生活中感受音樂，進行情感交流，從而提升他們的音樂賞析能力。

[參考文獻]

鄭蕭然.奧爾夫教學法在小學音樂欣賞課中的實踐探討[J]. 北方音樂， 2016 （17）：143.

沈悅.奧爾夫教學法應用于小學傳統(tǒng)音樂欣賞課的研究[J].安徽教育科研，2021 （10）：109-110.