高校聲樂教學中融入中國傳統音樂文化的思考

羅尚妍

摘 要：中國傳統音樂文化記錄著中國各地方人民的生產生活和民風民俗等，具有很高的文化價值和審美價值。高校音樂學院應肩負起保護和傳承民族傳統音樂文化的重任，促進音樂學子對中國傳統音樂文化知識的學習和積累。將中國傳統音樂文化融入高校聲樂教學中，通過編著中國傳統音樂教材或作品集、開展音樂田野采風活動、開展相關社會實踐活動等方式，能夠極大地豐富聲樂課堂的教學內容，激發學生保護與傳承中華民族傳統音樂文化的意識，提升學生的音樂綜合素養。

關鍵詞：高校；聲樂教學；融入；傳統音樂；思考

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）13-0-03

2022年8月中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《“十四五”文化發展規劃》中提出，“十四五”時期是推進社會主義文化強國建設、創造光耀時代光耀世界的中華文化的關鍵時期，必須把文化建設放在全局工作的突出位置。[1]不同國家、不同民族都有自己獨特的文化。中華民族優秀傳統文化是國家的精神命脈，是國家在世界發展中站穩腳跟的堅實根基。中國傳統音樂文化是根植于中國悠久的傳統文化土壤之中的，是中華民族優秀傳統文化的重要組成部分，在人類文明的進程中發揮著重要作用。傳承和弘揚傳統音樂是國家文化建設的重要方向，是實現國家文化自信的重要措施。高校是傳承民族優秀傳統文化的主陣地，將高校聲樂教學與民族傳統音樂文化相融合入，堅持高校傳承弘揚傳統音樂文化的教育方針，合理開發與傳統音樂文化相關的理論與實踐課程，不僅可以更好地傳承弘揚傳統音樂文化，還可以培養新一代青年人才，并從優秀的民族傳統音樂文化中領略偉大的中華民族精神。

一、中國傳統音樂文化的發展

中國傳統音樂文化是指具有濃郁地方特色且經過長時間的發展積累的中國音樂文化。中國是一個擁有五千年歷史的國家，創造了豐富深厚的音樂文化。中國音樂發展史中存在許多關于音樂的產生的說法，有說音樂來源于人類的本能，也有人說音樂來源于對自然的模擬，還有人說音樂與人民勞動生產和社會實踐有著密切的聯系。而馬克思主義者認為，音樂產生于勞動生產和生活斗爭中，人們為了協作勞動，減少在勞動中的疲勞，以及發出的勞動呼聲，就是初期的歌唱。[2]中國地大物博、幅員遼闊，人口分布廣泛以及民族眾多，人民日常生產生活也采用因地制宜的方式，生產和生活方式的差異同樣會造成地域政治、經濟、文化等的不同，而且伴隨著歷史的更迭，各地都產生了具有濃郁地方特色的傳統音樂文化。例如，中國非物質文化遺產網·中國非物質文化遺產數字博物館公布的國家級非物質文化遺產代表性項目名錄中，包括蒙古族長調民歌、梅州客家山歌、中山咸水歌、巴山背二歌、哈尼族多聲部民歌、陜北民歌等傳統音樂類別的國家級非遺項目在全國共有431項，不乏還有許多省市縣級的傳統音樂類別的非遺項目。[3]有許多傳統音樂文化得以長久地保存流傳下來，但也有許多地方傳統音樂文化因一些現實因素的制約而銷聲匿跡。新時代文化建設的方針政策，將傳統音樂文化引入了新的發展局面，也為傳統音樂文化提供了更多的傳承發展路徑。

二、高校聲樂教學模式

目前中國高等教育進入普及化階段，普通高校及研究生培養機構逐年增加，各學科呈現出快速發展態勢。由于近年來中小學美育工作的深入開展，藝術教育成為我國實現素質教育以及人民藝術素養提升的重要途徑，音樂成為高校內非常熱門的專業，音樂表演專業的學生人數逐漸增多，許多高校音樂學院開始招賢納士、廣聚英才，吸引了眾多海內外專業音樂人才任職，帶動了高校音樂學科的建設發展。在高校音樂教育目的及學科教學目標的背景要求下，針對聲樂教學，創新教學模式，強調聲樂技能訓練的同時，注重理論實踐的結合，還不忘提高學生音樂綜合素養，重視音樂學生的培養質量。目前，高校聲樂教學課堂中，根據所選專業的不同一般采用一對一或一對三的上課模式，教師視學生的個人情況選取合適的練聲曲，完成學生唱歌前的基礎訓練，選取適合學生的歌曲進行指導演唱，深入解讀理解歌曲背景和內涵，并通過講解與示范引導學生學習，使學生掌握科學的發聲技巧，從而達到理想的歌唱狀態。經過長時間的訓練積累，高校培養出一批批音樂學子進入社會，或作為一名教師，將所學知識傳授給學生；或作為一名社會音樂工作者，給他人傳遞豐富多彩的音樂文化。在提高了人民音樂認知、鑒賞能力的同時，也豐富社會人民群眾的精神文化生活，促進了音樂教育帶來的良性循環發展模式。雖然目前的聲樂教學呈現出向好的發展態勢，但多在強調歌唱技能，選取的演唱作品以中外藝術歌曲、外國歌劇及部分傳唱度較高的民歌為主，在傳承弘揚中國傳統音樂文化方面做得遠遠不夠。

三、高校聲樂教學中融入傳統音樂文化的意義

中國傳統音樂文化形式多樣、內容豐富多彩，它源于人民日常生活，體現出中國各民族生活形態與民族精神風貌，能夠很好地豐富高校學生的聲樂學習內容，加深學生對中華民族傳統音樂文化知識的了解，獲得在音樂學習中的深層體驗。

（一）傳承傳統音樂，弘揚民族優秀文化

樂文化引入中國，例如，學堂樂歌中選用他國流行歌曲的曲調來進行填詞演唱、蕭友梅在上海創辦的國立音樂院完全搬用歐美音樂教育體制、趙元任擅于借鑒歐洲多聲音樂創作技法、學習西方的音樂教學模式以及美聲唱法的傳入等，西方音樂文化的大量引入，雖然促進了中國音樂的發展，但也一定程度上對中華優秀傳統音樂文化的發展產生影響，中國傳統音樂及其傳承者的生存環境日趨嚴峻。在學習西方的優秀音樂文化的同時，也要重視對本國的傳統音樂文化的保護和傳承。在現今的高校聲樂教學過程中美聲唱法及外國音樂作品的學習仍是主流，教師和學生通常需要掌握大量的國內外聲樂作品，通過對歌曲的演唱來提高學生的演唱技巧和水平。但我們學習他國音樂知識和文化也可以為發展本國傳統音樂文化所用，把保護與傳承民族傳統音樂作為聲樂教學課堂中的重要部分，引導學生學習民族音樂，傳承弘揚中華民族傳統音樂文化。

（二）增添學習素材，豐富聲樂教學內容

在高校聲樂教學中融入中華民族傳統音樂文化，為高校聲樂教學增添更多的學習素材，豐富了聲樂教學資源庫。當前聲樂教學中，學生所演唱的作品基本是為配合學生訓練科學的發聲技巧，從歌曲演唱中去解決聲樂學習中遇到的難題。基本從現有的中外聲樂曲集、流行的古詩詞藝術歌曲中去選擇，雖然在一些中國聲樂作品集中也涉及部分地方民歌，但也只是中華民族傳統音樂文化的冰山一角。中華民族地大物博，在不同地域、不同的環境下發展起來的傳統音樂文化資源非常豐富。在高校聲樂教學活動中應合理開發利用中華民族的傳統音樂文化，使聲樂教學內容更加豐富，建設富有民族音樂色彩的聲樂教學課程體系。在我們平常的聲樂教學中，歌曲的演唱是為了解決聲樂演唱技巧訓練中的難題，而聲樂演唱技巧的訓練也是為了能完美演繹歌曲作品。我們學習科學的聲樂技巧是為了能夠更好地弘揚本民族優秀的傳統音樂文化，因此在教學活動中應該多了解、多學習、多掌握本民族傳統音樂文化。

（三）了解傳統音樂，拓寬學生的知識視野

聲樂教學在注重對學生歌唱技巧訓練的同時，也應該加深學生對優秀民族音樂的認識，了解中國音樂文化的博大精深，拓寬學生的音樂知識視野，提升學生的音樂綜合素養。我國是一個多民族的國家，不同的民族都有著各自的音樂形式，在歷經千百年的醞釀形成獨具民族特色的音樂風格特征，是其民族文化的結晶和日常生活的寫照，其特有的社會功能及審美價值具有重要的研究意義。高校聲樂教學中，學生可通過對中華民族優秀傳統音樂文化的學習，了解多姿多彩的民族音樂，領略中國各地獨具特色、多姿多彩的音樂文化生活，并可從音樂當中感知多地的風土人情、地方文化等。由于目前音樂院校關于中國傳統音樂文化的教育主要集中于理論教學，而對民族傳統音樂作品的教學則可以利用聲樂教學來完成，不僅加深學生對民族音樂知識的全面認知，還可以不斷提升學生的音樂綜合素質。

四、高校聲樂教學中融入中國傳統音樂文化的辦法

中國傳統音樂文化是經過長時間的生活滋養衍生出來的寶貴民族藝術，具有較高的文化藝術價值。將高校聲樂教學中融入中國傳統音樂文化，將中國傳統音樂文化在高校中進行傳承與保護，在聲樂學習過程中對中國傳統音樂文化進行深入挖掘和科學梳理、完美演繹。

（一）選擇地方高校，就近傳承

地方高校對地方文化具有引領作用，地方高校應肩負起傳承與弘揚地方文化的重任，自覺地服務于地方，為保護和傳承地方傳統文化而貢獻力量。在實施高校聲樂教學中融入傳統音樂文化時，由于中國傳統音樂文化體系較大、數量較多，涉及多個民族及地區，因此在教學中難免遇到諸多難題，例如，地方民歌基本使用地方方言演唱，如果語言不通，則很難理解歌詞含義，也難以進行準確的發音演唱。這時可以采用就近原則，在省市轄區內高校應主要發掘本區域內的傳統音樂文化，進行學習與傳承。由于地理位置較近，極大地方便了教師和學生收集整理本地方傳統音樂文化的相關資料，而且地方高校的師資及生源部分是本地人，對本地方傳統音樂有較多的了解，有利于激發教師對傳統音樂的教學興趣，提高學生的學習動力，增強教師和學生對地方傳統音樂文化學習的自信心。

（二）搜集各地傳統音樂，編著教材

對中國傳統音樂文化的學習與傳承不是一朝一夕的，需要長期地規劃和落實，把中國傳統音樂文化的學習和傳承納入高校聲樂教學計劃中。傳統音樂教學要依據全面系統的教材，目前的聲樂教學教材及作品集缺乏對中國傳統音樂文化的直觀體現與系統分析，導致學生在學習或了解中國傳統音樂文化的過程中認知不全面、掌握不充分。因此，編著中國傳統音樂教材或作品集顯得格外重要，聲樂學生學習地方傳統音樂文化需要從所演唱的作品中體現，系統全面的傳統音樂教材可以為聲樂學生提供豐富的曲目選擇。中國傳統音樂文化的教材或作品集可分地域和民族進行歸納整理，內容應包含傳統音樂文化的介紹以及相關作品的樂譜。通過對中國傳統音樂文化教材或作品集的編著和高校教師、學生的學習及演唱，讓許多有趣的音樂形式重新出現在人們的視野中，讓面臨失傳的民間音樂文化獲得保護。

（三）拓展學習路徑，進行采風活動

聲樂教學不應該拘泥于琴房、教室和舞臺，而應組織學生開展音樂田野采風活動創新聲樂教學方式，讓學生近距離感知中國各地優秀的傳統音樂文化，增加學生對各地方優秀傳統音樂文化的了解，感受傳統音樂文化的魅力所在，激發學生對傳統音樂文化傳承和積極創新的興趣。為保證采風活動的順利開展，前期做好精心的安排和充足的準備工作，包括活動的策劃、籌備工作，以及采風地點、路線的規劃，田野采風的現場調查、資料整理的分工，還有對學生的安全訓練等，都需要進行充分的思考。音樂田野采風活動要深入挖掘、整理各地方傳統音樂，了解地方傳統音樂文化發展背景及如今留存的音樂形態，調查地方民風民俗與地方傳統音樂文化的相互作用。音樂田野采風活動不僅促進高素質人才能力的培養，更有利于增強師生保護并傳承中華民族傳統音樂文化的責任感、使命感。希望通過音樂田野采風活動，青年一代學生能夠愈來愈熱愛中華民族優秀傳統音樂文化。

（四）學以致用，開展社會實踐活動

中國傳統音樂的學習是為了更好地保護與傳承中華民族優秀的傳統文化，傳統音樂文化來源于人民日常生活，也要服務于人民日常生活。學以致用，可通過社會實踐活動鍛煉學生的個人演唱和舞臺適應能力，也可通過社會實踐對學生傳統音樂文化的學習成果進行檢驗，因此組織開展多種多樣的與中國傳統音樂文化相關的社會實踐活動有利于提高學生學習的效率。例如，高校音樂學院教師和學生組織傳統音樂文化進社區的活動，加強高校與地方政府的交流合作，將中國傳統音樂文化帶入人民的日常生活中，讓社區人民也可以欣賞中華民族的優秀傳統音樂文化，為人民日常生活增添些許色彩，也讓更多的人了解傳統音樂文化。同時，學生通過實踐活動體會到中國傳統音樂文化給人們帶來的幸福，從中感知日常學習中存在的不足，以獲取經驗便于知曉之后聲樂學習的方向。不僅如此，高校也可以用同樣的方式開展中國傳統音樂走進中小學等活動等。

五、結束語

中國傳統音樂文化是中國社會文明發展的產物，是推動人類社會和諧文明前進的動力之一。高校是傳播和繼承文化的主要場所，課堂教學是學校進行文化交流與傳遞的主要方式，在高校聲樂教學中融入中國傳統音樂文化，不僅創新聲樂教學模式，提高聲樂教學效率，同時有效推動了高校對民族傳統音樂文化的保護與傳承。高校學習音樂的青年人才通過聲樂學習了解并掌握中華民族的傳統音樂文化知識，可以領略中國傳統音樂文化的巨大魅力，而且也是將中國傳統音樂文化在青年人才中廣泛傳播，并讓青年一代有效保護與傳承下去的好辦法。

參考文獻：

[1]中華人民共和國中央人民政府.中共中央辦公廳 國務院辦公廳印發《“十四五”文化發展規劃》[EB/OL].www.gov.cn/zhengce/2022-08/16/content_5705612.htm.

[2]夏野.中國音樂簡史[M].北京：高等教育出版社，2007.

[3]中國非物質文化遺產網 中國非物質文化遺產數字博物館.國家級非物質文化遺產代表性項目名錄[EB/OL].https：//www.ihchina.cn/project#target1.