如何引導學生在音樂欣賞中體驗藝術魅力

酈娜

摘 要：本文從如何激發學生欣賞音樂的興趣，運用多種方式引導學生理解音樂的主題，表現音樂的內涵，學習相關的音樂知識進行探討，力求為學生終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

關鍵詞：音樂欣賞；體驗；審美

中圖分類號：G427 文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2015）06-031-2

一、充分利用豐富的想象力，激起學生的欣賞興趣

學生時代正是富于想象的年齡時代，用音樂打開學生想象的閘門，培養他們的發散思維能力，這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題，又是一個行之有效的捷徑。在音樂欣賞課教學過程中，筆者告訴學生，由于每個人的經歷不同、文化素質不同，所處生活環境不同，對音樂的理解也會不盡相同。而一首優秀的樂曲帶給人們的想象也應該不是單一的，應該是多姿多彩的。如欣賞民樂合奏《春江花月夜》，先不告訴學生曲目，讓學生隨著恬靜優美的音樂進入平靜凝思，然后在豐富的內心體驗基礎上引導學空展開想象。待學生第二遍聽賞音樂時，要求學生根據曲目和提示對優美流暢的旋律進行更深的感受和體驗后，開展更深、更細的想象，使學生的想象更趨完美；通過學生想象的參與，不僅提高了學生音樂審美能力，審美感受力、審美判斷力等，而且能使學生隨著想象的翅膀飛翔，塑造出更多更完美的音樂形象，開闊學生的音樂視野，還使學生獲得了美的享受。因此，在筆者的音樂課上，每道題都有無數個答案，都是學生想象力的火花。

二、在“唱”的過程中欣賞作品的主題

音樂欣賞是以聽為主的，但唱主題是欣賞作品的基礎。因為音樂主題是作品的核心，是樂思形成和發展的基本要素，引導學生聽前唱主題，有利于學生把握主題形象，使學生在聆聽音樂的過程中準確辨認主題的重復和變化，使學生的音樂思維真正調動起來，更好地獲得音響體驗。如欣賞《翻身的日子》，在聽前筆者先引導學生一起唱書上的四條譜例，也就是每個樂段的主題，在學唱時，首先對每個主題音樂的節奏、特點、情緒等進行分析，然后再進行學唱。教師要求學生邊唱、邊記、邊對音樂進行初步的情感體驗。待學生欣賞作品時，不光對主題的出現和變化非常敏感，而且對作品的分段也不感到困難。通過聽前唱主題，不僅為欣賞作品打下了良好的基礎。使學生在聽賞時能進一步的人情、入境地去體驗作品，而且能使學生更好地展開聯想和想象。

三、利用表演游戲讓學生大膽表現、理解作品

表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。音樂欣賞課不注重表演、創作技能的發展，而側重于感受、體驗音樂的熱情和能力的發展，這就使課堂變得沉悶、凝重。針對這一事實，筆者在音樂欣賞課中大膽的加上體態律動這一項，使得課堂氣氛更加濃郁、活躍，同時提高了學生的學習興趣。

在課上，學生以身體作為一種“樂器”，隨著音樂自由的運動。學生通過走、跳、跑，自行創造表現與他們所聽到的音樂相應的動作。每個人對自己所聽到的音樂都有不同的理解并做出相應的動作，這就最大限能地發揮了學生的創造性和想象力。對于不同的欣賞內容，學生動作缺乏時，教師就會不失時機地給學生各種提示動作。例：1.雙腳輕輕跳 2.雙腳重重跳 3.單腳跳 4.跺腳 5.踮腳輕輕跳 6.走步 7.爬行 8.躺下閉上眼睛假睡 9.打呼嚕由輕漸響 10.慢慢起身、伸懶腰等，學生根據自己聽到的音樂做上面的動作，每個人都有超過別人的意識，這就充分調動了大家感受音樂的能動性，勇于大膽地表現音樂。

由于兒童的模仿能力強，表演欲望佳，參與活動積極性高，因而讓他們邊聽音樂，邊分角色情景表演，不僅能活躍課堂氣氛，而且更能讓他們感受到美的音樂、美的故事、美的課堂。

四、利用多媒體教學，優化音樂欣賞活動

多媒體課件在中小學音樂欣賞教學中必定發揮越來越大的作用，并逐漸成為主流教學形式。通過多媒體教學手段的深入運用，無論是教師還是學生，雙方都覺得教學效果比較好，它極大地改善了音樂欣賞課的教學方式，把過去只能“聽得見，看不著”的單調傳統教學形式，變成了現在動感的“有聲有色”的教學模式，大大激發了學生對音樂課的興趣，開拓了他們的視野，從而取得良好的教學效果。這樣，師生雙方都達到各自的目的，即教師完成了教學工作，提高了現代教育技術的應用能力，同時又使學生在課堂上得到了音樂的熏陶。學生以前聽音樂，就是聽個熱鬧，對音樂所表現的內容一點也不理解。如果在播放音樂的同時，提供給學生相關的圖片，二者結合，就會使學生易于理解。

五、運用綜合性的方法學習音樂知識，培養審美情感

審美是音樂教育的核心，是作用于情感領域的教育活動，它能使學生在掌握音樂知識過程中溝通審美情感，感染學生提高其審美能力，促進良好心理品質的形成。在音樂教學中進行相關文化的學習，不能是單一的，必須以綜合的方式進行，既要有學科內各種形式的綜合（欣賞、唱歌、器樂等），又要有與多學科的綜合（語文、歷史、地理等）。審美情感的培養是提高學生音樂素質的基本條件。學生只有感知音樂的美，才會被音樂所陶醉，才會對音樂學習產生興趣和動力?！斗鼱柤哟蚯肥且皇锥砹_斯民歌，和這首歌曲相關的文化相當廣泛，有地理、歷史、繪畫、人物等等。首先可以介紹伏爾加河的地理情況，也可以找到列賓的名畫《伏爾加河上的纖夫》，還可以欣賞男低音的演唱，從歌聲中感受歌曲所表達的悲憤、不平、抗爭的情感，學生通過綜合的方式，全方位地了解了歌曲的歷史背景和情感，擴大了學生的知識面，豐富了學生的文化內涵。

音樂的文化內涵是非常豐富的，如果在體驗音樂的基礎上，再通過綜合性的相關文化的學習，就可以最大限度地豐富學生的音樂體驗。學生在欣賞活動中潛移默化地增長知識，提高了審美能力，為學生藝術素質的提高創造了有利條件。

六、在教學中改變傳統的師徒關系

許多成功的教學實例給我們一個啟迪，音樂教師必須一改過去站在講臺下，居高臨下，俯視眾生的做法，應該走到學生中間去與學生圍在一起，保持良好的交流，創造和諧，民主的教學氛圍。每個人的經歷不同，文化素質不同，對音樂的理解也不同，所以教師應讓學生敢于想象、敢于創新、敢于發表不同的意見，教師只有為學生營造一個敢想、敢說、敢表現的氛圍，才能更好地為學生創設更自由的參與空間。

七、改善評價機制，讓每一個學生都能有成功感

音樂課評價是教學過程中不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，體現了學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度和程度。這就要求教師在上課時，要隨時發現學生的閃光點，讓每一個學生都有的“優”的機會，讓每一個學生都能體驗到成功的快樂！例如：在欣賞樂曲《瑤族舞曲》時，根據學生的不同層次，因材施教，給每一個學生創造得“優”的機會。對于表現出色的學生，教師會問一些很專業的問題：“樂曲的主旋律是什么？三個主題旋律的速度是怎樣的？”而對于平時不喜歡回答問題的學生，教師就會問一些比較簡單的問題：“請同學們注意傾聽樂曲的速度變化，聽到用手勢表示，如漸慢時伸出一個手指，漸快時伸出兩個手指。”……一旦發現學生能夠表達樂曲的意思，教師立刻送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。采用這樣的教學方法，既使學生系統的掌握了所學知識，又激發了學生的學習興趣，使學生產生自主學習的動力。