美聲唱法在成人通俗歌曲教學(xué)中的運(yùn)用

李慧萍

【摘要】目前，流行歌曲在聲樂(lè)藝術(shù)中已經(jīng)逐漸發(fā)展起來(lái)，通俗唱法隨也成為新一代青年人喜愛(ài)的一種聲樂(lè)演唱的表達(dá)方式。然而，在流行音樂(lè)的教學(xué)領(lǐng)域中，通俗唱法還沒(méi)有最具專業(yè)性的理論研究來(lái)支撐它的教育發(fā)展，所以導(dǎo)致目前在通俗唱法的教學(xué)方式上還存在很多爭(zhēng)議。本文通過(guò)筆者在教學(xué)中遇到的一些學(xué)習(xí)狀況，以成人通俗唱法的教學(xué)過(guò)程為例，就美聲與通俗唱法在結(jié)合運(yùn)用中出現(xiàn)的問(wèn)題而展開(kāi)探討。

【關(guān)鍵詞】美聲唱法；教學(xué)運(yùn)用；創(chuàng)新探索；通俗唱法

隨著社會(huì)的進(jìn)步，教育體系逐漸開(kāi)始提倡學(xué)生注重“音、體、美”三門藝術(shù)課程的學(xué)習(xí)。其中，音樂(lè)領(lǐng)域中的聲樂(lè)藝術(shù)就像一口五味雜陳的“文化火鍋”，摻雜著許多種風(fēng)格的音樂(lè)形式。目前，在美聲、民族以及通俗三種唱法中，因?yàn)橥ㄋ壮ū旧怼按蟀咨ぁ钡奶刭|(zhì)，所以逐漸成為年輕人最青睞的一種歌唱形式。然而，在通俗唱法的教育中，越來(lái)越多的人喜歡創(chuàng)造與融合，將三種唱法做一些交融，以找到聲樂(lè)文化中新的迸發(fā)點(diǎn)，豐富聲樂(lè)藝術(shù)的內(nèi)容，從而促進(jìn)音樂(lè)文化的發(fā)展。

一、美聲唱法與通俗唱法的簡(jiǎn)介及藝術(shù)特征

（一）起源

美聲唱法，是17世紀(jì)最早產(chǎn)生于佛羅倫薩的一種“歌劇唱法”，又稱其為柔聲唱法（譯文Bel Canto）。17世紀(jì)初，意大利歌劇舞臺(tái)幾乎都是閹人歌唱家的天下，俗稱美聲唱法史上的閹人歌唱時(shí)代。但到了十九世紀(jì)，由于閹人歌手逐漸失去了在舞臺(tái)上的統(tǒng)治地位，隨即真正的女聲開(kāi)始成為歌劇舞臺(tái)的占據(jù)者，美聲唱法也因此開(kāi)始向世界的方向發(fā)展起來(lái)。

通俗唱法，從字面看簡(jiǎn)單明了，它是一種流行在民間而且擁有很多聽(tīng)眾的獨(dú)特的演唱方法，又可以叫“流行唱法”。通俗唱法是隨著美國(guó)黑人的藍(lán)調(diào)音樂(lè)發(fā)展起來(lái)的，它有著自己獨(dú)特的審美準(zhǔn)則。在我國(guó)，它產(chǎn)生于20世紀(jì)20年代末，發(fā)展于30年代。

（二）演唱類型

美聲唱法的演唱風(fēng)格有花腔、抒情以及戲劇三種風(fēng)格。其類型有意大利歌劇、法國(guó)歌劇、英國(guó)歌劇、德國(guó)歌劇、康塔塔和清唱?jiǎng)〉鹊取?/p>

通俗音樂(lè)的主要類型有Blues（藍(lán)調(diào)）、Jazz（爵士）、Rock（搖滾）、Country、（鄉(xiāng)村）、Hip-Hop（嘻哈樂(lè)）、Rap（說(shuō)唱樂(lè)）、Latin music（拉丁音樂(lè)）、Soul（索爾音樂(lè)）等等。

（三）技術(shù)特點(diǎn)

在美聲唱法中，歌唱者的整個(gè)音域普遍客觀地存在于三個(gè)聲區(qū)，即低、中、高聲區(qū)，中聲區(qū)是基礎(chǔ)聲區(qū)。美聲唱法有一個(gè)聲區(qū)統(tǒng)一的原則，就是要求無(wú)論在哪個(gè)聲區(qū)，聲音都要保持方法、位置以及音色的統(tǒng)一，需要頭聲（即假聲）和胸聲的結(jié)合，形成一種混合聲區(qū)，同時(shí)強(qiáng)調(diào)的是整體共鳴，從而來(lái)避免在各聲區(qū)出現(xiàn)明亮或者晦澀的聲音，能夠達(dá)到用自然且流暢的聲音來(lái)完成聲樂(lè)作品，這也正是區(qū)別于民族唱法和通俗唱法的最主要特點(diǎn)。

通俗唱法的重要藝術(shù)特征是韻味獨(dú)特，它的本質(zhì)是要用質(zhì)樸的聲音演唱，就像說(shuō)話一樣，用真實(shí)的聲音來(lái)表達(dá)音樂(lè)中賦予情感的文字內(nèi)容。也正因如此，許多聲樂(lè)業(yè)余愛(ài)好者也會(huì)選擇這種唱法來(lái)提高自身對(duì)聲樂(lè)的喜愛(ài)。然而，在現(xiàn)代社會(huì)，有許多專業(yè)的通俗歌手將通俗唱法也逐漸的形成了一套專業(yè)的訓(xùn)練方法，使得通俗唱法逐漸在聲樂(lè)藝術(shù)中也獨(dú)占一席之位。

通俗唱法主要有以下幾種：①氣聲唱法：就是通過(guò)對(duì)氣息的控制，聲帶不受氣流影響，不完全震動(dòng)，音量較小。②真聲唱法：氣流觸碰聲帶使之完全震動(dòng)，音量較大。③真假聲結(jié)合的唱法：相似于氣聲唱法，聲帶不完全震動(dòng)，音色、音質(zhì)虛實(shí)均衡，音量中等。因?yàn)檫@種方法使得聲音可以張弛有度，發(fā)生狀態(tài)較為松弛，所以是目前比較流行的、科學(xué)的一種唱法。④沙聲唱法：指的是聲帶閉合不自然，聲帶振動(dòng)不規(guī)律，導(dǎo)致聲音中摻有“異物”導(dǎo)致沙啞聲的出現(xiàn)。通俗唱法一般音量都會(huì)略低些，所以通常在表演中需要借助話筒之類的擴(kuò)音器來(lái)完成演唱。

二、我國(guó)成人在學(xué)習(xí)通俗唱法中的學(xué)習(xí)現(xiàn)狀及問(wèn)題與分析

（一）目前我國(guó)通俗唱法的發(fā)展?fàn)顩r

1、時(shí)代的“弄潮兒”。隨著人們對(duì)于追求時(shí)代風(fēng)尚的渴望愈演愈烈，流行歌曲也伴隨著中國(guó)流行音樂(lè)的腳步開(kāi)始逐漸火熱于中國(guó)歌壇。在20世紀(jì)70年代末80年代初，通俗唱法這種重視本嗓原聲的唱法一開(kāi)始并沒(méi)有受到聲樂(lè)界專業(yè)的認(rèn)同，而且也沒(méi)有任何專家進(jìn)行過(guò)相關(guān)理論的探討。所以至今，其實(shí)音樂(lè)界還是有很多反對(duì)將聲樂(lè)藝術(shù)被劃分為“美聲、民族、通俗”三種唱法的呼聲。但由于社會(huì)時(shí)代的進(jìn)步與潮流，流行歌曲逐步成為了一種最能體現(xiàn)出時(shí)代特點(diǎn)的音樂(lè)文化之一，它總能夠以最快的更新速度來(lái)包裝其本身，并且投其所好，不斷推出適宜大眾文化品味的“弄潮兒”。所以，越來(lái)越多的非專業(yè)聲樂(lè)愛(ài)好者開(kāi)始鉆研流行歌曲，這樣日復(fù)一日，就逐漸將這種獨(dú)特的唱法推向了另一個(gè)發(fā)展高潮。

2、通俗唱法的發(fā)展環(huán)境。目前，我國(guó)許多高等院校都開(kāi)設(shè)了通俗歌曲演唱專業(yè)的課程，以培養(yǎng)更多的專業(yè)型人才。而且，國(guó)內(nèi)的大部分聲樂(lè)比賽當(dāng)中，通俗唱法也已經(jīng)被單獨(dú)設(shè)立成為一種唱法的類別，獨(dú)占一席之地。這些就都說(shuō)明在我國(guó)的聲樂(lè)教育當(dāng)中，通俗唱法已經(jīng)逐漸走向?qū)I(yè)化、正規(guī)化。隨著現(xiàn)在信息化時(shí)代傳播速度的提升，還有流行歌曲時(shí)尚美的特點(diǎn)，使得它的淘汰率也相對(duì)較高。也許只是在某段時(shí)間里它才有存在的價(jià)值，甚至只有短短的幾周時(shí)間。而且這樣的情況下，流行歌曲也會(huì)變得比較商業(yè)化，在某一段時(shí)間內(nèi)來(lái)充分發(fā)揮其所能帶來(lái)的盈利價(jià)值，所以現(xiàn)在流行歌曲也被逐漸定義為以盈利為目的的商業(yè)性音樂(lè)文化。筆者看來(lái)，這樣的發(fā)展趨勢(shì)并不利于我國(guó)流行音樂(lè)的發(fā)展，因?yàn)槟壳八蝗藗鞑サ膬r(jià)值，只在于盈利，而忽略了其本身的音樂(lè)文化內(nèi)涵。

（二）成人在學(xué)習(xí)通俗唱法過(guò)程中常遇見(jiàn)的問(wèn)題

1、技巧方面。①氣息運(yùn)用不當(dāng)。目前大部分成人都只是靠一些網(wǎng)絡(luò)等途徑模仿學(xué)習(xí)。但通俗唱法的氣息是采用胸腹式聯(lián)合的呼吸方法，這都是需要時(shí)間以及正確的指導(dǎo)去訓(xùn)練的，光靠模仿是絕對(duì)聽(tīng)不出來(lái)歌唱者是怎樣運(yùn)用的氣息、或者在唱高音時(shí)口腔的位置應(yīng)該是怎樣的一個(gè)狀態(tài)。所以，單靠盲目的模仿是不可行的，稍有不慎就會(huì)對(duì)自己的聲帶造成損傷，甚至毀壞。

②真假聲轉(zhuǎn)換控制不好。通俗唱法的很多歌曲都需要真假聲的轉(zhuǎn)換，這樣才能更好地表達(dá)出通俗歌曲它本身所需要的意境。也是這個(gè)問(wèn)題困擾到很多初學(xué)者，因?yàn)閷?duì)于聲帶震動(dòng)的控制不穩(wěn)，而導(dǎo)致真假聲銜接出現(xiàn)嗓子嘶癢或者短暫性失聲的狀況，在通俗歌曲類型“百花齊放”的狀態(tài)下，各種曲風(fēng)都逐漸出世，許多高難度的歌曲都只能用真假聲的配合才可以完成。所以，真假聲轉(zhuǎn)換的問(wèn)題也會(huì)使學(xué)習(xí)者在演唱曲目上的選擇存在很大的局限性。

③聲音位置偏低。在演唱通俗歌曲時(shí)，很多人會(huì)出現(xiàn)明明已經(jīng)達(dá)到音符的本身音高，但給人聽(tīng)覺(jué)上的感覺(jué)卻總是偏低。這就是其在演唱過(guò)程中口腔位置不正確，對(duì)于歌唱者來(lái)說(shuō)，歌唱時(shí)的口腔位置、面罩的共鳴都是非常重要的，在演唱過(guò)程中上腭稍稍抬起和不抬都會(huì)有很大的區(qū)別。而共鳴是聲樂(lè)學(xué)習(xí)中一個(gè)非常重要的共同點(diǎn)，無(wú)論是美聲唱法與通俗唱法都需要共鳴來(lái)完成對(duì)音樂(lè)的演繹。

2、師資方面。目前有許多成人在自己經(jīng)濟(jì)條件的允許下，逐漸懂得去選擇找一些專業(yè)的老師來(lái)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)通俗唱法。然而，在眾多的導(dǎo)師當(dāng)中，也許有的是接受過(guò)專業(yè)訓(xùn)練的通俗唱法老師，但有的卻是美聲唱法或者民族唱法出身的老師。

（三）導(dǎo)致這些問(wèn)題的主要原因

1、練習(xí)過(guò)程中的方法不妥當(dāng)。人體的聲帶在學(xué)習(xí)過(guò)程中我們常常把它比作為皮筋，意在于表達(dá)它應(yīng)松弛有度的特點(diǎn)，在歌唱的時(shí)候音色以至于聽(tīng)起來(lái)不會(huì)很“緊張”。然而這樣的表達(dá)可能就會(huì)給一些學(xué)習(xí)者產(chǎn)生一種錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)，就是認(rèn)為我們的聲帶一定是越扯“彈性”越大，所以很多人都會(huì)在沒(méi)有任何演唱方法的情況下大聲喊唱，撕扯聲帶。在演唱方法上，練聲是一項(xiàng)非常重要的基礎(chǔ)練習(xí)，練聲通俗的講叫做開(kāi)聲，但并不是大聲喊唱，而是運(yùn)用科學(xué)的發(fā)聲方法去提高聲帶的柔韌性，使聲帶活躍起來(lái)。

然而在時(shí)間問(wèn)題上，不分晝夜的練習(xí)對(duì)于學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)也是一種百害而無(wú)一利的舉動(dòng)。這樣不僅會(huì)使自己的聲帶由于疲勞而造成損傷，甚至?xí)棺约涸趯W(xué)習(xí)方法上出現(xiàn)理念性的偏差。那么，為了在更好狀態(tài)下的歌唱，通常情況下，有關(guān)聲樂(lè)的活動(dòng)、比賽等都會(huì)安排在下午或者晚上，因?yàn)槿说穆晭г谏衔绲臅r(shí)間段會(huì)屬于“睡眼惺忪”的狀態(tài)，這樣對(duì)于歌唱的質(zhì)量難免會(huì)存在一定的影響。所以，這也是為什么一般音樂(lè)會(huì)、演唱會(huì)都會(huì)在晚上舉辦的原由。

2、教師教育手段與方式的不妥當(dāng)。聲樂(lè)專業(yè)的學(xué)習(xí)者可能會(huì)認(rèn)為三種唱法沒(méi)有什么大的區(qū)別，只需要套用貫通即可，所以在目前來(lái)說(shuō)對(duì)于聲樂(lè)教師的類別劃分也是非常模糊。也許有的老師會(huì)在自己的專業(yè)范圍內(nèi)多加琢磨，將三種不同的唱法稍作以融合和借鑒，但并不會(huì)做深一步了解與探究；但有的老師則是根本不會(huì)區(qū)分它們的異同，直接將原有的方法，硬性強(qiáng)加給學(xué)生。無(wú)論是前者還是后者，這樣的教學(xué)長(zhǎng)期下來(lái)是一定會(huì)給學(xué)生的聲帶造成損害的。尤其是在變聲期的孩子，老師如果教學(xué)方法不當(dāng)，很容易會(huì)使學(xué)生聲帶出現(xiàn)問(wèn)題。

三、美聲唱法在通俗歌曲教學(xué)中的運(yùn)用

（一）學(xué)生在初級(jí)學(xué)習(xí)階段遇到的問(wèn)題與解決方案探索以音樂(lè)劇《貓》中《Memory》為例

1、氣息練習(xí)。想要完成一首歌曲的前提首先必須要有一定的氣息支撐。雖然在演唱通俗歌曲的時(shí)候不需要像美聲或者民族唱法那樣氣息要吸得很深，但是呼吸的正確性是非常重要的。在筆者的教學(xué)中，會(huì)讓學(xué)生先找到并感受氣息的支點(diǎn)在哪里，例如：搬重物。搬重物所感受到的氣息并不是歌唱中所需要的氣息，因?yàn)閺娜梭w的生理角度講，當(dāng)一個(gè)人將所有的力量集聚到一個(gè)部位，其實(shí)說(shuō)話都是很吃力的，更別說(shuō)唱歌了。這時(shí)的氣息正是我們平時(shí)所說(shuō)的“死的氣息”，這樣的氣息其實(shí)并不利于我們?cè)谘莩枨８枨禡emory》中許多的連音線，這就表示歌曲的表達(dá)需要連貫性，而連貫性的支撐就是氣息，要有氣息的支點(diǎn)。但如果你將氣息壓得很死的話，就流動(dòng)不起來(lái)，就表達(dá)不出來(lái)歌曲中應(yīng)有的味道。對(duì)于聲樂(lè)的初學(xué)者來(lái)說(shuō)，“搬重物”這樣的方法恰巧是讓學(xué)者能夠清晰的感受到氣息支點(diǎn)的最好方法。

2、腔體狀態(tài)。喉頭穩(wěn)定：喉嚨是在學(xué)習(xí)聲樂(lè)過(guò)程中最重要的部分，只有保持喉頭穩(wěn)定，放松的狀態(tài)下，聲帶才會(huì)很自然地振動(dòng)而發(fā)聲。許多初學(xué)者在演唱時(shí)候總會(huì)聽(tīng)著聲音特別緊張，就是因?yàn)楹眍^的位置不對(duì)。歌曲《Memory》中第一個(gè)音就是小字一組c，如果你的喉頭不穩(wěn)定，那么就一定會(huì)出現(xiàn)唱不上去甚至是音準(zhǔn)等問(wèn)題。所以在學(xué)習(xí)通俗唱法中一定要注意喉頭的位置。放松喉嚨最好的方法就是打哈欠，在訓(xùn)練過(guò)程中可以試著找到打哈欠的感覺(jué)，感受在打哈欠的時(shí)候上腭的狀態(tài)，那就是歌唱時(shí)需要的狀態(tài)。練習(xí)時(shí)用帶有“嗚、吁”等字眼進(jìn)行音階練聲。

口腔打開(kāi)：在美聲唱法中最忌諱的就是張大嘴練習(xí)，打哈欠的方式就是在灌輸一種“豎開(kāi)”的口腔狀態(tài)。然而在通俗唱法中則建議初學(xué)者不要過(guò)分的強(qiáng)調(diào)“豎開(kāi)”，因?yàn)橥ㄋ壮ㄖ袕?qiáng)調(diào)的是自然的聲音，所以學(xué)者可以借助“啊”字練習(xí)開(kāi)口音，嘴巴盡自然張開(kāi)，練習(xí)時(shí)可是適當(dāng)張大嘴，但在演唱歌曲中需要根據(jù)歌詞內(nèi)容、情感等各方面因素予以控制。

（二）作品主題分析與教學(xué)實(shí)踐的結(jié)合

《Memory》可以說(shuō)是古典歌劇中美聲唱法與通俗唱法完美結(jié)合的一首作品。音樂(lè)劇，通俗的講，我們可以把它看做是音樂(lè)與戲劇的結(jié)合，是一種用音樂(lè)的表現(xiàn)形式來(lái)表演的戲劇。相似于歌劇，但卻不等同于歌劇。音樂(lè)劇的題材內(nèi)容或者是人物形象，表現(xiàn)的是社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活中普通人的思想情感。古典音樂(lè)與通俗表演是音樂(lè)劇的兩個(gè)重要特征，表現(xiàn)形式一般來(lái)說(shuō)分為兩種：①歌唱與表演貫穿始終；②歌唱與對(duì)白交替進(jìn)行。

《Memory》是一首單三部曲式結(jié)構(gòu)的歌曲，它按照呈示—發(fā)展—再現(xiàn)的原則，很好地詮釋了這首歌曲本身所要表達(dá)的內(nèi)涵。《Memory》這首歌曲的情感非常細(xì)膩而真摯，所以在演唱的時(shí)候需要首先對(duì)它的內(nèi)容作以初步的見(jiàn)解。首先，從音樂(lè)的開(kāi)始：“Midnight， not a sound from the pavement（深夜，大街上安靜的沒(méi)有聲音）···”就奠定了這首歌曲是屬于抒情中帶有由憂郁的情感表達(dá)；再到第二段“Memory，all alone in the moonlight（回憶，我獨(dú)自呆在月光下）I can smile at the old days（我只能對(duì)往日微笑）It was beautiful then（那時(shí)是多么美好）...”流浪貓開(kāi)始敘述回憶，但回憶中與現(xiàn)在的處境卻有所違，所以此處則表達(dá)的情感應(yīng)該是抒情而凄涼；隨著歌曲情緒的進(jìn)展，“When the dawn comes（當(dāng)黎明來(lái)臨）Tonight will be a memory， too（今夜也將成為一個(gè)回憶）And a new day will begin（而新的一天即將開(kāi)始）”開(kāi)始逐漸將整首歌曲推向一個(gè)小高潮，從而迎接最終的高潮點(diǎn)，所以隨著歌曲的發(fā)展，演唱時(shí)的情緒也應(yīng)該循序漸進(jìn)，表現(xiàn)的相對(duì)要激動(dòng)些。“...Look！ A new day has begun（看哪！ 新的一天已經(jīng)到來(lái)）”歌曲的最后是對(duì)開(kāi)頭的一個(gè)呼應(yīng)，本來(lái)這首歌的情緒是憂郁開(kāi)始的，但到最后卻要表達(dá)的是一種沖破這種情感的禁錮，看到新的希望，所以演唱時(shí)筆者覺(jué)得應(yīng)該弱收，而歌唱情緒則應(yīng)該積極向上，富有正能量的狀態(tài)。

《Memory》這首歌在音樂(lè)劇中要求扮演者既要有音樂(lè)素養(yǎng)，還要具備一定的表演技能，要做到聲情并茂的演繹，這才是音樂(lè)劇最終需要的演出效果。音樂(lè)劇中并不需要有多么夸張的表演，一切都以“真實(shí)、自然”為標(biāo)準(zhǔn)，所以將劇本中寫好的臺(tái)詞如何能夠自然地在舞臺(tái)上展現(xiàn)，這確實(shí)對(duì)表演者的演技也是一種考驗(yàn)。而音樂(lè)劇《貓》其主體又是一部極具戲劇性的作品，無(wú)論是聲音還是肢體語(yǔ)言，都是需要用強(qiáng)烈的表演去支撐整個(gè)作品的舞臺(tái)效果。

四、結(jié)語(yǔ)：“歌唱是無(wú)國(guó)界的”，它的美就應(yīng)該是多元發(fā)展的。本文主要研究美聲唱法與通俗唱法在演唱技巧方面的異同，并能夠進(jìn)行恰當(dāng)?shù)娜诤希〉卯惽ぶ幍男峦黄啤闹袊?guó)流行音樂(lè)目前發(fā)展的狀況來(lái)看，通俗唱法在未來(lái)聲樂(lè)領(lǐng)域中會(huì)有很大的發(fā)展空間，而且在經(jīng)濟(jì)市場(chǎng)上也會(huì)占有一席之地。目前，已經(jīng)有一些美聲、民族或通俗專業(yè)的歌手在演唱一些作品時(shí)，會(huì)將這三種唱法做一些巧妙而自然的結(jié)合。無(wú)論是美聲唱法、民族唱法還是通俗唱法，筆者相信在未來(lái)中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展中，一定會(huì)是有一個(gè)很大的突破與進(jìn)步，會(huì)得到更好的統(tǒng)一。

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