小學音樂體驗式欣賞教學的學習“四部曲”

洪赟

摘 要：本文就欣賞教學中常出現的教學方法單一、枯燥，學生音樂欣賞的興趣缺乏等問題，試圖用體驗式欣賞教學的學習“四部曲”對音樂欣賞教學進行思考和嘗試。

關鍵詞：音樂欣賞教學 體驗性學習 欣賞效能 四部曲

音樂欣賞教學是一種動態的、雙向的、開放的教學過程，它注重學生的自主體驗和感悟，從中引導學生在體驗中感悟，在體驗中創造，在體驗中潛移默化地提高音樂素養。

在音樂欣賞教學中，恰當地運用體驗“四部曲”能改變音樂欣賞方式，有利于激發學生積極主動地參與欣賞實踐，促使學生音樂素養的提高，讓學生體會到參與和創造帶來的成功與快樂。[1]

一、情境入聽曲——誘發體驗

情境入聽曲重在欣賞前要創設良好的教學情境，充分調動學生所有的感知覺，讓學生置身于情境之中，有利于幫助學生更好地感知、理解音樂作品，激發學習的興趣和欲望，收到良好的教學效果。

1.電教手段創設情境

電教手段能使畫面隨著音樂的起伏變化而流動，生動形象地創設樂曲的情境，使師生的教學活動充滿愉悅感和直觀感，實現視覺和聽覺的完美結合。這種創設情境的體驗式欣賞適合于低段學生。

欣賞民樂合奏《三個和尚》，給學生播放音樂動畫，隨著畫面，學生充分感受了小和尚、瘦和尚、胖和尚的形象，寺院的鐘聲、吟誦聲和二胡吟腔的手法惟妙惟肖地描繪小和尚念經時的生動形象，這在很大程度上幫助一年級學生更好地理解音樂形象。

2.講述故事吸引

學生接觸音樂前，詩意的朗誦、帶感情的故事講述都是豐富學生情感體驗的條件。

欣賞《歌唱二小放牛郎》，教師把二小的故事繪聲繪色地將給學生聽，使學生對二小有一定的了解，也使課堂有了一個莊嚴肅穆的氣氛。通過對歌曲的聆聽，學生的情感不斷升華，對英雄王二小的懷念之情不斷加深，從而受到感染。[2]

二、聆聽入情曲——深化體驗

聆聽入情曲重在引導學生通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感，培養學生聽辨能力和聽覺記憶能力，使他們全身心地融于音樂作品之中，盡情地體驗與感受音樂，從而提高學生的藝術審美能力。

1.對比欣賞

在欣賞課中，通過比較、發現音樂的特點和異同。教師可以選擇播放不同風格、不同情緒的音樂作品或音樂片段，在對比欣賞中指出在音樂表現手法上的異同；也可以在同一首歌樂曲中進行對比欣賞，重點引導學生感受音樂表現要素的變化，如力度、速度的變化以及演奏樂器的變化等等，從中發現不同音樂的特點及魅力。

（1）同一作品進行變化反復的對比欣賞

音樂主題的變化再現是音樂作品的創作手法之一，作曲家往往會改變音樂主題的節拍、節奏、速度、演奏樂器等方式進行反復出現，這對塑造音樂的不同形象起到了至關重要的作用，學生欣賞時，通過對比音樂主題和它的變化再現，從中感受音樂的不同形象。

《小星星變奏曲》把簡單的曲調經過十六分音符的快速跑動、三連音的分解和弦、不同裝飾音的修飾以及不同節奏、節拍、速度的變化，生動地表現了各種形態的小星星形象。欣賞時，引導學生感受不同的小星星形象，并用不同的動作來表現，學生獲得了直觀的音樂體驗。

通過“對比聆聽”引發了學生聽辨感受對同一個音樂主題的變化反復，提高學生的音樂欣賞能力。

（2）同一音樂主題不同演奏樂器的對比欣賞

每一種樂器都有自己的音樂特點和獨特的感染力，不同的音色對塑造不同的音樂形象、音樂情感有著重要的作用，因此會引起欣賞者的不同感受。

七年級欣賞內容《辛德勒的名單》中，主題音樂分別用小提琴、圓號、鋼琴演奏。課堂中，執教教師通過聽辨音樂的旋律走向、劃旋律線、視唱旋律的方式引導學生熟悉主題音樂，然后請學生聆聽三種不同樂器演奏的主題音樂，并按出現的順序及音樂情緒，為它們連線。

學生通過對比欣賞，充分感受了并了解相同的旋律用不同的樂器演奏，帶給欣賞者的感受完全不同，在對比欣賞中，激發了學生更為豐富的情感體驗。

（3）同一作品不同版本的對比欣賞

主題相同版本不同的曲調也會引起欣賞者的不同感受。

樂曲《野蜂飛舞》，除了教材中的管弦樂版本外，還有小提琴版、鋼琴版、合唱版等，表演形式不同、風格不同，藝術感染力也不同。在教學拓展環節，讓學生欣賞不同的版本，獲得不同的音樂體驗。

2.自主欣賞

體驗性欣賞教學中，引導學生用自己喜歡的方式聆聽音樂，并將自己的感受、內心體驗通過語言、肢體動作隨音樂表達出來，鼓勵學生說出對音樂獨立的感受和見解。

欣賞《搖籃曲》，引導學生閉眼欣賞、想象，在音樂中，學生隨著音樂輕輕擺動身體，感受搖籃曲帶來的安寧、溫存感。

在體驗交流中，學生輕松地與同學、老師交流，自信地說出自己的感受。[3]

3.運用繪本欣賞

利用音樂與故事繪本的密切聯系來進行欣賞教學，既能很好地激發學生的欣賞興趣，又能引導學生更好地理解音樂。

欣賞《彼得與狼》時，適時運用繪本故事交代音樂的背景，讓學生初步了解音樂所要表現的內容。以此為鋪墊，聽辨彼得、小鳥、鴨子、老爺爺等音樂形象，同時利用繪本中直觀的圖象幫助學生感受主奏樂器的音色和表現力，為音樂形象埋下了伏筆。

三、參與入表曲——外化體驗

參與入表曲重在學生積極主動參與音樂表現和創造活動，在課堂上鼓勵學生大膽自由地表達對音樂的體驗和感悟，增強學生主動參與的意識，深化對音樂理解，喚起學生對音樂的興趣和情感。

1.聽唱結合

在欣賞教學中，學生通過演唱進一步感受和記憶主題旋律，以唱感樂、聽唱結合，能夠感知音樂主題，把握音樂形象，區分音樂基本段落。

欣賞《夢幻曲》時，學生隨著音樂起伏輕輕搖擺身體，多次聆聽后學習用“Lu”哼唱主題旋律，感受音樂的旋律由低到高、又由高到低的起伏，最后用輕柔連貫的聲音演唱旋律，體會每一樂句最后一個音的旋律走向，進一步體驗樂曲優美、飄逸、富有夢幻般的意境。

2.模仿體驗

音樂欣賞教學中，恰當地運用觀察、比較和練習等方法進行模仿，積累感性經驗，為音樂表現能力和創造能力的進一步發展奠定基礎。

聆聽《四小天鵝舞曲》，感受樂曲帶來的輕松活潑的情緒。之后讓學生觀看芭蕾舞劇片段，體會舞臺上四只小天鵝的天真可愛。復聽時，教師引導學生用指尖來表現芭蕾舞步。這種表現形式激發了學生的興趣，使學生親身參與其中，體驗更為深刻。

3.任務創設

聆聽音樂前，教師可針對學生的基礎創設問題或任務，讓學生帶著問題聆聽，提高欣賞的有效性。

初聽《電閃雷鳴波爾卡》時，請學生邊聽旋律邊劃旋律線，根據旋律線思考樂曲的反復部分和曲式結構。分段聆聽時，哼唱音樂主題，引導學生用不同的方式表現每一段音樂：第一段在主題節奏型多次出現時拍手；第二段在音階下行時，用肢體動作表示；第三段聽出電閃雷鳴的演奏樂器，進行模擬演奏；第四段聽到倚音時用小圓圈表現，感受倚音的獨特魅力。

4.以“圖”感“樂”

音樂圖譜可以形象地表現音樂旋律的特點，它可將復雜的旋律變成簡單的圖形，可使音樂旋律變得直觀、形象，易于理解。

《公雞、母雞》的音樂生動地刻畫出母雞形象的叫聲“咯咯 咯咯 | 咯咯 噠 |”和公雞仰著脖子神氣的一聲長啼，學生借助直觀的

5.主題探究

在欣賞時，學生要能夠聽辨旋律的高度、快慢、強弱，能夠感知音樂主題，區分音樂基本段落，并能夠運用體態、線條、色彩做出相應的反應。

欣賞《魔法師的弟子》時，讓學生分組根據音樂在小魔法師施展魔法的三個階段：嘗試——得意——恐懼，繪出三幅圖形譜，并指導學生在三幅圖形譜旁標注音樂節奏、力度、速度、演奏樂器，并引導學生按音樂來劃一劃，學生通過體驗來聽辨作品所表現的不同情緒和音樂形象，既簡單直觀，又生動有趣。

四、創造激情曲——強化體驗

創造激情曲重在學生發揮想象力，對音樂進行創作實踐，強化對音樂的感受和理解，從而激發內心的情感。[4]

1.創編律動

律動是欣賞者對聆聽到的音樂所作出的即時反應，這種動作反應強調的是音樂表現要素及其變化，需要充分發揮學生的想象力，即興編創與音樂情緒一致的律動并參與表演呢。

表現《龜兔賽跑》前奏時，請學生即興編創律動參與欣賞，有的模仿太陽慢慢升起，有的模仿小鳥，有的模仿花草樹木隨風飄動，還有的模仿在小鳥的呼喚下逐漸蘇醒的小動物……在音樂聲中，整個“森林”漸漸變得熱鬧起來。

2.畫樂想象

美麗的圖畫是凝固的音樂，優美的樂曲是流動的畫面，在體驗式欣賞教學中，教師可以充分地利用畫圖來加深學生對音樂的理解和感悟。

（1）局部寫生

局部寫生法是學生在欣賞過程中，對樂曲中的某一內容感興趣，即興創作部分樂曲表現內容的描繪，以激發學生的興趣，加強聆聽的體驗和感受。

欣賞《百鳥朝鳳》時，讓學生把聆聽音樂后想到的畫面畫出來，最后學生呈現出的畫面很豐富：有些學生畫出了飛翔在藍天的小燕子；有些學生畫出了在樹上梳理羽毛的小黃鸝；有些學生畫了一幅兩只小鳥對話的情景……雖然水平有限但卻能創造一個頗有氛圍的情境。

（2）簡筆助創

在欣賞中充分利用學生的繪畫知識和技能，巧妙利用色彩和簡筆畫，展示音樂的形象。這樣不僅能激起學生學習的興趣，還能幫助學生理解、感受音樂，更培養學生的創新能力。

欣賞二胡齊奏曲《小青蛙》時，教師播放音樂，請學生在黑板上自由畫上自己最喜歡的小青蛙，初聽樂曲后師生共同交流，復聽樂曲后請學生邊聽音樂邊在群蛙圖上加畫。

a.小青蛙在綠色的田野上歡快地蹦跳。天漸漸暗下來了，下起了蒙蒙細雨。

b.雨越下越大。

c.閃電了、打雷了。

d.雨過天晴，一聲雞鳴天亮了

在《小青蛙》的背景音樂下，學生在黑板上畫小青蛙的同時，潛意識中對音樂留下印痕，對音樂主題有個初步的印象，在接下來的故事和簡筆畫吸引學生去注意傾聽音樂，這是很好的體驗音樂的方式，學生從心里樂于接受。

4.音響創作

欣賞音樂的過程中可以用打擊樂器即興演奏，還可以加入聲勢、身邊的音源材料進行音響創作，如拍擊身體的不同部位，恰當使用身邊的音源材料自制打擊樂器，如報紙、桌子、鉛筆盒……給學生以更多的音樂實踐體驗的機會。

欣賞《小青蛙》一課，教師在復聽樂曲后為音樂主題加上簡筆畫，組成一幅“音畫，學生在接下來的音響創作環節就可以看圖創作《快樂的小青蛙》。

在樂曲聲中，學生一邊參考著演奏圖譜，一邊憑著自己對音樂的理解，用身邊的音源材料進行創編。新的音樂創作出來了，雖然音樂作品稚嫩，但這都是學生自己創作并演奏的樂曲，學生樂在其中，收獲在其中。

四、幾點體會

1.體驗式音樂欣賞教學四部曲的學習方法，突出聆聽音樂這一主體，注重對學生審美情感的激發，豐富了學生的情感，學生逐漸學會細膩入微地體驗音樂所表達的情感，并能大膽聯想和想象。

2.體驗式音樂欣賞教學四部曲的學習方法，給學生創造自我表現的機會，讓他們得到鍛煉，盡情抒發對音樂的感受，表現能力逐漸增強。

3. 體驗式音樂欣賞教學四部曲的學習方法，符合學生思維帶有形象性的特點，能使抽象的音樂畫面具體化，發揮學生視覺的直觀作用，有利于學生對抽象的音樂形象理解。

4.體驗式音樂欣賞教學四部曲的學習方法，更大程度上給了學生一個參與音樂的機會，學生在參與的過程中有快樂、也有滿足，這就有利于發展學生的記憶力、想象力、創造力。音樂多種形式地反復精聽、分析，大大加強了學生對音樂的記憶，對音樂的再表現，促使學生的創造力得以發揮，給音樂增添新的藝術再現，創造美的能力也得以提高。

總之，體驗式欣賞教學是音樂欣賞的一種重要手段，它能培養學生對音樂的興趣和能力，讓學生能時時保持對音樂的積極心態和愉悅體驗，讓音樂真正走進學生的心中成為心靈最美好的東西。

參考文獻

[1]音樂課程標準[M]北京師范大學出版社.2011

[2]付道春.新課程中課堂行為的變化[M].首都師范大學出版社.2002

[3]王安國，郭聲健，蔡夢.走進課堂——音樂新課程案例與評析[M].高等教育出版社.2003

[4]高文麗.教育故事智慧說[M].方志出版社.2005