林淼昕
摘要:隨著社會時代的進步,美術不僅僅表示一門藝術或讓人欣賞的工具,更是一種文化的傳承,心靈的洗滌。而素描是美術的基礎,更是一切造型的基礎,對它的認識和掌握的程度直接影響到造型作品的質量。本文從基于創新視角來闡釋提高中職生素描造型能力的意義、中職生素描造型能力的現狀探討以及如何提高中職生素描造型能力。
關鍵詞:創新視角;中職生;素描造型能力
中圖分類號:G718.2 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2017)36-0245-02
一、有效提高中職生素描造型能力的意義
藝術對一個人的影響力是巨大的,而學習素描是學習繪畫的開端,培養中職學生藝術造型的學習,不僅能夠增強學生的自信心,提高學生對藝術的欣賞能力和素描造型能力,加強學生空間想象能力,中職學生的藝術造型學習也能夠培養學生嚴謹的思維能力,在學習素描的過程中,學生通過感官世界結構的變化特點,加上自己的理性分析,完成素描作品,這些素描的學習過程,對于中職學生的綜合素質提高有很大的幫助。同時,讓他們在素描學習中尋找到學習的樂趣,從而達到教學目的,提高學生的學習成績,并且為中職學生建立起自信心,去除中職學生內心的浮躁與不安,讓他們學會平靜自己的內心,懂得學習的重要性,從而通過學習文化知識來充實自己。
二、中職生素描造型能力的現狀分析
網絡的普及讓更多的學生能夠在電腦上欣賞素描藝術作品,結合在課堂中學到的素描技法,可以更好地提高學生素描造型能力以及觀察能力,同時對學生藝術欣賞方面有一定的幫助,能夠提升學生思維的全面性、對繪畫的敏感性,培養學生的觀察能力,提高藝術欣賞水平,為室內設計、廣告設計、動漫設計等藝術類專業的學習打下堅實基礎。
傳統的素描教學是讓學生簡單地從外界獲取知識的過程,而忽視對學生積極探索知識并將知識系統化的學習能力的培養,導致學生在學習過程中對這一能力的缺乏,進而無法將基礎素描與造型設計完美銜接,因此尚需系統完整的理論建構、切合實際的教學內容、系統的教學設計等方面的改進和完善,從而加強學生的造型設計創新能力。
從學校生源來說,中職生經過中考的失利,以較低的文化課成績進入中職學校,上課時學生的注意力很難集中,更缺乏積極探索知識的學習精神,一味地采取“接受式”的學習模式,認知內驅力受到極大的阻礙。在提升自身素描造型能力方面,學生又缺乏創新思維;面對素描課本上的理論知識,不能深刻理解其內涵,消極的學習態度成為影響中職學生的素描造型能力的核心因素。
三、合理強化中職生素描造型能力的策略探討
(一)優化素描課堂教學模式,激發學生學習興趣
1.采用“師徒制”與“師生制”教學模式,優化教學過程,提升教學效果。美術需要靈感,需要技能,在新時代創新背景下,藝術應該與技術緊密結合,才能到達美學高峰。在理論教學中教師應該有效地將基礎知識傳授給學生,將藝術的倫理背景深化到學生的思維中,在實踐中,師傅應該將素描繪畫的技法、觀察要領和經驗傳授給自己的徒弟,將藝術的實踐理念深入徒弟的創作中。采用實踐與理論結合的教學模式,不僅是提高學生能力的重要手段,更是優化美術教學的核心策略。
2.將素質教育與藝術教學緊密聯系,提升學生的精神素養。藝術的美需要學生有美的心靈、美的眼神、美的素養加上美的思想,才能創作出美的作品。中職院校的學生大多經歷過中考的挫折,選擇職業院校繼續深造,她們受人們傳統思想的歧視,認為自己是失敗者,沒有自信,對學習不熱情,學校應該加強對中職生的素質教育,提升學生正確的思想價值觀,端正學生的態度,提升學生的素養。
(二)完善學校教學制度,改善教學現狀
1.學校應該多創造一些機會用于學生的外出實踐寫生上,提高學生的實踐創作能力。給予學生多一點開闊視野的機會,讓他們在大自然中領悟藝術,激發他們的創作靈感。
2.完善學校考核評價制度,通過合理的教學考核評價制度對教師的工作給予準確的測評,激發教師的工作積極性,學校也應適時有效地開展教師技能交流活動,了解并探討課程前沿動態,開展這種活動有助于促進教師之間的合作與交流,提升素描教學質量,從而優化其教學效果。
(三)健全素描課程相關教學設備,提高素描課堂教學質量
1.開設“虛擬教學實驗室”的實踐活動,讓學生體驗外界,與理論知識相聯系,這樣不僅避免了學生對枯燥的美術理論知識產生厭倦,還可以開闊視野,開發學生的創新思維。
2.創建校園藝術交流平臺,聯絡藝術大師在線與學生交流創作經驗,在網絡上欣賞許多藝術作品,可以與同道中人共同鑒賞,共同交流。在“微時代”背景下,利用媒體設備也可以進行遠程教育,在媒體上與藝術家進行交流,聽大師講解知識,對于素描繪畫這一專業課程,除了自己的靈感創新,更需要的是繪畫技能、黑白灰的表現以及不同物體材質的表現,點、線、面的分配,局部與整體的空間規劃等等,這些技能知識在大師的常年創作積累下能更好地體驗到其中的奧秘,他們的講授會更加栩栩如生,易于理解。
(四)把握學生“最近發展區”,采用“折中優化,因勢利導”的教學手段,提高學生創作能力
中職學校的生源基礎一般較差,學生的學習能力也不同,對于優秀生和差等生需要“因勢利導”。教師需要與學生做到相互配合,相互交流,相互學習;對于同一片景色,同一個光影,不同的人有不同的創作意象,學生要做到敢于創新,善于發現,積極學習,更要相互鑒賞,相互提升。敢于實踐,敢于動手,才能提高自己的造型能力。只有堅持不懈的練習才能在藝術領域不斷找到靈感的支點,撬動整個美術的靈魂。
(五)培養學生的手眼協調能力和藝術表現能力,提高學生的造型能力
1.眼睛是藝術創作的起點,它控制著繪畫的落筆,調控著大腦的思維,它能讓我們感性地理解萬物,構思整個畫面的結構布局,準確刻畫自己對藝術的情感表達。在這個過程中教師應培養學生多看的習慣,看生活,看作品,看名師名作,看同學作品,提高自己的構圖能力和構思技巧,在看的同時不斷交流和學習別人的優點,提升自己的造型能力。
2.藝術表現能力,即在寫生或創作中的一種藝術效果預期,根據這種預計加之用眼觀察用心琢磨以達到作品的最終畫面效果。在此過程中學生要明確自己的創作意圖,要思考畫面質感,運用各種專業繪畫技巧,使自己創作的作品更具形象感和藝術感,讓自己美的靈魂注入作品中,使作品散發出只屬于自己獨一無二的美。
(六)開展各種美術作品評比活動,激發學生學習動力
學校積極開展素描繪畫比賽,激發學生的積極性,能夠提升學生素描繪畫的能力,這種效果會促使學生積極地完善自己的知識體系,對素描有一個更深層次的理解,挖掘自己素描方面的天賦。在素描比賽結束后,將優秀的作品張貼在走廊、宣傳欄和校園進行展示,能夠更好地營造學校的藝術氣氛,豐富校園生活,培養學生的藝術才能,提高學生的創新能力。另外,讓學生在操場上進行寫生比賽,能夠最大限度地激發學生的學習動力,提高學生的創新能力。學校也可以與社會或者企業聯合開展美術臨摹和素描繪畫活動,與社會部門聯合,能夠讓學生學以致用,為之后走入社會參加工作奠定基礎。能夠找到自己的目標,參考社會的需求,不斷完善和提升學生的能力,提高學校的就業率。與企業聯合,能夠讓學生參與企業藝術設計,了解藝術對企業的作用,用藝術表現企業的內涵美,用藝術展示企業的靈魂美。美術無處不在,無時不有,抓住美術的核心,才能享受生活的美妙,感受世間的美好。
四、結束語
眾所周知,筆尖下的技術與筆頭上的思想塑造了美學上靈魂的巔峰。為了提高中職生素描造型能力,必須要打破學生的傳統思維方式,激發學生的創新能力,不斷優化教學手段,將藝術與技能結合統一,打造屬于這個新時代的美學人才。
參考文獻:
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