摘要:體態律動是"達爾克羅茲"提出的一種以聽覺經驗為基礎的教育體系,該體系除了需要完成樂理、和聲和視唱練耳之外,更著重培訓聽覺,并用身體去表達自己對樂曲的理解。在教學中,運用身體節奏可以極大地發揮幼兒的音樂能力,激發幼兒的創造力,激活幼兒的創造性思維,使幼兒迸發出較強的表演能力。因此,開展體節奏在小學音樂教學中的應用研究是十分必要和有意義的。
關鍵詞:體態律動;小學音樂;音樂教學
中圖分類號:G623.7文獻標識碼:B文章編號:1672-1578(2018)01-0217-02
現代教育正處于大發展大變革時期。小學音樂教育作為現代教育體系的重要組成部分,也正處于快速發展的黃金時期。體態律動在小學音樂教學中的運用也得到了進一步的發展。
1.體態律動的運用
1.1激發孩子音樂學習的興趣。興趣是孩子最好的老師。當一個孩子對某件事感興趣時,他就能有效地學習和掌握它。體態律動具有很多優點,例如, "動"這個優點,學習音樂的優勢,讓孩子們動起來,在音樂的興趣,和接下來的活動仍然渴望和迫切,這樣孩子會不動的情況下比學習更多的知識。正是因為在課堂上引入了節奏感,整個課堂氣氛才得以傳遞,使幼兒融入課堂教學,讓孩子在學習的同時也能感受到快樂。
1.2提高孩子的創新思維和想象力。在課堂教學中,運用體態律動教學法可以提高幼兒的創新思維和想象力。當孩子們用他們的身體來表達他們的想法時,是孩子們對心靈有了最深刻的理解。在孩子的課堂上,老師可以準備一些筆記,讓孩子理解,并了解自己的表現。每個孩子都有不同的想法,如果他們給每個人一個高音,他們就會表演出不同的音效,他們將產生一個美麗的音樂。在孩子的思維過程中,他們的思維得到了發展和創新,想象力也得到了提高。
(1)表演力。小學是兒童最活躍的時期,也是最有想象力的時期。在傳統的教育體系中,孩子往往會錯過生命中最寶貴的東西。如果在課堂中引入體態律動,,孩子可以用身體的節奏來表達自己的心去感受事物,表現出自己想在音樂學習過程中展示一些東西,調動他們天生的演奏能力,并了解歌曲。例如,在學習《粉刷匠》的時候,孩子們在唱歌的同時,教師引導孩子將自己的理解用肢體表達出來,孩子們可以把這首歌的歌詞和旋律在心,也有助于學生理解課堂節奏的音樂(2)反應能力。如果老師教的兒童歌曲是由孩子的表現,在大多數情況下是即興的,這會鍛煉和培養孩子的反應力,在時間的過程中,要對兒童的巨大優勢培養反應力。
1.3建立孩子的音樂節奏感和情緒表達。節奏是音樂的重要組成部分,節奏和動作可以增強音樂節奏感,提高樂感。教孩子通過肢體動作來表達對音樂節奏、旋律等因素的理解,并用簡單的聲音訓練。例如,在聽到四分音符的時候讓孩子們做出下蹲或是拍手的動作,在聽到八分音符的時候做出蹦跳的動作。同時,孩子可以表達自己的情緒,在聽歡快的音樂時,會表現出快樂的心情,當聽到悲傷的音樂時,就會表現出感傷的表情。
2.體態律動的作用
2.1提高孩子的創新能力。在課堂中,讓孩子通過一些表演來表達自己的想法,這個過程中會提高孩子的創造力和創新能力。
2.2提高孩子的表演能力。動的過程中讓孩子自己進行表演,在一種放松的狀態下用身體運動表達內心情感,孩子在這個過程中的表演能力會得到很大的提高。
2.3培養孩子的合作意識。在歌曲中,有著不同的角色,在不同的角色中,孩子的團結合作意識得到了檢驗和培養。此外,一首歌可能需要幾個樂器一起玩,孩子們也需要在這個時候互相合作。總之,隨著律動教學法是廣泛流傳于世界各地,許多學者發表了許多書籍,根據實際情況,各國體現的不同教學內容,呈現出不同的特點,也發表相關文獻。然而,在中國的文獻并不豐富也比較老。關于音樂教育教學的研究還不夠深入,沒有形成系統的理論。體態律動結合身體與音樂,使孩子們找到音樂,而表演。因此,如何在小學音樂教學中更好地發揮作用,是每個小學音樂教育工作者必須深入研究的重要課題。
2.4利用體態律動激活創新思維。人類音樂的節奏主要是指內在節奏的建立, 它可以從身體的節奏開始, 所以我們可以根據節奏訓練中不同的節奏模式來設計不同的體式, 或者讓學生根據不同的節奏規律自由地創造不同的姿勢,讓身體的節奏與節奏保持同步使二者逐漸成為一個非常和諧和優美的對應聯系, 即在律動中獲得最終的節奏。
例如,在進行二年級學生的節奏感訓練時,出示了一條× ×|×××|的兩小節節奏,讓孩子們思考如何運用身體動作來準確地表達節奏, 然后讓他們表演。由于思考、討論, 孩子們的創造性思維突然被激活了。孩子們設計了很多動作, 再加上孩子們善于表現的性格, 讓孩子們爭先恐后地要求舞臺表演非常積極。而動作是多種多樣的表演, 有的用眨眼的眼神來表現節奏, 有的用打屁股來表現節奏, 有的用舌頭來表示節奏, 有的用拉耳朵來表示節奏等等。因此, 舊的模式已經打破了拍手。課堂教學氣氛突然變得活躍起來, 學生的創造力得到了充分的激發。
2.5利用體態律動活躍課堂氣氛。過去,音樂教學主要是以歌唱教學為主。在課堂上,學生們大聲唱歌,沒有太多的機會移動。孩子們的善良的天性,他們往往不滿足于只與更多的愛的歌曲表達自己的情感,并輔以動作、歌唱和行動,符合孩子更多的表達情感的特點,行為是兒童對音樂的理解和從中得到的最自然、最有效的方式音樂的樂趣。因此,根據歌曲的內容來創作動作是音樂課必不可少的一部分。
3.結論
總之律動教學要突出創造性。 音樂活動的審美過程是一個不斷探索和創造的過程。作曲家的音樂作品只是一度創作, 歌唱和欣賞音樂作品的過程是兩度的。對身體律動教學是為音樂審美活動服務的, 它必須體現審美活動過程中的創造性規律。
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作者簡介:
唐中平:女、1971年2月、漢、安徽鳳陽人、大專、小學中級、研究方向:音樂教學。