簡述中職服裝設計教學技能的提高

雷春華

【摘 要】服裝設計是一個走在社會前沿的行業，設計師必須保持一顆不斷前進、謙卑的心。一名優秀的教師在教學中應該注重對學生思維能力的培養，提高學生的綜合素質，提高對服裝設計整體流程的掌握。

【關鍵詞】中職服裝設計 教學反思 教學設計

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2018.01.076

服裝設計是一個邏輯嚴密，過程復雜，細節繁多的藝術專業，它的創造靠巧奪天工的雙手；它代表著人類對自我外貌和美的無限追求；它是人類時尚前沿的代表之一。服裝設計專業的復雜性、專業性、精深度對教師的教學和自身能力提出了更高的要求，當代國內的服裝設計專業教學還處于發展和改革階段，它需要第一線教師貢獻出自己的一份力量。本文將對中職服裝設計教學技能的提高進行一個簡單的探索和反思。

一、注重對學生思維能力的培養

靈感是指具有突發性、創造性、偶然性地思維奇想，它是服裝設計的靈魂所在。靈感就像大廈的根基，偉岸的外表只是成果所展現的表象，真正讓其屹立不倒的是穩固的根基。在服裝設計教學中，很多教師僅僅重視學生的基礎知識教學，忽略了基礎知識積累與思維能力之間的聯系，缺乏對其他領域知識的拓展，導致學生只能死板的完成作業，模仿他人的設計靈感，缺乏獨立思考的能力。靈感的偶然性不是憑空想象出來的，而是建立在一定的基礎之上，學生實則掌握了很多的基礎知識，他們只是缺乏對素材的實際運用。因此，教師在教學中不能機械地傳遞知識，要提高學生自主學習的能力，激發學生的創造性思維。下面就培養學生的思維方式進行一個簡單的探索。

（一）讓學生學會思考

思考是一個有邏輯、有角度、有層次的過程。很多學生一談到思考，腦袋就像一團亂麻。這實則是因為很多教師只完成了教學的“教”，而忽略了學生的“學”。服裝設計是一個整體，作為設計師必須從創意到成品的各個環節的細節都要在掌握之中，不然何來的靈感，都是一些空想。因此，在教學中教師應該幫助學生學會思考，做學生行走的拐杖、導航。首先，學生在進行設計時，教師要引導學生定下一個主題和品牌定位，找到流行趨勢，充分發揮自己的想象力去聯想任何與之相關，并可能激發設計靈感的東西，它可以包括歷史、繪畫、電影、雕塑、詩歌建筑、家具等。靈感可以來源于任何方面，但是它必須建立在一個學生廣泛涉獵的基礎上。在學生確定主題之后，由于收集了大量的素材，加之頭腦里的內容過多，學生需要對自己的靈感和思維進行一個整理。教師可以指導學生把自己的靈感圖做成一本厚厚的研究書，用來詮釋和記錄整個設計系列的靈感是怎么一步一步發展成的，也就是記錄學生的思考過程，它包括廓形，顏色，面料和一些細節的靈感。

（二）學會進行信息整理

服裝設計是一個信息更新極快的專業，如果學生故步自封，閉門造車，很容易落后。當然，它也對教師的教學也提出了更高的要求，教師要時刻關注當代發展的流行趨勢，緊跟時代潮流，引領學生欣賞和接受當前的流行元素，以此作為自己靈感和思維發展的積累。教師在備課時，要對當前的時尚信息進行收集和分析，整理和細化一些時尚信息，包括但不限于服裝的波段、上市時間、品類、款數、平均SKU、吊牌價格、單品類件數等等一些數字框架。甚至還可以包括波段的名稱、故事、系列、類型、設計點、主色、輔色、主面料、配料、輔料、飾品、元素等等信息。整理信息的工作不應該僅僅局限于教師自身，教師還應該帶領學生開展這項工作。思維的鍛煉不是一蹴而成的，它需要學生整理信息，站在巨人的肩膀上思考問題。

二、提高學生的綜合素質

服裝設計是一門藝術性和實用性兼得的專業，衣服不僅僅是人類遮羞的物件，它還是設計師將自己對美的追求傳遞給大眾的一種方式，因此，服裝設計對學生的綜合能力提出了更高的要求。而與之相矛盾的是，很多教師難以對學生各個方面的能力進行一個有效的平衡，有的學生繪畫能力好，而思維能力弱；有的學生實踐能力強，理論知識卻不夠。因此，在教學中，教師要學會合理安排教學的時間，注重學生各個方面能力的提高和培養。

服裝設計的綜合能力主要體現在這些方面，一是要求學生具備繪畫與造型能力，運用繪圖工具掌握服裝設計草圖、服裝款式圖、服裝效果圖、時裝插畫，從而表達設計理念；二是要求學生掌握基礎量體知識，建立有關人體測量數據的研究系統；三是熟練掌握服裝裁剪的工藝和服裝面料知識，靈活運用縫紉機，能夠進行服裝縫制；四是靈活掌握從靈感到成品制作的整套服裝設計流程，并對每一個工作流程進行監督、把控，盡善盡美。

綜合能力的訓練要求學生將理論和實踐充分結合起來，教師在教學中即能讓學生腳踏實地的掌握基礎知識，也能引導學生天馬行空的想象；既能讓學生掌握專業前端的技術，也能讓學生合理運用和識別最新技術。學生綜合素質的提高不僅僅依賴于教師的教學，更多的依賴于學生自身的努力。

三、提高對服裝設計整體流程的掌握

服裝設計是一個對整體性要求極強的專業，如果一個服裝設計師只會畫海市蜃樓般的款式圖，那么是很難做出具有成效的服裝來的。在教學中，教師常常將服裝設計的款式圖與服裝整體的制作流程割裂開來，導致學生只會畫設計圖，在實際操作中，很難看出設計的面料的舒適度、成品中不合適的地方等。所以，教師在進行教學時，要對服裝設計的整體流程進行一個詳細的講解，注重結構和工藝課程，加強學生整體思維的訓練，能夠站在一個較高的角度思考問題，充分考慮服裝的美感和實用性，了解打版師和工藝師的工作，并且在一定程度上能夠勝任其工作。進行整體流程教學時，教師可以給學生一個相關的主題，將學生進行分組，分工合作，讓學生從服裝設計的理念到資料、素材的收集，再到成品的制作與修改進行一個深刻的體會。這樣的實踐教學每學期都應該至少進行一次，它既能夠提高學生的綜合水平，對整體流程的深刻體驗，加強理論與實踐之間的緊密聯系，也能不斷提高學生之間的合作與交流，促進相互學習，培養學生的自主學習能力。

服裝作品是設計師傳遞信息的媒介，就好比攝影師拍攝照片、歌者唱一首歌、導演拍一部電影或是畫家繪制一幅畫，受眾通過創作者的作品感受和體驗設計者傳遞的信息，有的作品使人產生共鳴，各取所需；有的作品引發爭議，各抒己見。學生只有打下一個堅實的基礎，擴展自己的眼界，激發自己的靈感，才能在服裝設計專業中學有所成！