淺析中國戲曲與中小學音樂課堂的結合

王惠

【摘要】中國戲曲經過長期的發展演變，逐步形成了以京劇、越劇、黃梅戲、評劇和豫劇五大戲曲劇種為核心的中華戲曲文化。其中黃梅戲以其獨特的唱腔以及清新脫俗的妝容、服飾而深受各個年齡階段的人們所喜愛。近年來，戲曲文化逐漸受到了重視，將戲曲文化與中小學音樂教學相結合便是一個非常值得我們深思的問題。

【關鍵詞】黃梅戲;中國戲曲;音樂課堂;中小學;傳統文化

【中圖分類號】G623.3 【文獻標識碼】A

一、中國戲曲走進中小學校園的問題研究

（一）中國戲曲走進中小學音樂課堂存在的問題

（1）通過現有數據以及對皖北地區音樂課堂進行的調查中發現，由于升學壓力較大，大部分學校對于音體美這一類的藝術課程并不重視。音樂課經常性被主課教師擠占，達不到教育部規定的一周一節的節數。

（2）皖北地區人口基數大。教師資源處于嚴重的缺乏狀態，許多音體美等其他藝術專業的老師都被借調到去教主課或是從事其他文職類的工作。從這方面來說，對音樂教師自身的音樂素養以及音樂課的教學質量并沒有什么幫助，同時教師自身的教學能力還會有所下降，所以，在戲曲走進中小學課堂的教學中，可能會出現一些問題，達不到預期的教學效果。

（3）大部分教師的專業綜合素質不強。

（二）將中國戲曲音樂運用于中小學課堂應注意的幾個問題

1.戲曲音樂在教學中的精準定位

戲曲教學在中小學音樂課堂中沒有自己精準的定位，要在音樂課堂的教學中找準定位、穩固位置，從而讓學生明白中國戲曲是中華民族偉大的藝術傳承，是中華民族的瑰寶，不能讓這偉大的藝術在社會飛快的發展中流失，從祖國的下一代開始培養，讓戲曲文化在發展中傳承，在傳承中發展起來。

2.音樂課早已不具備藝術特性

教學是一門藝術，而音樂教學則更應是一門藝術中的藝術。通過教師對教學內容的演繹和塑造，可以使教學更加形象和藝術化。但當下大部分中小學音樂課堂，恰恰是缺少了這種藝術氛圍，更多的是運用現代化的教學工具播放歌曲的錄音，孩子們隨便唱一唱，一節課的任務就完成了，如同娛樂一般的教學，談何而來的藝術？

3.激發學生探究新事物的熱情

學生對于戲曲的最初認識，大多來源于小時候家里長輩在家聽戲唱戲，印象都較為粗淺。隨著閱歷的增長，心性的改變，對事物的接受程度也不一樣，在這個成長的階段 正是向學生們灌輸國粹藝術文化——戲曲的絕佳時期。

黃梅戲的劇本原型大都以歷史典故、民間小說為劇本改編，如著名唱段《天仙配》是改變于中國古代神話愛情故事，講述了書生董永與七仙女的動人愛情故事;再如《孟麗君》改編于清代杭州才女陳瑞生的長篇彈詞《再生緣》;《夫妻觀燈》講述的是元宵佳節，青年農民王小六帶著他的妻子進城看燈，表現了農民在豐收后的喜悅心情和生活情趣。在黃梅戲的教學中穿插這些人文典故、民間故事，更有助于提升學生的學習興趣。

二、黃梅戲走進中小學音樂課堂的優勢與作用

（一）黃梅戲具有悠久的歷史

黃梅戲與京劇、越劇、評劇和豫劇并稱為“中國五大戲曲劇種”，至今已有200多年歷史。它起源于湖北省黃梅縣的采茶調，由民間藝人帶入安慶，后來黃梅戲以安慶地方話為基調，其兩大聲腔體系都植根于安慶地區的聲腔土壤，同時汲取徽劇，京劇，秦腔等戲劇的精華。2006年，黃梅戲經國務院批準，列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

（二）黃梅戲具有獨特的藝術特性

黃梅戲具有獨特的藝術特色，在劇目方面號稱大戲36本、小戲72折。大戲主要表現的是當時人民對階級壓迫貧富懸殊的現實不滿和對自然美好生活的向往，例如《雞血記》《山伯訪友》等;小戲大都表現的是農村勞動者的生活片段，如《剜木瓢》《聶汝撿柴》等……

（三）本土音樂戲劇學生學習興致高漲，并培養了學生的愛國主義精神

黃梅戲發展于安徽安慶，對于皖北地區的學生來說，算是自己家鄉的產物。學生從小被教育熱愛祖國熱愛民族，遇上自己家鄉的偉大藝術時內心更是會油然而生出一種深深的自豪感，想要把來自家鄉的偉大藝術文化遺產通過自己一份微薄的力量發揚光大。這樣既達到了教學目標，又從側面培養了學生的愛國主義精神。所以，通過這一點，學生對于黃梅戲的學習興趣會非常高漲。興趣是最好的老師，只要學生有了興趣，那么教師的教學工作就會事半功倍。

三、黃梅戲走進中小學音樂課堂的具體措施

（一）中小學戲曲教育的內容和做法

將黃梅戲與中小學音樂課堂相結合，首先應當從欣賞開始，要先學會聽和看。教師在初步教學階段，可以找尋黃梅戲的經典唱段給學生欣賞，同時讓學生觀察戲中名角的表情、動作 、服飾、妝容等，從這些切入點提出問題，讓學生深入思考，從而使學生從內心對黃梅戲有一個初步的認識和改觀。

其次，在學生對黃梅戲有了一個初步的認識之后，可以開始系統的介紹黃梅戲的唱腔及表演和黃梅戲的歷史名角名段。與學生介紹黃梅戲的，三種主要唱腔形式：主腔、花腔和三腔。由于學生年齡還小，并不能完全理解這三種唱腔形式，教師可以簡單地講解一下，讓學生明白這些唱腔分別運用于黃梅戲中的哪些劇目，分別表達什么樣的感情。

第三，到了這個階段，學生對于黃梅戲的了解已經非常透徹了，可以安排進行下一步的學習——唱。

教師可以選擇一些旋律朗朗上口篇幅短小易唱的唱段，供學生練習演唱。可以先看視頻，聽聽黃梅戲名角是怎么唱的，綜合能力較強的教師可以給學生示范演唱并給予相應的指導。藝術的創新大都源于模仿，要求學生跟著視頻模仿黃梅戲名角兒的唱法去唱，下一步再跟隨錄音去練唱。教師在這個環節務必要講清楚戲曲的演唱與普通的歌唱在吐字、用氣、潤腔、共鳴等方面的不同，嚴格掌握好黃梅戲演唱的特點。

第四，有興趣，才會下功夫去學習。如何才能使學生學習黃梅戲的興趣更加高漲呢？在學習的第一階段中讓學生仔細觀察過黃梅戲經典唱段中名角的妝容、服飾、表情和動作。學校可以成立一個黃梅戲興趣小組，購買戲曲所需要的服飾、化妝品。每周設立一個專門的時間進行排練，劇目排練成熟時可以帶妝彩排。到學期末以及各種演出的時候可以上臺表演。辛勞的付出有了回報，學生學習黃梅戲的興致會更加高漲，還會吸引更多對黃梅戲有興趣的學生加入到興趣小組中來。這樣一來，既弘揚傳播了中華傳統非物質藝術文化遺產，又使中小學音樂課堂重新回歸了它的藝術特性，兩全其美。

四、結語

我國的戲曲藝術是一種歷史悠久的舞臺形式藝術。將戲曲教學融入中小學的音樂課堂中，能使學生在德智體美等各方面都得到充分的發展，既弘揚了中華民族的傳統藝術文化，又使學生的音樂素質有了顯著的提升，從而達到德智體美的全面發展。