初中古詩詞審美鑒賞教學中的情景教學

【摘 要】古詩詞鑒賞既能培養(yǎng)學生閱讀能力、審美能力，也是對學生的一種優(yōu)秀文化的熏陶。古詩詞鑒賞教學，應該多角度地培養(yǎng)學生的鑒賞能力，實現提高學生鑒賞能力與審美能力的目標。在古詩詞鑒賞教學中，運用情景教學法往往能收獲很好的教學效果。

【關鍵詞】古詩詞鑒賞;鑒賞能力;審美能力;情景教學法

【中圖分類號】G623.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2019）21-0-01

古詩詞鑒賞教學中，教師可以通過以景激情，喚起學生的學習興趣;通過情感共鳴，提高學生的理解能力;通過發(fā)展想象，培養(yǎng)學生的思維能力。對此我在以下四個方面進行了嘗試。

一、創(chuàng)設情境，營造氣氛，引領學生進入詩文

創(chuàng)設與所誦讀古詩文相應的特定情境，是讓學生直達作品核心的一種有效方法。初中階段所學古詩詞，多具有較強的畫面性、音樂性，思想感情明朗。因此，在教學過程中，隨機利用插圖解說、樂曲欣賞和幻燈片等教學輔助手段，以背景音樂展示配畫，物化詩境詩情，對激發(fā)學生情感有不可低估的作用。“藝術家在表現一種情感時，……而是首先進入想象境界，將情感化為意象—一幅畫面、一種情景、一樁事件等等。這些意象不是隨意的，而是與他表現的情感有著極為密切的關系。正因為這樣，當這種意象以各種媒介（繪畫、雕塑、詩歌、音樂……）體現出來時，便能迅速在觀眾心中喚起同樣的感情。”[1]創(chuàng)設意境，讓學生在意境中吟誦，能促使他們盡快理解古詩內容，增加對古詩的喜愛之情。如在教學《過故人莊》、《游山西村》等田園詩時筆者先播放伴著鳥鳴水聲、彌漫著田園氣息的音樂作為背景，學生必定會沉浸在詩歌所描寫的恬靜明媚的田園風光中，而在教學《茅屋為秋風所破歌》時，給它配上傷感沉重的曲調，學生自然而然會感受到詩人憂國憂民的情懷。在這種氛圍中讓學生隨著音樂放聲吟誦詩詞，學生很快就能入情入境，在聽和吟中產生特定的審美心境。

二、激情示范，傳授方法，培養(yǎng)學生誦讀能力

教師（或教學媒體）聲情并茂的范讀能喚起學生對詩美的直覺，再現作品的意境美，與作者的情感韻律產生共鳴。用情感感染學生，能讓學生初步感受到詩人在詩歌中所要表達的思想感情。在教學中我們可以發(fā)現，學生往往在聽第二遍范讀的過程中自發(fā)的模仿，在后半堂課的分析中，學生能夠較準確的把握作者情感。因此讓學生聽范讀是學生能夠更好的理解作者情志的關鍵。隨著高低起伏的語調，作者的躊躇之志或是壯志情懷都在精彩的誦讀中體現的淋漓盡致。如辛棄疾的《南鄉(xiāng)子·登京口北固亭有懷》，詞中描繪了“不盡長江滾滾流”波瀾壯闊的景象，更抒發(fā)了作者對“千古興亡”的感慨，以及對歷史英雄人物的仰慕與追思之情，表達了作者懷才不遇之感。教師的范讀，可以以高昂激越音調來引發(fā)學生心中的磅礴大氣，以低沉抑郁、婉轉、緩慢的語調來打動學生深刻感受作者的懷才不遇之情。

古詩詞聲律節(jié)奏往往與意義緊密結合，詩詞的節(jié)奏與詩人心理的變化、情感的起伏相適應，總體上顯示詩歌的情感特色。國學大師梁實秋先生《散文的朗誦》中說：“詩不僅要閱讀，還要發(fā)出聲音來吟，而且要放聲來詠，這樣才能陶冶性情。吟也是朗誦。”[2]吟誦不但可以收到博聞強識，積累的效果，更重要的是還能體會詩人的情感，潛移默化地受到文章的熏陶和感染。

在指導誦讀時，教師不要拘泥于一個固定的模式，學生是有個性的，每個學生對詩中形象情味等，可以有自己獨特的理解與感受，有自身的生活經驗參與。因此，要放手讓學生自己誦讀，拿什么腔什么調都可以，只要真正進入角色，與詩意、詩情、詩境合拍就行。這樣才能使學生真正進入一種藝術境界，觸發(fā)其情思，使學生感受詩詞的情趣，引起感情的共鳴。

三、融情于景，品味意境，深入作者情感世界

詩歌往往是“感于哀樂，緣事而發(fā)”。詩詞作品常常是作者人生經歷、思想感情的外現。像杜甫的詩句“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”花兒、鳥兒這些美好的字眼傳達的并不一定是美妙的情緒體驗。因此鑒賞詩歌之前，須先對作者的人生經歷及思想感情有一個較為細致的了解。

要理解詩歌，應充分調動內在的情感去展現詩歌的意境，從意象所傳達的情緒著眼，把握詩歌的內蘊。如在教授《觀滄海》一詩時，要引導學生結合詩歌的相關背景去體會出詩中所體現的曹操的博大胸襟，然后去體味曹詩的慷慨悲壯。

四、抒寫真情，互品互評，啟迪學生創(chuàng)造美

文學作品是作者借以表達強烈感情的載體。要在詩歌教學中提高學生的古詩詞鑒賞能力，以實現學生“詩情”“詩思”“詩語”的高度統(tǒng)一，教師應該鼓勵和引導學生發(fā)表自己的看法，做出自己的評價，恰當運用各種表達方式，表達自己對自然、社會、人生的感受和思考。

在古詩詞教學中，我經常要求學生自由抒寫。把自己對詩歌感受最深的地方表達出來，既鍛煉了其語言表達能力，更加深了對詩詞的審美體驗。在寫作原則上，遵循以學生自我探究、自我感悟、自我體驗為基本形式。以激勵學生主動參與，自主吟味、大膽創(chuàng)新為基本原則。因為一首好詩詞就是一件玲瓏剔透的藝術品，無論從哪個角度上欣賞都能發(fā)現它的美，所謂“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。”學生完全可以從自己的經歷經驗出發(fā)，展開縱橫馳騁的想象，創(chuàng)造性地理解作品。寫作的內容既可以是對詩詞意境進行藝術的加工，也可以對詩詞所蘊含的人生哲理抒發(fā)感悟;既可以對詩歌中的故事進行合理的新編，也可以對詩歌中的詩人形象進行評析;既可以是正學的新的詩歌內容，也可以是以前學過的但有新的感悟的舊詩詞;既可以是課內的，也可以是課外的。但必須是實實在在有所感，真真切切有所悟的東西才能入文。寫作的格式可以是小片段，也可以是大作文。

教學實踐中，學生的立足點很廣。有把《觀刈麥》（白居易）、《茅屋為秋風所破歌》（杜甫）《漁家傲》（范仲淹）改寫成記敘文的，有把《游山西村》（陸游）《浣溪沙》（蘇軾）《過故人莊》（孟浩然）改寫為游記散文的，有幾位同學甚至將《采薇》和《十五從軍征》組合寫成了一篇頗有新意的小小說。對詩人形象評價，初中階段的重點詩人如李白、杜甫、辛棄疾、蘇軾、陶淵明、范仲淹、李清照、陸游等幾乎都有涉及。如有同學在課內詩歌《天凈沙秋思》的賞析作業(yè)中寫到：

深秋，黃昏。

蒼白的緩緩墜下的夕陽拉長了那幾根枯藤。凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……在這條黃塵漫漫秋風颯颯的古驛道上，一匹瘦骨嶙峋精疲力竭的馬拖著同樣瘦骨嶙峋精疲力竭的我遲緩地走著。

遠遠有炊煙裊裊升起，隱隱約約的孩童的歡笑摻雜著隱隱約約的流水聲讓冷冷的秋風透出了一絲溫暖的氣息，那是家的氣息啊！

可那只是別人的家。我的家是在天涯之外，走吧，老馬，人生失意常八九，文人的落魄，漂泊的流離從來如此啊。

賞析過程中學生將自己與詩人化為一體，產生了強烈的情感震顫。在學習過程中不僅學會了欣賞詩歌所表現的美，更學會了結合自己的情感體驗，將這種美擴展、升華，即學會了鑒賞美。

詩歌是語言的藝術，決定了文學作品中的形象只能是模糊的、間接性的，甚至是只能意會不能言傳的，而情境教學法通過教師根據教材所描繪的情境，創(chuàng)設出形象鮮明圖畫，輔之以生動的文學語言，并借助音樂的藝術感染力，來培養(yǎng)學生的情感，啟迪思維，發(fā)展想象，從而激發(fā)學生對古詩詞學習的情緒和學習興趣，讓古詩詞從枯燥呆板的記背中走出來，真正觸摸詩歌的脈搏，感受詩歌的美。這應該是提高學生對古詩詞審美鑒賞的鑒賞能力的一個切實可行的途徑。

參考文獻

[1]滕守堯.審美心理描述[M].中國社會科學出版社，1985，第1版第173頁.

[2]梁實秋，散文的朗誦[M].

作者簡介：李茂菲（1981年7月—），女，漢，四川綿陽人，中級，教育碩士，四川省綿陽市教育科學研究所，研究方向：初中語文教學。