中職音欣課童話交響詩《小巫師》磨課敘事

崔維波

摘 要：磨課，就是通過一系列的教學實踐、總結、反思、修改，再實踐、再反思、再修改，這樣的反復研究精心打磨，在多次的研討中反思修整并完善教案修改，才有好課“出爐”。“磨”者，“礪”也！人磨課，呈現了精益求精的教學設計;課磨人，展現了不失時機的教學智慧。

關鍵詞：磨課;教學反思;有效改善;教學智慧

一次全國信息化課堂實錄比賽，一堂音樂欣賞課，一支三人組合的教學小團隊。歷經兩個月的磨礪，無數次推翻，無數次又回到原點從頭再來，對教學的研判能力在不知不覺中得到了提升，從前沒注意到的—些細節躍然紙上，頭腦中自然形成了一條清晰的教學脈絡。筆者認為這樣經打磨的好課出品，并不是一場無懈可擊的作秀，而是對打磨成果的精彩展現，是期望留下更多值得同行回味與探討的教學思路。通過這樣的磨課，收獲的是在磨礪中的成長和在礪煉中的成熟，磨掉了倦怠，更磨出了新思路。

1 選課——期待

本堂課的教學對象為中職學前教育二年級學生，他們喜歡聽、喜歡唱，并且接受了一年的鋼琴、聲樂、舞蹈的學習，具有一定的音樂欣賞基礎與能力，同時結合“學前”的專業特點，就敲定了這首充滿童話色彩 “大作”——童話交響詩《小巫師》。

這首童話大作是法國作曲家杜卡樂曲以德國文學家歌德的敘事詩《小巫師》為題材創作的交響詩。作品用管弦樂詼諧生動地描繪了魔法師的頑皮小徒弟偷念咒語讓掃把打水有趣經歷，迪士尼更是將這首樂曲創作成古典音樂動畫——《幻想曲》，真實可感的音畫結合更是讓我想把這首“大作”的每一給細節分享給學生，期待他們能震撼其中探尋到音畫和諧的交響詩魅力！

2 初課——迷失

抓住教材內容的“交響”、“童趣”、“音畫”特點，整堂課的教學環節設計以故事情境為主線，“音”入“畫”境的情境貫穿為脈絡，“引入——賞析——律動——思索”為策略，帶領學生聽辨出樂曲的主題及主奏樂器的音色，感受音畫相諧的魅力，培養對童話交響詩的興趣，從而塑造健全人格。

2.1 教學實施

1）情境導入。魔法師的召喚：感受“魔法師”的召喚，觀看圖片，進入到魔法師的音樂城堡。

2）樂器工廠。（1）樂器工廠“密碼”鎖。密碼為音樂連線題，解答完進入下一環節（2）樂器介紹。解鎖后，亮出樂器工廠的樂器說出各樂器的音色特點。

3）魔法劇場。魔法劇場密碼鎖，“音樂連連看”。將播放的音樂片段與本課樂曲主要故事情節連在一起。

熟悉樂曲主題：分析樂曲主題的節奏特點并唱會主題

【第一段賞析】一聽：播放管弦樂隊演奏視頻。二聽：播放音頻，分三組并依次伴隨著老師的指揮加入簡單的律動。

【第二段賞析】播放第二段音樂。分三組，分角色表演隨樂律動感知音樂情緒。

【第三段賞析】播放音頻，讓學生閉上眼充分感受聆聽，老師一邊穿插講解音樂中的樂器表現。

4）魔法學院。介紹作曲家迪卡斯和李斯特首創的交響詩體裁。觀賞：迪士尼播放迪斯尼公司為這首交響詩創作的童話。小結：情感升華。

2.2 教學反饋

初次上課前的準備無論在環節還是活動的實施設計上都下了大功夫，但在實際教學實施后結果卻不盡人意，具體問題梳理如下：

問題一：環節避重就輕。環節的設計應緊緊圍繞教學目標展開，環節的重心應放在重難點的突破與解決，而目標設定過于簡單使得實施過程中很多環節都浪費在了“簡單” 的事情上，從導入到“知識儲備”環節就花去了10多分鐘，而之后賞析環節中低效的“主題辨識”其實也仍在知識準備中，大半節課已流去，后面真正的欣賞活動也預示著只能草草收場。

問題二：活動華而不實。教學活動創設在一場“魔法城堡旅行”中展開，景點切換期待學生能樂在其中，而景點中的活動卻讓學生無趣而歸，“魔法劇場”有唱主題、聽音樂、跟律動，雖看似有唱有跳，卻只是教師帶領下的被動感知，“魔法學院”里的音樂知識灌輸亦是如此。

問題三：信息化手段局限。信息化是這堂比賽課最需要突出的亮點，在教學設計中 “信息化”手段僅僅局限在多媒體課件上，在課件上大傷腦筋也只是讓課件看上去更高級一些而已，而搜集一些信息化手段如何實用有效地化在教學中卻是沒有用心思考過的。

3 磨課——明朗

一磨：升級目標，學為主體

磨學情——抓牢學前專業中職生“有專業基礎”、“表演欲望強”的特點，設定更適合她們高度的目標，教學活動的設計體現授之以“漁”更為關鍵。磨目標——重在能力目標修改，中職學生更應突出技能目標的設定，從學前專業中職生的學情特點出發，升級能力目標，讓學生在享受音樂的同時“能”有所獲。

二磨：明晰環節，以學論教

調整主線——學生身份從游覽魔法城堡的“旅游者”轉變為“修習者”，需獲得聽辨、鑒賞、創編技能，將學生被動“游覽”轉變成主動“游學”。梳理環節——教學環節大分三類：“課前”有預習、“課中”有探索、“課后”有延伸。

三磨：信息化植入，有效突破。

1）flash講解動畫。以flash動畫激趣導入，學生樂在其中，并為后面的聆聽做好充分鋪墊。

2）3D仿真趣味情境。貫穿場景情境環節，身臨其境直觀地視覺沖擊，消除學生在一段音樂分析后的疲倦，激發聆聽后半部分音樂的興趣。

3）ipad音頻編輯器截主題。用音樂編輯將聽到的主題截取出來，戴上耳機個體聆聽，細致截取，真正全員參與，自主學習，解決主題聽辨難題。音樂電子書查找樂器特點

4）音樂電子書。音樂電子書是有形有聲，活色生香的。學生可以循聲溯源，找到樂器并聆聽，大大提高了“配器思考”這一環節的效率。

5）自帶midi系統電鋼琴創作微交響。合作創編，用神器“電鋼琴”上自帶的midi來創作音樂，學前專業的學生已經有鋼琴學習的基礎，能直接把樂器的音色彈出來，更快速直接地創造音響。

6）qq現場連線幼兒園課堂。課中“課”，連線幼兒園課堂，進行展示與教學合作，快速、緊密地與職業情境相結合。

7）“古典樂器包”微交響深加工。學生課堂上只能做一種類型的樂器的創編，但在課后可以進行深加工將，運用音樂制作軟件中的“古典樂器包”，在該軟件上加入音高，形成自己的一首微交響作品，并將作品上傳到學習平臺。

4 悟課——成長

1）抓大放小 ?精簡“化”。教學環節的清晰明了是整堂課流暢度的充分保證，作為一堂音樂欣賞課，離不開音樂本身，在龐大的交響作品中，應當做好兩個字——精簡，就是把握音樂作品的主干，找準切入點，把音樂最精彩的部分呈現給學生。通過“聽什么”——辯主題、“如何聽”——思配器，這兩個環節去突破欣賞交響作品的方法，再將方法輸出“為我用”創編出微交響。

2）學為主體 ?實用“化”。全員參與變“被動聆聽”為“主動參與”。整堂課有音樂資源庫的自我學習，有嘗試音樂編輯軟件中的截取功能捕捉音樂主題，從而加深主旋律記憶、理解作品，有引導學生自主地 “音樂電子書”中查找樂器特點，有帶領學生用律動去表現音樂，有鼓勵學生創編一首屬于“我”的“微交響”，讓學生“樂”（lè）在其中，更在“樂”（yuè）中。

3.手段創新 ?多元“化”。打破傳統的音樂感知，信息化元素在本堂課中是潛移默化的，作為未來的幼師，他們的工作中離不開這些音樂編輯等信息化的手段，在每一堂課中逐一滲透、應用，教會學生“漁”，這才是真正的有趣、有料、有用的課堂。

音樂電子書里有交響樂的知識，音樂軟件里有創作寶典，教學平臺上有學生的“微交響”，這些小小的改變，源于對課堂的“微微一變”，這些微小的變化總有一天能成為大大的力量！