民間美術在小學美術教學中的應用

摘要：中華文化歷史悠久，內涵豐富，人文氣息濃厚，文學與藝術氣息不斷傳承，五千多年的歷史文明承載了無數的審美智慧，發展至今，大多數的藝術與文明均來自民間。在包羅萬象的文化中民間美術逐漸脫穎而出，這是一種具有原創性的藝術表現，具有地域人文氣息，能夠生動體現當地的風土人情，能夠較好地吸引人們的注意力，使人們更好地感受生活，發現生活中的美。作為一名美術教育者，筆者認為民間美術教學至關重要，教師應該根據學生的特點展開豐富的民間美術教學，全面提升學生的藝術感知能力。

關鍵詞：小學美術 審美能力 民間美術 培養策略

我國教育對學生的培養立足于德、智、體、美、勞全面發展，美術作為九年義務教育的必修科目，需要教師注重日常教學，逐步提升學生的審美能力和創新能力，以全新的思維進行民間美術的延伸與傳承。小學階段的美術教學是一種啟蒙教學，教師不僅需要教授相關的美術知識，還應該幫學生樹立一定的學習意識，以便學生能夠較好地感知藝術氣息，從而提升自身綜合素質。新時代背景下，教師應重視小學美術教學，在其中融入民間美術元素，更好地弘揚傳統文化藝術。

一、借助視頻，優化美術課堂教學

為了更好地提升小學生的美術素養，讓學生能夠集中注意力跟隨教師進行美術知識的學習，教師需要借助趣味教學的方式幫助學生產生學習的興趣。只有學生的興趣得到提升，才能真正激發學生對美術的感知能力，豐富內在情感。民間美術中包含各式各樣的藝術作品，為了便于學生更好地理解民間藝術，教師需要打開思路，借助互聯網來將知識進行清晰的講述，便于學生理解，從而更好地將民間藝術進行傳承。讓學生在了解民間藝術的基礎上，豐富自己的情感，積累美術知識。

比如，教師可以借助網絡為學生尋找一些民間藝術的視頻。這些視頻可以是涉及地方民間手工藝品制作知識和信息的，讓學生能清晰地看到民間工藝品制作從選材、設計到最后制作完成的全過程，觀看視頻后，請學生自主探究并發現其中美術的魅力。民間美術的范圍較廣，全國各地的民風民俗也都不相同，所以，民間美術作品也會具有較大的區別，正是因為這些不同之處才能夠更好地激發學生學習和賞析的興趣。

民間美術與民俗活動關系極為密切，因地域、風俗、情感、氣質的差異又形成豐富的品類和風格，民間工藝品借助大膽的想象和創新，將獨具特色的民風展現出來，這些作品在當地十分受歡迎。教師在對學生開展民間美術教學時，首先要為學生科普一些民俗民風知識，讓學生跟隨教師進行各地文化的學習，逐漸豐富學生的美術認知，為日后的美術訓練打下扎實的基礎。當學生在視頻學習中了解到各地的民間美術知識時，會比較興奮，并對此產生濃厚的興趣，產生無盡的想象力與創新力，從而產生不斷學習美術的熱情，建立較好的教學基礎。之后，教師可以準備一幅教學圖畫，帶領學生進行美術繪畫的基本功學習，比如在一張紙上如何繪圖，如何掌握人物比例，如何畫畫能夠更好看，如何換一種欣賞的角度進行藝術的創作等。有了興趣的支撐，學生會集中注意力跟隨教師進行學習，更好地理解教學內容，掌握美術繪畫的基礎，最終達到美術教學的既定目標。通過以上分析可知，視頻教學的方式能夠豐富課堂教學內容，極大地激發學生的創意思維，讓學生愿意獲取更多的美術知識。

二、借助動手實踐，展開美術學習

對于美術教學來說，其需要大量的實踐訓練，學生需要通過自身的實踐來轉化美術理論知識，感受生活，感受藝術，逐漸提高自身繪畫技能和創新能力。小學生年齡較小，活潑好動，往往缺乏自控力，教師僅僅依靠課堂枯燥的知識教學很難讓學生對美術產生興趣。要想有效提高學生的繪畫技術并且拓展學生的審美能力，教師需要借助美術動手實踐的教學方式來提升學生的學習興趣，讓學生的個性得到釋放，在動手中體會美術學習的樂趣，提高自己的動手能力，體會美術創作的快樂。

教師可以在美術教學時融入動手實踐的教學環節。比如，教師在進行《雕泥板》的教學中，可以給學生準備一些泥土、刻刀等操作工具，讓學生在雕刻的過程中感受泥土的自然氣息，增強美術教學中的立體意識。教師可以先給學生提供一些專業的技術教學視頻以及美術作品，讓學生進行學習和觀看，了解一些雕刻的歷史，欣賞當地民間雕刻作品，之后，教師可以給學生自主動手操作的空間，讓學生利用自己的想象力創作一件泥雕作品。最后，教師可以組織學生對作品進行互評，教師要肯定學生積極動手的一面，同時，針對常見問題給出解答，應以鼓勵為主。通過這樣的課程保持學生的學習興趣，不斷鼓勵學生更好地學習美術，提升自身的美術知識積累，提高動手操作能力以及培養耐性，從而提高美術素養。美術教學本身就與生活密切相關，教師想對學生進行能力與審美的提升，就需要帶領學生走人生活中，引導學生學會觀察生活，體驗生活，描繪生活。學生能夠從中獲得繪畫靈感，審美能力是在觀察與實踐中逐步積累的。

三、學習名家作品，有效提升美術素養

在對小學生進行美術教學的過程中，僅僅依靠課本教學是不夠的，教師可以為學生提供名家作品的圖片進行品鑒與研究，逐步將學生帶入到美術世界中，豐富自身對藝術的認知。民間美術作品通過點、線、面、色彩、空間等構成，美術主要體現在繪畫、雕塑、設計與建筑四個方面，教師在對學生進行審美培養的過程中要注重全面設計，拓展學生的美術知識，不能僅僅是針對作品學習，而應該在名作中展開生動的美術教學，讓學生能夠開拓視野。

比如在對學生進行《冷色與暖色》的教學時，教師可以帶學生到美術館和博物館等進行參觀，讓學生在欣賞藝術品的同時，學習創作者如何運用冷色和暖色進行創作，如何通過顏色的使用傳遞情感和思想。在實際的觀賞中能夠拉近學生與美術之間的距離，激發學生學習美術的興趣。在這些藝術氣息濃厚的地方開展相應的美術知識教學，能夠加強學生對藝術創作的理解，便于學生掌握美術相關知識。每一個地方的藝術展覽館都包含當地的民風民俗藝術品，學生能夠感受到地域人文氣息，并借助冷色與暖色的運用來體會民間美術創作。這樣的教學能夠吸引學生的學習興趣，陶冶學生的情操。

四、深入民間，體驗民風民俗

對于民間美術教學，教師不能僅僅依靠課本教學、課堂實踐和作品欣賞，還應該給學生提供一個真實的環境，讓學生在環境中親自感受生活，感受藝術的表達，感受人文氣息。教師在進行民間美術藝術教學時，要創造機會帶領學生深入民間，通過實地踏查，引導學生真正體會民間藝術的魅力，從而使學生產生熱愛家鄉、熱愛傳統文化的意識，促進民間美術的傳承。

教師可以根據當地的地方特色為學生尋找一些民風較為濃厚的社會實踐地點。各個地方都有一些體現當地特色的藝術門類，教師在開展民間美術教學時可以有計劃地帶領學生深入民間手工藝作坊或民間藝人家里，深層次地了解民間美術的歷史背景、文化內涵等。例如，陜西地區的剪紙具有獨有的地方藝術特色，其他地區的如面塑、編織、扎花燈等，既有二維平面藝術構思，也有三維立體造型。民間手工藝品的制作材料大多都是日常生活中常見的布、紙、竹、木等材料，但體現了制作者高超的技巧和精妙的構思。通過深入實踐和現場觀察，可以使學生有沉浸感和體驗感，獲得書本上學不到的知識。

五、結語

總之，美術作為一門藝術科目，在學生的成長過程中發揮著重要作用，不僅可以陶冶情操，培養學生廣泛的興趣愛好，還可以讓學生擁有觀察美的眼睛，提升審美能力。現代教育主張全面培養人才，讓學生從小便能夠具備觀察能力、實踐能力、創新能力等，為日后的學習打下堅實的基礎。美術教學可以豐富學生的認知，讓學生體會美術學習的樂趣，并展開深入的學習和思考，提升鑒賞能力。作為我國傳統文化的藝術表現手法與形式，民間美術是人民群眾智慧的結晶，教師應積極將民間美術的精髓融入小學美術教學，豐富教學內容，培養學生對傳統文化的民族認同感和自豪感，全面提高學生的美術素養。

（作者簡介：邵凌月，女，本科，江蘇省高郵市卸甲鎮八橋小學，二級教師，研究方向：小學美術）

（責任編輯 劉月嬌）