喚醒學生音樂的耳朵

張治華

摘? 要：以情感人，以美育人是音樂學科的重要特點。新的基礎教育音樂課程標準中，也提出了核心素養的培養要求。而學生審美感知素養則是實現美育和核心素養培養的關鍵所在。只有從音樂知識、教材內容、情境創設和情感體驗等多個角度入手，先讓學生愛聽、會聽，喚醒學生音樂的耳朵，才能為后續教學打下堅實的基礎，實現既定的教學目標。

關鍵詞：音樂教學; 審美感知 ;培養路徑

一、審美感知的內涵

所謂審美感知，即對音樂內容和形式的感覺和解讀。馬克思曾說過：“對于不善音律的耳朵，再美的音樂也是毫無意義的”。一語道出了審美感知的重要性。具體到音樂教育而言其包含兩個層面的含義：首先是愛聽。即學生愿意親近音樂，聆聽音樂，創造音樂;其次是會聽，即學生可以從節奏、旋律等音樂要素的角度對音樂作品進行解讀，并由此獲得豐富的審美體驗。新音樂課程標準中，將審美感知排在了三項核心素養之首，其基礎性、重要性不言自明。如果審美感知素養有所欠缺，整個音樂教育和美育也就成為了無源之水和無本之木。

二、當下小學音樂教學中審美感知素養培養的現狀

近年來，伴隨著基礎教育改革的不斷深入，小學音樂教學也獲得了全面的發展，這是值得充分肯定的。但是具體到審美感知的培養來說，還存在兩點不足。首先是教師沒有認識到審美感知的價值和意義。審美感知是音樂教學和美育的開端和基礎，但是很多教師卻直接跳過了這個環節，在學生缺少最基本的了解和體驗的情況下，便直接進行藝術表現和文化理解活動，其效果和質量可想而知。其次是審美感知素養的培養方法不得當。審美感知作為個性化的審美創造活動，是仁者見仁，智者見智的。但很多教師卻直接將自己的審美感知強加給了學生，使主動的審美建構變成了被動的知識灌輸。只有真正認識到審美感知素養的重要性，并探索出科學有效的方法，才能從本質上提升質量，實現核心素養培養和美育的目標。

三、小學音樂教學中學生審美感知素養的培養路徑

（一）掌握音樂知識

“雖然連續兩次的基礎音樂教育課程改革中，都強調要以審美為核心，淡化知識和技能。但是這并不意味著知識和技能可有可無。”1相反，知識和技能的儲備越豐富，審美感知才越強烈，否則就會對美妙的音樂充耳不聞。從小學生的年紀和心理特點來看，單純的講述勢必會讓學生感到枯燥和乏味，要求教師以寓教于樂的方式進行教學。如科爾文手勢、柯達伊律動等，都可以讓學生親身參與的完成知識和技能的建構。以此為基礎，就可以對旋律的起伏、力度的強弱、和聲的色彩、節奏的變化等更加敏感，生成聆聽的欲望。以欣賞課《糖果仙子》教學為例這節課中，音色就是一個重要的突破口。教師可以先播放引子部分，向學生提問這段音樂給自己的感覺，學生則回答道是美麗而神秘的，但是又有一個尖尖的聲音，給人以奇特之感。學生也掌握了一種重要的音樂感知方法。盡管學生的這種感知還處于初級階段，但是這種初步感知，正是整個音樂學習的出發點和基礎所在。

（二）豐富教材內容

審美感知是以對內容感興趣為基礎的。如果內容讓學生感到枯燥和乏味，音量再大、時間再長，學生也是充耳不聞。這也是很多學生喜歡音樂而不喜歡音樂課的根本原因。對此要求教師要對教材進行擴展和豐富，將更多學生感興趣的內容引入到課堂中來，激發起學生主動聆聽的興趣。以流行音樂為例，多數小學生都能哼唱出多首流行歌曲，《蝸牛》、《真心英雄》、《最初的夢想》等歌曲列為了中小學生推薦學習曲目，流行音樂進入基礎音樂課堂已經成為了共識。對此應該得到教師的充分重視和有效利用，達到兩個目的：一個是讓學生掌握審美感知的規律和方法。即教師要引導學生明白為什么這些音樂會讓自己感興趣，為什么可以喚醒自己的耳朵。并不是學生的耳朵麻木，而是沒有為他們提供感興趣的內容，或者是將一些新內容以突兀的方式呈現，對此還是要通過引導和過渡，讓學生主動對所學內容進行審美感知。

（三）創設切題情景

一方面，每一首音樂作品都有其特定的內容和形式，也是依托于一定的背景而存在的;另一方面，正所謂“觸景生情，聽歌應景”，如果在一個切題的情境中，審美感知就會越主動、越強烈，審美體驗也越深刻。所以要求教師在教學中，或利用多媒體，或實地采風等，創設出真實的情景，給學生以感同身受之感，此情此景下的學生，審美感知則一定是敏銳而豐富的。比如對國歌欣賞和學習。教師可以先向學生提問：“我們的國歌是什么，多在什么場合播放和演唱？”。很多學生都回答道：“在周一升國旗的時候演唱”，“運動員們獲得金牌的時候演奏”等。由此可以得出結論，國歌是表現一個國家民族精神的歌曲，是一個國家的凝聚力之所在。所以教師要認識到情境對感知的重要性，通過切題情境的創設，使學生的審美感知素養得到豐富和深化。

（四）豐富情感體驗

“情感是音樂的靈魂，一個人之所以喜歡音樂，一個重要原因就在于從音樂中獲得了豐富的情感體驗。”2但是由于小學生心智發育水平尚淺，難以準確、深入的體驗音樂中的情感，這種要求教師通過引導，撥弦學生的心弦拉近他們和音樂之間的距離，幫助學生獲得豐富的情感體驗。當欣賞者內心節律與音樂作品的節奏相合或相近時，就會感到愉快舒適;反之，則會感到緊張壓抑。再次，教師要鼓勵學生進行想象和聯想。比如自己是否有類似的情感體驗，是否在影視或文學作品中見到過此情此景？當學生可以準確、深刻和細致的體驗作品情感，并將主體情感與作品情感相融合的時候，也就意味著其審美感知素養發展到了一個全新的階段。

綜上所述，音樂教育歷來都是美育的重要方式和途徑，其所具有的情感性、體驗性、創造性等特點，可以以潛移默化、潤物無聲的方式讓學生獲得美的陶冶和潤澤，繼而達到內化于人，外化于心的效果。所以要將審美感知素養的培養作為小學音樂教學基礎和關鍵所在，這不僅關乎到音樂教學質量，更對學生終身喜歡音樂有著決定性作用和意義。

參考文獻：

[1]淺析小學音樂教學培養學生核心素養的途徑[J]. 孟斐.? 北方音樂. 2017（21）

[2]小學音樂教育關于核心素養的培養[J]. 王倩倩.? 黃河之聲. 2019（07）