小學音樂教學中傳統文化融合策略

倪煒燁

摘要：音樂是小學藝術課程中非常重要的一門藝術課程，承擔著培養學生音樂核心素養以及藝術創造能力的重擔。在小學音樂教育中，較為容易忽略掉一些較為實用的素材，富有地區特色的傳統音樂文化便是其中之一。傳統文化融入到小學音樂課程之中，能夠豐富課堂音樂內容，傳承地區特色文化，并且能夠幫助教師初步培養學生的音樂素養，具有較為重要的作用。本文重點探究傳統音樂文化融入到小學音樂課堂的具體對策，從而促進學生綜合化的發展，為其他一線教師提供一定的借鑒作用。

關鍵詞：小學音樂;教學對策;傳統文化;融合方案

傳統音樂文化，是指根據地域以及人群特色的不同來創造出來的音樂藝術形式，具有較為出眾的民族特色。我國地域遼闊，且囊括了55個少數民族，千年的歷史長河之中，不同民族所創造的音樂自然也是千差萬別。例如，大家比較熟悉的東北秧歌舞、南方的船工號子等都具有非常明顯的地域特色。根據民間歌曲進行分類，可以將其分為號子類、山歌、風俗歌等多種類型。但是目前，我國傳統音樂文化傳承現狀并不容樂觀。小學教師應該借助音樂教學的平臺，積極為學生講授傳統的音樂文化，從而將傳統文化融入到音樂教學之中，提升小學生的音樂文化素養。筆者將根據自身的教學經驗談一談如何在小學音樂課堂中滲透傳統文化。

一、強化教師的傳統音樂文化素養

教師是各種教學活動活動開展的重要資源。在音樂教學中，教師除了扮演活動組織者的角色，還承擔著活動引導者的角色。音樂課堂里，教師認為只要為學生深入分析教材便已經達到了目的，這種想法是錯誤的。通過教材之中進行分析，我們可以發現，教材之中涉及到的傳統音樂文化相對較少，大多是一些音樂理論基礎知識，這說明教材與傳統文化存在著較為明顯的脫節。尤其是一些教師是從美聲或者通俗唱法專業畢業的，對于傳統音樂文化的了解也不深。那么提升教師的傳統音樂文化素養便顯得尤為重要。

提升教師傳統音樂文化素養的方式較為多元化。首先，教師可以利用互聯網的便利性，學習一些民族音樂文化的歷史發展進程，了解傳統音樂文化發展的各個階段以及民族音樂的重要組成。緊接著，教師還需要認識并且掌握一些民族樂器，如較為常見的民族樂器有鼓、琵琶、笛子、喇叭、嗩吶、二胡等。最后，學校需要組織音樂教師去參加一些培訓，了解民族樂器的簡單彈唱方法，掌握一些民族唱法，從理論知識和音樂工具兩個方面提升自身的專業素養。

二、融入鄉土音樂資源，凸顯地域風格

中國地大物博，具有形式多樣的文化種類，而這些文化誕生的依據大多是按照地域習俗。中國的民俗音樂文化就是依據不同地域的民間文化傳統而形成的特殊音樂種類，它代表了某一地區的某種習俗。民間四大基本風俗活動，即婚、喪、嫁、娶，在這種特殊的節日活動中，需要音樂的融入。民歌就是在地域音樂藝術文化基礎上逐漸衍生而出的音樂種類，在學習民歌的過程中，教師要去刻意引導學生感受不同地區民歌所蘊含的的不同地域風格，進而去感受相應的民族風格。民歌是我國傳統音樂文化中的重要組成部分，更是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶，讓小學生喜歡上中國的民族傳統音樂，是對民族文化的一種弘揚，對多元文化的一種理解。

例如，筆者所使用的教材為蘇教版，那么教師便可以為學生播放江蘇民歌《茉莉花》、東北民歌《茉莉花》和河北民歌《茉莉花》，三首民歌的歌詞雖然一樣，但是歌曲特色卻是有著較為明顯的差異性。江蘇民歌更加的委婉含蓄、婉轉輕盈，而北方民歌則是顯得粗狂豪爽。除此之外，教師還可以為學生播放具有當地特色的“船工號子”，感受船號的節奏以及音調，品味其中的山歌韻味。

三、積極開展第二課堂，創建民族音樂文化主題活動

為了提升小學生的民族音樂文化素養，提升小學生的民族歌曲演唱能力，教師需要為學生籌備第二課堂。第二課堂的開展主要是各種各樣的專項主題活動，讓學生能夠從潛意識之中認識到生活中是充滿著民族音樂的。事實上，民族音樂文化也確實起源于民族群眾，傳承需要力量，力量的基礎則是群眾，主題活動的開展可以拉近學生與群眾的距離，讓學生們從群眾中將民族文化傳承下來。

例如，教師將群眾藝術的表演成果進行加工和藝術創造，從而創編成為適合小學生演出的曲目。同時，學校還應該為學生搭建表演舞臺，邀請社會人士或者家長前來欣賞學生的表演，從而讓學生帶動家長一同人士民族文化，從而起到宣傳的目的。

四、結語

總而言之，將傳統音樂文化融入到音樂課堂之中是一項系統性的工程。目前，將傳統音樂文化融入到音樂課堂尚且存在著些許的問題，如教師對傳統文化認識不深、融合的對策較為淺顯等。只有將這些問題解決掉，才能夠顯著提升教學效果。

參考文獻：

[1]吉雅靜.小學音樂教學中如何傳承中國傳統文化的研究[J].黃河之聲，2020（13）：91.

[2]李一丹.將中國傳統文化融入小學音樂教學的研究策略[J].教師，2020（21）：105-106.