基于學生興趣的小學美術色彩教學實踐探究

摘 要：色彩作為藝術創作中的重要表現元素，具有很強的表現力，其豐富的層次與多變的組合賦予了藝術作品無限的生命力。因而以學生興趣為導向的小學美術色彩教學，必須重視色彩這一藝術元素的特殊意義。對此，本文從審美與文化兩個角度，指出小學美術色彩教學的重要意義，并闡述小學美術色彩教學的實踐原則以及相關教學策略，以此激發學生的學習興趣，提高教學效果。

關鍵詞：色彩；小學美術；興趣課堂；美術教育

Abstract： Color， as an important expressive element in art creation， possesses strong expressiveness. Its rich layers and diverse combinations endow artworks with infinite vitality. Therefore， in primary school art color teaching oriented by students’ interests， the special significance of this artistic element must be emphasized. From the perspectives of aesthetics and culture， this paper points out the significance of primary school art color teaching， and elaborates on the practical principles and related teaching strategies of primary school art color teaching， in order to stimulate students’ learning interest and improve teaching effectiveness.

Keywords： Color；primary school art；interest classroom；art education

0 引言

小學階段是學生感知世界、培養興趣和塑造審美觀念的關鍵時期。在這一階段，色彩作為美術教學的重要內容，不僅是藝術創作的基本工具，更是培養學生審美能力、情感表達和文化認知的重要途徑。因此，重視小學美術色彩教學具有重要的教育意義。

1 小學美術色彩教學的重要意義

1.1 審美意義

色彩作為視覺藝術中最直觀、最富有表現力的元素，無時無刻不在影響著人們的審美體驗和情感認知。小學階段的學生仍然以形象思維為主，對事物的認識依賴于具體的形象感受和直觀體驗。色彩則能直接觸動學生的感官和心靈，使他們在產生美的享受和情感共鳴的同時，學會用審美的角度去感知客觀世界和表達主觀感受。因此，色彩教學的審美意義包括審美鑒賞與審美表達兩個方面。一方面，色彩能引發學生的視覺愉悅，激發情感共鳴和深層次的審美體驗。每一種色彩都承載著特定的象征意義和情感價值，學生在學習色彩的過程中，不僅需要了解色彩的物理屬性和搭配原則，還要深入理解色彩背后的文化內涵和情感表達。這種對色彩深層次的理解和感受，有助于他們形成更加豐富和細膩的審美情感，進而提升審美鑒賞能力。另一方面，色彩能幫助學生表達自己的感受和想法，激發他們的創造性思維。在掌握了一定的色彩知識和技巧后，學生可以嘗試運用色彩來表達自己的情感和想象，創作出具有個性和創意的美術作品。這種創作過程不僅是對色彩運用的實踐鍛煉，更是對審美觀念和藝術修養的全面提升。

1.2 文化意義

藝術是屬于意義的世界，也就是文化的世界。文化的多樣性恰如色彩本身的象征意義，展現了世界的多姿多彩。從這個意義上說，文化就是一種色彩。色彩的文化也不例外，不同國家、不同地域文化對顏色的感知和解讀常常反映出各自的歷史背景、哲學思想、情感表達和社會結構。例如，白色在中國傳統文化中被看作忌諱色，表示不吉利，通常是消極否定的，但是西方文化則相反，白色大多時候表示積極肯定的，代表高潔典雅，寓意著好運與吉祥。[1]小學美術色彩教學承擔著文化傳承的重要功能。在色彩的學習過程中，學生不僅能提高審美鑒賞能力和藝術表達能力，還會了解到不同顏色在不同文化語境中所承載的具體象征和獨特寓意。如此一來，學生會逐漸形成包容、開放的審美心態，學會尊重并欣賞多樣化的色彩文化，進而樹立起正確的審美觀念和文化認知。

2 基于學生興趣的小學美術色彩教學的實踐原則

興趣是內在的老師。以興趣為驅動的小學美術色彩教學，既要遵循教學活動的基本規律，積極推動美術課堂的趣味化，以充分發揮色彩作為藝術元素的啟思育心之作用，還要深入挖掘色彩的審美屬性和文化內涵，引導學生領悟藝術與生活之間的密切關聯。

2.1 啟發性與趣味性相統一

趣味性是意義的導向標，是探索生命價值、挖掘內心潛能的金鑰匙。從這個意義上看，趣味性本身就具有啟示的功效。在小學美術色彩教學中，教師應當秉持啟發性與趣味性相統一的原則，既要善于利用色彩的藝術表現力來吸引學生的注意力，激發他們的好奇心和探索欲，也要引領他們深入色彩的腹地，探究不同顏色所能呈現出的藝術效果，挖掘色彩背后所蘊含的文化內涵與情感表達，從而幫助他們掌握色彩運用的技巧，提升藝術鑒賞力和表達創造力。比如，教師可以創設趣味化的課堂互動活動，如色彩搭配游戲、創意繪畫挑戰等，讓學生在享受課堂樂趣的同時，也能獲得色彩運用和藝術創造的深刻啟示。

2.2 生活性與藝術性相統一

要想培養學生對色彩的興趣，教師還應當重視藝術與生活的關系。從美學的角度看，人們所面對的世界是一個被賦予了各種意義的審美世界，是人的主觀體驗和客觀物象相互交融后的意象世界，而非純粹客觀的物理世界。在這個意義上，藝術的表達與創造會不斷為人們的現實生活注入新鮮的內涵和獨特的意義。也許，這就是藝術源于生活又高于生活的原因。因此，只有將藝術與生活密切關聯起來，才能最大程度地激發學生對藝術的濃厚興趣，實現美術教學的育人效果。在小學美術色彩教學中，教師既要著眼于色彩的審美屬性，引領學生在生活中認識色彩、感知色彩、表達色彩；還要講述色彩所蘊含的文化內涵，幫助學生認識到色彩在實際運用和表達過程中所承載的象征意義，從而實現藝術教育與生活教育的有機融合。

3 基于學生興趣的小學美術色彩教學的實踐策略

興趣不能淺嘗輒止，而應當深入挖掘，持之以恒。只有當學生真正參與到色彩的探索和創作中，才能從內心深處感受到學習的樂趣，進而養成終身學習的習慣，不斷提高藝術素養。在小學美術色彩教學中，教師應當立足色彩理論知識，講述色彩文化，并通過創設豐富多樣的教學方法，來調動學生的學習積極性。

3.1 觀察生活，培養色彩感知能力

觀察是人們獲取知識、形成認知的起點。色彩是視覺藝術的核心元素，對色彩的觀察與感知是學習色彩知識的基礎環節。在小學美術色彩教學中，教師要注重培養學生的觀察習慣，促使他們在觀察各種顏色的過程中逐漸培養出色彩感，提高藝術知覺能力。

以教授湘教版小學美術二年級上冊《三個好伙伴》為例，該課的教學目標是幫助學生認識色彩三原色。教學前，教師先提出一個趣味性的討論話題，如：“你覺得生活中最常見的是哪種顏色？你知道一共有多少種顏色嗎？你最喜歡哪三種顏色？”在此基礎上，教師利用課堂環境，引導學生觀察身邊事物的各種顏色，帶領他們共同感受色彩斑斕的生活世界。對于相同色系的不同顏色以及由不同顏色混合而成的間色、復色，教師可鼓勵學生嘗試說出這些顏色的大致傾向。然而，盡管有時候學生能感知到顏色的細微差別，但要想準確地描述出來可能有所困難，這時教師可適當引導，或預留空間，在后續課程中補充相關色彩知識，以拓寬認知視野。在引出紅、黃、藍三原色時，教師指出它們是色彩世界中的“魔法棒”，能變換出各種顏色。為了幫助學生更加直觀地認識三原色的基礎地位，教師親自示范，扮演“色彩魔法師”的角色，現場用水彩顏料演示三原色如何混合產生新的顏色，滿足學生對顏色變化的期待。教師還可利用多媒體，播放紅、黃、藍三種顏色在調和其他顏色時的動態視頻，讓學生仔細觀察，目睹色彩變化的奇妙現象。課后，教師倡導學生留意生活中千奇百怪的顏色，鼓勵他們感受不同顏色之間的相似性和差異性，進而提高他們對色彩的敏銳度和感受力。這樣的教學方式，不僅能極大地激發學生的好奇心和探索欲，使他們在趣味化的課堂活動中了解色彩三原色的基本知識，還能促使他們養成觀察生活的良好習慣，從而在生活中感受藝術的魅力。

3.2 創設情境，豐富色彩情緒體驗

情境教學法是常見的教學手段，旨在營造課堂氛圍來構建相關知識情境，使學生更好地掌握知識。而色彩本身就具有一定的情境色彩，能對人的生理產生一定的影響，而對生理造成的影響又會進一步影響一個人的心理狀態與行為表現。[2]恰如不同的色彩會給人帶來不同的情緒體驗，比如藍色通常讓人感到平靜與放松，黃色能傳遞出溫暖與歡樂的氣息，綠色則象征著生機與健康等等。在小學美術色彩教學中，教師既要將色彩作為教學內容，也可把色彩視為教學的輔助手段，比如利用不同顏色的藝術效果來構建教學情境，以此豐富學生的情緒體驗。

以教學二年級下冊《六面怪臉》為例，教學的重點在于如何引導學生運用想象力和創造力來制作“怪臉面具”。若單純讓學生自由發揮，學生可能會無從下手，缺乏具體的創作方向和靈感。教師可另辟蹊徑，利用色彩心理學原理，將色彩臉譜化，為學生營造一個充滿情感色彩的課堂情境。具體來說，教師在課前導入階段，拿出一些已經制作好的“六面怪臉”，并將其戴在臉上，讓學生感受色彩所帶來的心理影響。在設計上，教師為每一個面具賦予特定的主導顏色，同時兼顧怪臉造型與主導顏色之間的和諧效果，使得形與色相得益彰，突出鮮明的臉譜效果。為了讓學生更加直觀地感受色彩與情緒的微妙聯系，教師還可以設計一些課堂活動，比如，根據學生當天所穿衣服的顏色，為他們試戴相應的怪臉面具。這一舉措不僅能讓學生在歡聲笑語中體驗到色彩帶來的樂趣，還能豐富他們的情緒體驗，激發他們的想象力。此外，教師還可以引入不同地域的面具文化，比如通過多媒體展示“川劇變臉”的傳統藝術表演，講述每一種色彩在川劇臉譜中所承載的象征意義（圖1），為學生呈現一個更為豐富、多元的學習視角。

3.3 學科融合，深化色彩理解認識

在漢語的語境中，“色彩”寓意著某種情調和思想傾向。它不僅是視覺上的物理現象，還具有精神特質和文化屬性。在小學美術色彩教學中，教師可融合其他學科知識，如語文、科學、信息科技等，引導學生深入理解色彩知識，感受色彩文化的魅力，從而激發他們的創造力和想象力，培養他們發現美、創造美的能力。

例如，在教學三年級上冊《趣味動漫》時，教師在課堂上播放《女媧補天》的短片，介紹故事背景，點明這則神話故事之于中華傳統文化的重要地位。隨后，教師讓學生關注女媧補天所使用的五彩石，并提出啟發性問題：“大膽想象一下，猜猜看五彩石為何是這些顏色呢？”接著，教師講述不同顏色所代表的寓意，并結合“補天”這一神話寓意，幫助學生理解不同顏色之間的融合象征著集體性的和諧力量。教師還可以順勢介紹中國傳統文化的五色觀，并引入其他經典國產動畫，帶領學生關注動畫作品中的色彩表達，幫助他們直觀感受色彩在塑造角色形象、營造故事氛圍等方面的重要作用。比如講述《哪吒之魔童降世》中哪吒的形象設計。哪吒的背心、紅綾、火紋等皆采用紅色（圖2），寓意這些可以使哪吒逢兇化吉；而所戴的黃色金項圈，則寓意著中國傳統習俗文化中長輩對小輩的愛意與期望，是吉祥與喜慶的象征。[3]

鑒于小學階段學生的認知特點，教師無需過多講解色彩的文化內涵，而應主要通過視覺上的引導和感受，幫助學生們認識到色彩文化的多樣性和魅力。這樣的教學活動，不僅能使學生在潛移默化中培養出對色彩的敏感度和審美觀念，還有助于激發他們對中國傳統文化的興趣和熱愛。

3.4 動手實踐，培養色彩表達能力

色彩表達就是人們在日常生活中利用色彩語言以及相應的表現形式，將自己的色彩感受轉化為藝術作品。色彩表達是學生創作藝術作品的關鍵，倘若沒有色彩表達的話，即便是學生已經取得了良好的色彩觀察效果，并且產生了強烈的色彩感受，那么學生也無法將自己觀察到的內容準確無誤地表現出來，而只能將創意停留在自己的大腦中。[4]因此，在小學美術色彩教學中，教師要注重培養學生的動手實踐能力，傳授他們色彩表達的技巧，鼓勵他們將自己的奇思妙想通過藝術表達方式展現出來。

以教學三年級下冊《彩色的夢》為例，課前，教師以“夢中世界”為討論話題，讓學生放飛思緒、暢所欲言。學生可以談論自己做過的夢境，也可以訴說著自己想象中的夢境世界，或者是理想中的童話世界。在這個過程中，教師還可以選取著名繪畫作品，呈現不同畫家的“夢中世界”，比如展示胡安·米羅的《世界的誕生》（圖3）和《空氣》（圖4）。米羅的作品色彩鮮明，線條簡單明確，且畫風富有童真般的想象力。學生在觀看這種創造風格的作品，能得到一定的啟發。隨后，教師要求學生用繪畫的形式來表達自己的夢境世界。學生可以自由選用喜歡的顏色，為所畫的內容賦予獨特的意義，也可以利用三原色理論調和各種色彩，將不同的色彩進行巧妙的搭配與融合，創造出令人耳目一新的視覺效果。對于相關技巧，教師要給予學生一定的指導，比如引導學生運用色彩的對比與和諧來營造畫作的氛圍，或者通過色彩的深淺變化來表現物體的質感和空間感等等。在這樣的指導下，學生不僅能鍛煉色彩表達能力，更培養了審美意識和創新思維。

4 結語

在美術學習的過程中，學生對美術的藝術追求并非一朝一夕之功，而需要長時間的積累，并且在持續地欣賞中形成自己對美術作品的個性化認識，這樣學生對美術的藝術化認知能力才會得到提升。[5]因此，在小學美術色彩教學中，教師必須重視培養學生的藝術興趣，幫助他們樹立終身學習的觀念，促使他們在發現色彩美、欣賞色彩美、創造色彩美的過程中，學會用藝術的眼光去觀察世界，感受生活的豐富多彩，進而不斷提高審美藝術修養和文化素養，推動自身的全面發展。

5 參考文獻

[1]崔麗娜.從色彩視角探究中西方文化差異[J].山西高等學校社會科學學報，2012（05）：72-73.

[2]陳虎，宗曉萌.基于色彩心理學的角度完善色彩在認知心理學中的應用[J].流行色，2023（03）：57-59.

[3]方夢妮，石璨.基于中國傳統色彩文化的動畫服飾色彩與審美研究[J].染整技術，2024（04）：116-118.

[4]郭慧慧.新課程背景下小學美術教育中的色彩教學[J].藝術大觀，2020（36）：92-93.

[5]馬慧.色彩教學在小學美術課堂中的應用探討[J].試題與研究， 2023（31）：162-164.