傳統文化融入小學音樂教學的策略探究

摘要：在小學音樂教學中融入中華優秀傳統文化，不僅豐富了課堂內容，提升了學生的音樂素養，更在潛移默化中增強了學生的文化自信和民族認同感。教師可以深入挖掘教材與地方文化資源，結合現代多媒體技術，豐富教學內容，提升學生對傳統文化的興趣；采用情境教學、項目式學習、合作學習等多樣化的教學方式，增強學生的學習體驗和參與度；通過情感共鳴、技能遷移和跨學科融合等手段，確保傳統藝術與音樂教學有機結合。

關鍵詞：小學音樂教學；教學策略；傳統文化；文化傳承；文化自信

中圖分類號：G623.71 文獻標志碼：A 文章編號：1673-9094（2024）11-0116-05

中華優秀傳統文化是中華民族的精神根基，它以深厚的內涵底蘊與廣泛的現實基礎，成為促進學生全面發展的重要教育資源。音樂作為藝術教育的一部分，不僅可以培養學生的審美素養，還能通過文化傳遞提升學生的民族認同感和自豪感。小學階段是學生情感、認知和審美能力發展的關鍵時期，將傳統文化有機融入小學音樂教學，對于全面培養學生的核心素養具有重要價值。在實際教學過程中，傳統文化與現代音樂教育的融合往往面臨著諸多挑戰，如何通過有效的策略，開發教學資源、創新教學方式、尋找文化與音樂的融合點，為教師提供具有實際操作性的教學指導，促進中華優秀傳統文化在音樂課堂中的傳承與發展，已成為亟待解決的問題。

一、傳統文化融入小學音樂課堂的意義

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下簡稱“2022版音樂課標”）和《教育部關于全面實施學校美育浸潤行動的通知》都提到了傳統文化在藝術教育中的重要性。文化是藝術的土壤，藝術是文化的表達，傳統藝術不僅反映傳統文化，也會反過來影響和塑造文化，傳統文化和藝術都是通過一代代人的傳承得以保留和發展的。沒有文化的支撐，藝術就會失去其內涵和意義；而沒有藝術的表達，文化也會失去其生動性和吸引力。在小學音樂教學中，藝術教育是傳承中華優秀傳統文化的重要方式。

（一）激發學習熱情與創造動力

學習傳統藝術強調實踐與體驗的結合，激發學生的學習興趣和積極性。在小學音樂課堂中，學生通過參與戲曲排練、民樂合奏、民間舞蹈等實踐活動，親身感受傳統藝術的獨特魅力和文化底蘊。通過這些活動，學生不僅能夠掌握基本的藝術技能，如演奏樂器、表演戲曲等，還能體驗藝術創作帶來的成就感與滿足感。例如，在學習京劇表演時，學生不僅學習了唱腔和身段技巧，還在合作排練和演出中感受中華文化的韻味和精神，在獲得藝術技能的同時，進一步增強了自信心和創造力，為全面成長奠定了堅實的基礎。

（二）培養團隊合作與溝通能力

傳統藝術的學習往往是集體活動，需要學生之間的默契配合與有效溝通。例如，在戲曲排演中，學生之間的協調表演至關重要；在民樂合奏時，每位樂手都需要精準把握節奏和旋律的和諧統一。這種藝術學習不僅讓學生掌握了合作技能，更強化了他們在人際交往中的溝通能力和協作精神。通過集體排練和表演，學生學會了如何在團隊中找到自己的角色和定位，如何與他人合作完成一件作品。這種團隊合作的經驗，不僅幫助學生在未來的學業和生活中適應集體環境，還培養了他們的責任感和互相尊重的意識，有助于形成社會適應力和團隊參與能力。

（三）加深文化認同與民族自豪感

傳統藝術是傳統文化的重要組成部分，它通過音樂、繪畫、舞蹈等多種形式，承載著民族的歷史記憶、價值觀和審美情趣。在小學音樂課堂中，傳統藝術與傳統文化相輔相成，學生不僅通過藝術形式掌握音樂技能，更在其中感受文化的深厚內涵。例如，學生學習《春江花月夜》，在領略其優美的旋律和藝術價值時，也理解了中國古代文人對自然美景的熱愛和人生哲思。學生加深了對傳統文化的認同感，激發了民族自豪感，逐漸成為文化的傳承者和傳播者。在小學音樂教學中，傳統藝術的學習實際上是對傳統文化的深層次認知與傳遞，使得學生能夠在現代社會中繼續弘揚和傳播中華優秀傳統文化。

二、傳統文化融入小學音樂教學面臨的挑戰

盡管將傳統文化融入小學音樂課堂的教育實踐得到了廣泛的認同，但其實施過程卻面臨諸多現實挑戰。傳統文化的教學不僅涉及藝術技能的傳授，更涉及文化認同與情感共鳴的培養，比單純的知識傳遞復雜得多。由于教育資源、教學方式、師資力量和評價體系等方面的不足，這一教育模式的深化與推廣也受到嚴重制約。

（一）教學資源匱乏

在小學音樂教學中融入傳統文化時，教師面臨的首要挑戰是教學資源的匱乏。雖然部分教材已包含了中華優秀傳統音樂作品，但數量有限，無法滿足學生對多樣化傳統音樂的學習需求。尤其是一些偏遠地區的學校缺乏系統性的傳統音樂教材、傳統樂器和音視頻設備等，無法支持學生實際操作和體驗，教師的教學受到很大限制。

（二）教學方式單一

盡管在音樂課堂中融入傳統文化已逐漸成為共識，但目前許多教師仍然采用傳統的單一授課方式，以知識灌輸為主，課堂缺乏互動性和實踐性，學生被動接受，很難在教學過程中建立起與傳統文化的情感連接。通過文字講解或播放視頻，而不是通過實際的表演或動手體驗，這種單向傳輸的教學方式削弱了學生對傳統文化的興趣，無法調動他們的積極性和創造力。在傳統文化的教學中，缺乏豐富多樣的教學形式，影響了學生對傳統文化的深入理解和長遠記憶。

（三）教師專業能力薄弱

傳統文化藝術的教學對教師的專業素養要求較高，教師不僅需要具備音樂教學能力，還需要對中華傳統文化有深刻理解。然而，許多音樂教師的專業能力主要集中在西方音樂的演唱和演奏上，對傳統文化的研究和教學經驗較為欠缺。在課堂上無法深入講解傳統藝術的內涵和歷史背景，不能有效引導學生理解和感受傳統文化的精髓。此外，教師在日常教學中缺乏有效的培訓和學習機會，導致他們無法及時更新教學理念和方法，限制了傳統文化在音樂課堂中的傳承與發展。

（四）評價體系不健全

目前的音樂教育評價體系往往側重于技能的掌握，如樂器演奏、歌唱技巧等，對學生在學習傳統文化中的情感體驗和文化認同感并沒有明確的評價標準。由于評價體系的局限，學生的學習成效很難得到全面衡量，教師也不能針對學生的文化認知和情感發展進行有效反饋和指導。這種評價方式忽略了傳統文化學習的核心價值，導致教師和學生在學習過程中重技能、輕文化，影響了傳統文化融入音樂課堂的深度和廣度。

三、傳統文化融入小學音樂教學的策略

為了有效應對上述挑戰，將傳統文化深度融入小學音樂教學，需要從教學資源的開發、教學方式的創新、尋找傳統藝術與音樂教學的融合點等方面入手，解決當前教學中的難點，促進學生對傳統文化的興趣與認同感，使音樂課堂真正成為傳承中華優秀傳統文化的重要平臺。

（一）開發整合傳統藝術教學資源

在小學音樂課堂中，有效傳遞傳統文化的第一步是開發和整理具有操作性且適合學生學習的教學資源。教師要根據實際教學需求，結合具體的教學內容，制定可實施的策略，確保學生能夠通過豐富多樣的資源深刻理解傳統文化的精髓。

1.挖掘教材中的傳統文化元素，豐富教學內容

統計江蘇鳳凰少年兒童出版社2023年第8版小學音樂12冊教材（以下簡稱蘇少版音樂教材）中的作品數量（見表1）發現，帶有傳統文化元素的音樂作品貫穿整個小學音樂教學，隨著學生學齡的增長，作品數量也在逐年增加。教師應深入研究現有教材，根據學生年齡特點，找到教材中蘊含的傳統文化元素，并進行擴展和解釋，使這些元素成為課堂的核心教學內容。例如，在五年級的《草原小姐妹（一）草原放牧》中，除了教學歌曲的旋律外，教師可以補充蒙古族草原文化的背景知識，如草原的生活方式、牧歌的起源和發展。通過講解蒙古族民族服飾、播放那達慕大會視頻等方式，結合歌曲的節奏和歌詞內容，教師可以設計問題引導學生思考牧民生活和大自然的關系，使學生在理解歌曲情感的同時感知文化內涵。課堂上，教師還可以邀請學生討論草原文化和城市文化的異同，激發他們對不同文化的興趣與思考。

2.螺旋設計，形成遞進式大單元教學體系

2022版音樂課標提出，針對不同年級的學生有不同的課程內容的設置。對于低年級的學生，要根據學生好奇心重、注意力易分散的特點，多設計看、聽體驗類活動，讓學生先知道什么是傳統文化。三至六年級的學生有了一定的社會生活和文化學習經歷，對傳統文化也逐漸形成自己的想法，可以多在課堂中設置學唱、體驗傳統戲曲表演等活動，讓學生更深入地了解傳統的知識。蘇少版音樂教材選用了近50首民歌作品，近10首戲劇作品。這些作品分散在一至六年級的12冊教科書上，并且隨年級增長而遞增。教師可以將相關學習內容整合成學習單元。“單元是一種學習單位，一個單元就是一個學習事件、一個完整的學習故事。”[1]還是以蒙古族歌曲為例，蘇少版音樂教材中共有3首蒙古族歌曲。分布在二年級、三年級和五年級。二年級《草原上》教學時，教師可以根據音樂特點，用小動物的聲音模擬練習三拍子的強弱訓練，再配上草原圖片等，讓學生初步感受蒙古音樂節奏舒展、音域寬廣的特點，初步了解蒙古族。三年級《我是蒙古小牧民》中，因為有了二年級對蒙古族的認知，教師可以將課堂的重心放在蒙古族民歌的演唱特點上，對比二、三年級的作品，了解蒙古族民歌長短調的特點。而在五年級《草原小姐妹》的學習中，則可以關注蒙古族人文文化和歷史故事。遞進式的知識學習更有利于學生熟悉民族藝術，了解傳統文化。

3.建立多媒體資源庫，豐富教學手段

教師可以利用現代多媒體技術建立包含視頻、音頻、圖片等的多媒體資源庫，為學生提供豐富的傳統音樂資源。《我是蒙古小牧民》的教學中，教師一般只告訴學生這是短調作品。而有了多媒體資源，教師就可以利用剪輯軟件對音樂進行剪輯和再整合。拉長旋律的尾音，讓短調作品變成長調作品，加深學生對于短調、長調作品的理解和記憶，創造一種新穎的音樂體驗。這種結合方式本身就是對傳統音樂的創新和拓展。教師還可以將多媒體資源整合到課后作業中，要求學生通過MIDI音樂軟件進行簡單的創編，培養學生對音樂的審美能力和創意實踐能力。

4.創建“傳統樂器體驗區”，開發實踐體驗資源

為了提升學生對傳統音樂的感知能力，學校可以在音樂教室內創建“傳統樂器體驗區”，并將體驗活動納入日常教學。教師可以根據教學單元的內容選擇適合的傳統樂器，如二胡、馬頭琴、笛子等，進行課堂教學。在一年級的蒙古民歌教學中，教師就可以引導學生通過實際演奏二胡或馬頭琴來體驗不同音色帶來的山林風光的變化。體驗區的設計應當簡潔易操作，鼓勵學生在課后也能參與樂器的練習。教師可以安排學生輪流在體驗區中練習并展示自己學到的技能，通過這種親身實踐的方式，加深對傳統樂器和音樂的理解。同時，隨著學生的成長，教師可以設計簡單的演奏比賽，激勵學生不斷進步，提升其學習興趣。

（二）采用多元化的教學方式

為了確保傳統文化在小學音樂課堂中的有效傳遞，教師應采用多種教學方法，結合實際教學內容，增強課堂互動性和學生參與度，使學生在實踐中感受和理解傳統文化的深厚內涵。

1.情境教學法：沉浸式體驗傳統文化

情境教學法通過創設特定的文化情境，讓學生在真實或模擬的環境中學習、互動和體驗。例如，六年級的《跑旱船》是一首具有濃厚地方特色的陜西民歌。跑旱船是漢族民間歌舞的一種，多在喜慶節日中表演。表演形式是由一名女子站在船型道具中間，另由一名男子在“船外”，兩人做著劃船動作邊唱歌邊舞蹈。 教師可以準備一些簡單的道具，比如用硬紙板制作船型道具，或者用彩帶裝飾教室，營造節日氛圍。學生模仿劃船的動作，通過身體動作來感受歌曲的節奏和旋律。在教學過程中，教師可以引導學生體會歌曲中的情感，比如喜慶、歡快等，讓學生在模仿動作的同時，也能感受到歌曲所傳達的情感。也可以讓學生分組進行角色扮演，一組扮演劃船的女子，另一組扮演船外的男子，加深對歌曲內容的理解。通過這樣的體驗方式，學生學習音樂的同時也體會到陜西人民載歌載舞的熱鬧氛圍。

2.任務驅動教學法：深度融入傳統文化

任務驅動教學法通過設定具體的任務，促使學生在完成任務的過程中探索傳統文化。例如，欣賞民樂團合奏作品前，教師可以給學生布置任務：每個小組負責介紹民樂團中的一種樂器，并搜集相關的文化背景資料，通過了解樂器的發聲原理和制作材料，利用身邊的生活用具制作與所介紹樂器演奏方式相同的小樂器。如利用廢棄的小藥瓶模擬制作簡易編鐘，用快遞盒與皮筋模擬制作古琴等。在課堂上，小組展示成果，分享樂曲背后的歷史故事或文化內涵并演奏小樂器。學生不僅提升了動手能力，還主動參與了對傳統文化的研究和分享，增強了學習的主動性和合作性。

3.合作學習法：在集體協作中傳遞傳統文化

合作學習法通過小組合作的形式讓學生共同完成文化任務，在互動中加深對傳統文化的理解。例如，在江南民歌的教學中，教師可以將學生分成多個小組，每組選擇一首民歌進行表演，形式可以是演唱、樂器伴奏或舞蹈表演。學生需要在組內分工合作，設計表演內容，排練并最終展示。通過合作學習，學生在完成共同任務的同時，不僅提升了音樂技能，還在團隊協作中體驗了傳統文化的魅力，培養了責任感和團隊意識。

（三）挖掘傳統藝術與音樂教學的融合點

在小學音樂教學中，教師需要充分利用傳統藝術的文化內涵與音樂教學的特質，設計具體、可操作的教學方法，將兩者有機融合，幫助學生在學習音樂技能的同時，深刻感受傳統文化的魅力。

1.結合文化背景，激發情感共鳴

在教授傳統文化音樂時，教師應為學生講解作品的文化背景和歷史故事，幫助學生理解音樂背后的情感。例如，《八月桂花遍地開》這首作品的曲調源自大別山民歌《八段錦》，是當時的蘇維埃政府為了慶祝蘇維埃成立創作的歌曲，被戰士們傳唱，成為一首經典的革命歌曲。教學時，教師可以為學生講述愛國故事。演唱過程中，教師可以引導學生思考如何通過歌聲表現戰爭勝利后祖國恢復祥和的情景，讓學生在演唱中與歌曲產生情感共鳴。

2.遷移傳統藝術技巧，提升音樂技能

教師可以將傳統藝術的表演技巧融入音樂課堂，拓展學習內容。例如，在蘇少版五年級《百鳥朝鳳》欣賞課中，教師可以引導學生對比作品中出現的傳統樂器嗩吶和課堂中常用的樂器豎笛，從樂器結構、制作材料等方面了解傳統樂器和西方樂器之間的差別。教師還可以結合實際教學內容，對比不同樂器的音色等，幫助學生理解不同樂器在傳統音樂中的聲音表現力。同時，教師可以組織學生嘗試將民間樂器演奏的方式與課堂中常用樂器的演奏相結合，幫助學生掌握新的演奏技巧。

3.跨學科融合，拓寬文化視野

“藝術學科內部本身就具有天然的融合特性。”[2]以跨學科的方式將傳統文化的教學融入音樂課堂，可以幫助學生在不同領域中感受文化的多樣性。例如，在教授蘇少版四年級下冊《江南好》時，教師可以結合語文教材中的古詩詞內容，讓學生演唱古詩或根據詩詞創作旋律，表達詩詞中的意象與情感。學生通過對比朗誦詩詞時的音調走向與演唱《江南好》時的咬字旋律走勢，掌握歌曲一字多音的旋律特點，體會音樂的表達形式，將文學和音樂結合，增強對傳統文化的體會與感受。

4.設計實踐活動，增強文化體驗

實踐活動是將傳統文化與音樂教學相結合的重要途徑。教師可以組織學生參與傳統文化主題的實踐活動。例如，在《京調》和《急急風》欣賞課中，教師可以帶領學生觀看戲劇表演或邀請戲劇演員進行現場示范，通過現場觀摩，體驗戲劇藝術的精髓。隨后，學生可以分為三組，一組用豎笛吹奏《京調》的旋律，第二組用木質鉛筆敲擊桌面模擬板鼓的聲音，第三組學生則扮演戲劇角色，身穿戲袍，隨著伴奏以戲劇中圓場的腳步走動。通過合作表演活動，學生加深了對戲劇藝術的理解。

參考文獻：

[1]崔允漷.如何開展指向學科核心素養的大單元設計[J].北京教育（普教版），2019（2）：11-15.

[2]潘麗琴，何偉.音樂學科大單元教學問答與案例[M].南京：江蘇鳳凰少年兒童出版社，2023：9-10.

責任編輯：殷偉

作者簡介：高婧霏，南京市金陵小學，主要研究方向為小學音樂教育。