守正創新，“梨花”又開放

［摘 要］戲曲作為中華優秀傳統文化的載體，種類繁多、形式多樣，透過它可以了解許多史料書籍上未曾記載的人文、自然等知識。在戲曲進入《義務教育藝術課程標準（2022年版）》后，越來越多的教育工作者開始關注戲曲基礎教育。隨著課程改革的深入，核心素養成為當前教育領域的研究熱點，也是新時代教學改革的關鍵詞。在“戲曲進課堂”背景下，教師要根據戲曲教學內容，針對戲曲教學現狀及存在問題，通過自我研修、設計開場白、開展游戲活動及運用多媒體等路徑，助力學生藝術核心素養的發展，實現梨園文化的守正創新。

［關鍵詞］小學音樂；京劇教學；核心素養；守正創新

［中圖分類號］ G623.71 ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1007-9068（2025）03-0063-04

戲曲，這一集舞蹈、文學、歌唱、表演等諸多因素為一體的中國傳統藝術，讓學生在深刻體驗中國傳統藝術魅力的同時，了解到許多史料書籍上未曾記載的人文、自然等知識。那么，該從什么渠道來繼承、弘揚戲曲這一中華優秀傳統文化呢？基于此，《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下簡稱“藝術新課標”）將戲曲引入其中，為進一步繼承和弘揚中華戲曲藝術開辟了一條新道路，也使得戲曲教育工作者對當前核心素養導向下小學戲曲課堂的構建有了更多的思考。

縱觀現行義務教育人教版和人音版音樂教材，從內容上看，戲曲種類不多、篇幅較短，大多為戲歌，以歌唱類為主、欣賞類為輔；從學段上看，一、二年級沒有編排戲曲內容，三至六年級則逐步編排了小篇幅的戲曲欣賞與演唱。其中，京劇作品占比較多，是系統且重要的學習內容之一。要打造一節好課，首先需要教師對所教知識有足夠的了解。對非戲曲專業的音樂教師來說，在教學中遇到與京劇有關的內容時往往只能望“京”興嘆。立足音樂本位，突出音樂學科特點，讓京劇學習更有“京”味，是培養和提升學生藝術核心素養的重要路徑。下面，筆者談談個人在京劇教學過程中積累的點滴經驗。

一、自我研修，打通京劇脈絡

京劇藝術博大精深，融合了文學、表演、音樂、舞蹈、美術等藝術形式，是一門綜合性很強的藝術。課堂好與不好，首先取決于教師京劇知識的“內存”有多少。教師可以通過閱讀書籍、參加名師講座、觀課、欣賞京劇等途徑汲取京劇的相關知識，領會京劇藝術精神。教師通過學習厘清京劇的發展脈絡，不斷積淀基礎知識，并對所掌握的知識加以分析、利用，就能找到京劇教學的好方法，打破聞“京”色變的尷尬局面。具體來說，教師可以采用“三步走”策略。

第一步，系統了解整個小學階段出現的京劇知識點，做好初步規劃，即怎樣實現這些知識的層層遞進及相互銜接。

第二步，針對教材內容，通過“四多”的方式實現對教情、學情的準確把握和相關技能的運用自如。一是多看，即看戲、觀課、看書籍、看網絡資料；二是多唱，即借助網絡視頻，跟隨名家學習基本唱腔，摸索并了解京劇的“味道”與“門道”；三是多演，如別步、子午相、順風旗、云手等；四是多了解，即多關注學生心理、多了解學生能力等。

第三步，一個個攻破知識點，使掌握的知識不斷發展并得到運用，在教學實踐中實現知識向能力的轉化。

在京劇教學中，教師還要懂觀、能演（掌握簡單的技法），根據教材內容精心構思和組織教學，并利用新媒體技術輔助教學，結合學生的身心特點，通過生動活潑的教學形式引領學生進入五彩斑斕的戲曲世界。這樣，有了前期的知識與經驗儲備，教師就有信心和底氣邁入京劇課堂了。

二、別樣“開場白”，京劇“破殼之旅”

從心理學角度看，小學生在學習京劇的時候就像雞雛剛剛啄破殼鉆出來那樣，擁有強烈的好奇心和探索欲。為保住學生這份珍貴的好奇心及探索欲，教師要不斷思考“怎么做？”“為什么這樣做？”等影響教學效果的關鍵問題。實踐證明，好的“開場白”既是構建成功課堂的首要條件，又是輔助教學的一種有效手段，更是一門藝術。課堂上的“開場白”應以教學內容為依據，將教學內容貫穿其中。在京劇課堂上，好的戲味兒“開場”離不開教師的精心設計。在小學生眼里，京劇咿咿呀呀，既看不懂又聽不懂。如果采用傳統的教學方法，就很難吸引學生的注意力，無法使學生產生興趣和共鳴。因此，教師要利用好“開場白”這一法寶，掃清學生學習京劇的心理障礙，幫助學生克服畏難情緒。教師可以站在學生的角度，根據不同的主題內容，利用直觀形象的臉譜、圖片、視頻、小故事等有聲或無聲語言設置懸念，精心設計“開場白”。這樣引領學生欣賞京劇，有助于學生掌握京劇的基礎知識，感受京劇的藝術魅力，從而達到良好的教學效果。如以下是兩個不同年級、不同主題的京劇“開場白”。

［情景一］丑角念白《報燈名》（花城版音樂教材三年級上冊）

開場白：同學們好！今天的音樂課，老師想邀請大家一起到北京的梨園劇場看大戲！觀看時請注意禮儀，細心觀察演員的表演有什么特別之處，看到精彩的地方可以拍手并大聲叫好（教師示范）。表現好的同學將會得到梨園劇場的叔叔、阿姨們送的“京劇小戲迷卡”（教師準備的獎勵貼紙）。（教師播放視頻）

課堂觀察：①學生態度：認真、專注；②學生反應：面露好奇、捂嘴巴偷笑、與同桌小聲交流、跟著節奏搖頭晃腦、大笑、拍手叫好；③問題回應：積極舉手回答問題，雖言辭稚嫩，但暢所欲言；④課堂氛圍：師生和諧、融洽。

在本節課中，教師以視頻為引發學生思考的“導火線”。學生從扮相、臉譜等了解了京劇四大行當——生、旦、凈、丑中的丑角，在此基礎上學習了丑角的念白這一京劇知識，明白了丑角在京劇中的重要地位——“無丑不成戲”，并積極參與體驗京劇的念白，做到字正腔圓、依字行腔、注意兒化音等。學生認真練習，爭當優秀的“小丑”。

［情景二］《我是中國人》（人音版音樂教材五年級下冊）

開場白：教師戴著臉譜進課堂，用京劇腔向學生問好（旋律同《我是中國人》第一句）：“同學們，上課了！請你猜猜我是誰?！睂W生們興奮起來，思考如何回應教師。有學生以同樣的音調創編唱詞道：“老師好，老師好！您是音樂陳老師！”其他學生報以熱烈的掌聲，并積極參與互動，嘗試用京劇腔與他人交流。有了這一感性認知打底，接下來的教學就能水到渠成。

課堂上，教師設計的“開場白”好比一種信號，能引發學生的音樂思維活動及對音調的反應和判斷。好的“開場白”能把學生引向知識的大門，激發學生的學習興趣，使其體會到學習音樂的快樂。

三、游戲支撐，為課堂保駕護航

少兒階段的很多知識都是無法講授，只能通過游戲獲得的。游戲能讓學生探索他們喜歡的事物，提升他們的熱情和興趣。課堂游戲不需要精致的玩具，只需要空間和機會。以游戲的心態表演，臺下的叫好正是對京劇演員的肯定與贊賞。課堂中的游戲需要師生、生生互相合作、互為玩伴，從而激發學生的興趣，引起學生的共情。在小學京劇課堂中，教師可以根據不同的學習目標設計不同的游戲活動。

（一）規則性游戲

規則性游戲是指帶有一定規則和競賽性質的游戲。

［活動一］“身體小樂器”游戲，學習京劇鑼鼓經

鑼鼓經是合奏教學的一個重要手段，可以語氣、節奏為切入點進行教學。課堂上，教師先組織學生進行樂器猜謎游戲，如“銅家村里兩圓臉兄弟”（鈸和鑼）等，通過猜謎引出小鑼、鈸、大鑼三種樂器，激發學生的興趣；再分別指著這三種樂器的實物或圖片進行講解“它們的聲音是這樣的——臺、才、倉（象聲字）”，并引導學生認、說，速度由慢到快，讓學生充分練習。在學生熟悉后，教師引導他們用拍肩代表小鑼、拍手代表鈸、拍腿代表大鑼。最后，讓學生按照給出的鑼鼓經節奏，口念對應的象聲字，用“身體小樂器”進行演奏。學生很喜歡這種以物代物的規則性游戲，在參與體驗中掌握了鑼鼓經的知識點，提高了對樂器音色的聽辨力及反應能力。

［活動二］競猜游戲

教師可以組織學生圍繞京劇的相關知識進行競猜。如利用課件呈現以下內容：第一，看臉譜，辨角色；第二，看基本手勢，辨生角、旦角；第三，聽唱段，辨西皮、二黃唱腔；第四，看臉譜顏色（紅、黑、白、黃、金），猜代表人物；第五，聽樂器，辨文場三大件、武場三大件。

這種競猜游戲一般適合放在課后小結或復習環節，讓學生分組競猜或搶答。這種頭腦風暴式的游戲很受學生青睞，他們能積極主動參與。

（二）合作性游戲

合作，顧名思義就是兩人或兩人以上組成團隊，圍繞一個共同目標完成任務，進而達成目標。

［活動一］“照鏡子”游戲——動作模仿秀

這一游戲可作為課前、課中、課后的調劑活動，要求學生模仿教師做出京劇的基本身段動作，看看哪個“鏡子”做得又快又像。通過師生合作的“照鏡子”游戲，可鍛煉學生的專注力，為京劇課堂注入活力。

［活動二］“鸚鵡學舌”游戲一——韻律音調

如教學人教版音樂教材四年級下冊《唱臉譜》時，教師上場表演，并引導學生進行模仿，在模仿中對比1/4拍和4/4拍，認識“有板無眼”和“一板三眼”的區別及拖腔等戲曲唱腔在唱段中的運用。

師：我扮竇爾敦畫藍臉。（教師手拿響板打節拍）

生：我扮竇爾敦畫藍臉。（學生手拿響板打節拍）

師：我扮關公畫紅臉。

生：我扮關公畫紅臉。

……

“千斤話白四兩唱?！苯處熗怀鰧ψ謨?、氣兒、勁兒、味兒的示范，讓學生在模仿中體驗、在體驗中增長知識，細細咀嚼京劇的“味道”。

課堂上，教師通過京劇腔調動學生學習的積極性，讓學生愿意參與并樂意打開自己的聲音匣子。在學生熟悉念白后，教師讓一組學生先自選角色（如藍臉竇爾敦、紅臉關羽、黃臉典韋、白臉曹操等），再自創動作并自信念白，出場亮相表演（固定幾個學生在旁邊用鑼、鼓、鈸演奏“四擊頭”，提示出場亮相）。每一組表演完后，屏幕上會出現熱烈的叫好聲，以示鼓勵。學生輪番上臺表演，課堂氣氛熱烈。臉譜被譽為角色“心靈的畫面”，學生在游戲中盡情展現人物個性，并在合作表演中感受念白的音調、節奏及韻律，培養了學生的審美感知和藝術表現力。

[活動三]“鸚鵡學舌”游戲二——唱腔技巧

戲曲依字行腔的特點形成了口傳心授的教學模式，學生只有通過不斷模仿和練習才能掌握其精髓。在教學過程中，教師在向學生傳授戲曲知識的同時，還要引導學生模仿，以激發學生的學習熱情，讓他們在輕松愉快的氛圍中體驗戲曲，保證戲曲教學的有效性，進而發展學生的藝術表現力。教師可以將模仿表演與學唱結合起來，對學生進行唱腔技巧的指導。

如人教版音樂教材四年級下冊《甘灑熱血寫春秋》中的“甘灑熱血寫春秋”，這句話看似簡單，但在唱到最后的“秋”字時卻要進行多次換氣，以突出拖腔的特點。教學時，教師可以讓學生通過在空中畫立圓來輔助演唱。具體來說，就是先用左手在左前畫一個立圓來配合第一個拖腔，再用右手在右前畫一個立圓來配合第二個拖腔，最后用雙手在身前點三下來配合“下”的拖腔。這樣，學生很快就解決了拖腔的學習難點。

京劇是一門口傳心授的藝術。由于年齡較小，學生的知識經驗很難支撐他們真正理解戲曲的內涵，因此模仿是必不可少的。要傳承唱腔之美，不僅要言傳之，還要心會之。正是這樣的傳承特點形成了一種特殊的教學模式，也正是在這樣的互動中戲劇得以口耳相傳。

維果茨基認為，游戲創造了兒童的“最近發展區”，在游戲中，兒童總是超出平均年齡，超出日常行為。當游戲活動與學生的潛能相匹配時，它就更能讓學生產生挑戰欲，更有利于激活學生學習的內在動機。這足以說明游戲在學生成長中的作用。

四、借助媒體，喚醒學生思維

對京劇這一中國傳統戲曲，小學生“耳熟”但不能“詳”，總感到陌生、抽象，有一種時代的隔膜感。著名導演、編劇郭寶昌先生曾說，現在看傳統戲的，只是一小部分群體，帶有特殊的粉絲效應。有些年輕人喜歡上京劇，不是因為京劇本身的魅力，而是通過相聲、流行歌曲、綜藝節目喜歡上京劇，這是與時俱進的。郭老的這段話流露出深沉的文化憂思：該如何理解中華優秀傳統文化，并用自己的方式表達出來？因此，如何開展融合教學，汲取先進的教學理念，創新教學思維與教學方式是教育工作者必須思考的問題。

作為音樂教師，要與時俱進，充分運用多媒體技術，營造京劇學習的氛圍，抓住學生的特點，調動其主觀能動性，激發其學習京劇的興趣，培養其熱愛京劇的情懷。通過多媒體，學生可以欣賞精彩的京劇唱段，感受扮相、唱腔等的美感。多媒體還可以將京劇中四大行當的外貌特點生動、直觀地呈現出來，將抽象變具體、把無聲變有聲，使學生能進行對比，了解生、旦、凈、丑的角色特點，從而更好地區分角色，增強學習效果，實現認識并區分京劇四大行當的學習目標。

京劇的扮裝是有生命力的藝術。借助圖片、視頻，學生能更直觀地了解京劇演員的扮裝方式，如運用背靠、盔、冠、臉譜、垂掛、涂繪等塑造角色形象，去觀察、去發現、去領悟這些扮裝語言，比較不同角色是如何扮裝的，從而深入了解京劇的“門道”。在京劇課堂中，教師可以根據需要引導學生開展“小眼睛看大世界”的學習活動，了解美妙多彩的京劇世界。課堂上，教師巧妙運用多媒體，能有效發展學生的思維，使其在看得見、聽得到、感受得到的環境中進行思考，何樂而不為！

綜上所述，藝術新課標的實施、核心素養的培養最終都要立足課堂教學。教師要精準把握音樂課程的核心目標和育人價值，分析教學內容、方法，了解學生的認知規律，遵循知識的內在邏輯，發揮不同藝術表現形式在相互轉換、遷移融合中的通感效應，以充分發揮京劇藝術的育人功能。同時，教師要以興趣和信心為支點，為學生營造安全的心理環境，通過多樣的游戲活動激勵學生合作探究，感受京劇藝術的精氣神，增強文化自信，走向文化自覺?！皝砣辗介L顯身手，甘灑熱血寫春秋?！惫P者愿在音樂教育的路上同攜手、共進步，成為傳播中華優秀傳統文化的復合型音樂教師。

［ 參 考 文 獻 ］

[1] 鄧嬡姿.舞蹈律動在小學音樂教學課程改革中的應用分析[J].科教文匯（中旬刊），2013（20）：115-116.

[2] 黃明麗.舞蹈：音樂的注解 談舞蹈律動在小學音樂課堂教學中的運用[J].劇作家，2011（4）：160-161.

[3] 丁霞.教育戲劇在小學音樂教學中的實施策略[J].讀寫算，2019（18）：100.

[4] 黃彩.淺談教育戲劇對小學音樂教學的啟示[J].名家名作，2018（5）：92.

（責編 蔡宇璇）

［基金項目］本文系福州市教育科學研究“十四五”規劃2023年度課題“小學藝術課堂教學——戲曲教學路徑實踐研究”（課題編號：FZ2023GH124）的研究成果。