小學民族音樂教學中器樂演奏的應用技巧探究

【摘 要】《義務教育藝術課程標準（2022年版）》中明確規劃了在小學階段開展音樂教學的方法和目標，給音樂教學提供了充足的理論基礎。民族音樂是傳統音樂教學的一項分支，其中蘊含了大量的文化內涵，提高學生音樂技能的同時實現文化的傳承，促進學生成長。在民族音樂的教學中，靈活使用多樣化的樂器，能夠提高課堂質量，滿足學生所需。本文針對小學民族音樂教學中樂器的應用技巧展開了討論，結合顯示情況指出樂器的應用策略，為民族音樂教學開展提供了幫助。

【關鍵詞】小學教育；民族音樂教學；樂器應用

【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）03—175—03

樂器與音樂有著十分緊密的關系。自我國20世紀之后，音樂教育一直在發生變化，從模仿西方的音樂教學模式中走出了屬于我國的民族音樂教育模式，讓我國的音樂教育工作開展有了新的方向。民族音樂的演奏離不開樂器的配合，為了提升小學民族音樂教學的質量，就應當重視對樂器的應用，通過樂器幫助學生沉浸在民族音樂課堂中，讓學生們感受民族音樂之美，并擁有創造美的能力。教師需要明確閱讀的特質，并且在民族音樂課堂中靈活應用樂器，提升教學質量。

一、樂器在小學民族音樂教學中的應用價值

（一）有利于塑造學生認知

伴隨著新時代的課程指標落實，藝術課程標準中明確指出了義務教育的基本任務，就是給學生提供素質教育，培養學生核心素養，讓學生實現全面發展。作為核心素養的重要環節之一，藝術教育肩負著塑造學生情感的重要責任。音樂與樂器之間關聯緊密，將樂器應用在小學民族音樂教學中，能夠貫徹落實義務教育中藝術課程設計的基本理念，將美育落實在教育中，重視學生的藝術體驗，加深學生的文化理解。在民族音樂中包含著格局人民對家園和文化的熱愛，蘊含的豐富情感能夠通過樂器傳遞給學生們，幫助學生們塑造正確的情緒感知能力，在民族音樂教學中充分利用樂器教學，能夠帶領學生們深入理解我國豐富多彩的民族音樂文化，還能夠擴充學生們的眼界與民族音樂知識儲備，在民族音樂的熏陶下促使自身音樂鑒賞能力與文化意識提升，讓學生們在感受音樂之美的同時對文化產生深刻的理解與認同感，促進學生的成長。

（二）有利于培養學生審美

在小學階段開展美育教育工作也是新時代課程改革帶來的變化。將樂器應用在小學民族音樂教學中，通過多樣化的樂器與豐富的演奏模式演奏出優美的民族樂曲，如古箏、笛子、琵琶等，創設內涵豐富多彩的民族音樂課堂，給學生們帶來全新的體驗。學生們還可以親自使用這些樂器進行民族音樂的演奏，在演奏中不僅能更直觀地感受到音樂的律動和節奏，還能在教師的指導下，逐步掌握演奏技巧，參與到集體合奏中，學會與他人進行合作，引導學生們沉浸在音樂的世界中，欣賞美妙的樂曲，在提高自身的音樂能力的同時實現音樂審美能力的提升。樂器不僅僅是豐富音樂教學課堂的手段，更是提升學生美學素養的重要策略，對培養新時代全面發展的人才提供助力。

二、樂器在小學民族音樂教學中的應用策略

（一）將樂器作為教具，培養學生音樂技能

1.用樂器提升音準

音樂教學的目的是幫助學生們提升自身的音樂技術能力。將樂器應用到民族音樂的教學中，培養學生的技能，首先就是能夠提升學生的音準，讓學生進行音樂演奏的時候更加準確且優美，提高音樂的表現成效。民族音樂課堂中，學生們往往需要演唱一些歌曲，這些歌曲對學生音準有著一定的要求。缺乏音準很容易影響到演唱的成效，通過一些特殊的樂器能幫助學生們實現訓練音準的目的，如鋼琴、吉他等，教師可以在這些樂器上隨機尋找一個音節，讓學生們傾聽并盡可能準確地唱出這個音調，在適應了單個音節后，教師在樂器上彈出連貫的聲音，讓學生們進行模仿，并且在訓練的過程中讓學生對不同的音階等內容有清晰地認知，達到訓練學生音準的目的。

2.用樂器找準音調

音調的教學也是音樂教學的組成部分，在進行歌曲演奏的過程中，通過音調的變化能展現出不同的特色，尤其是對于民族音樂而言，很多獨具特色的音調組成了膾炙人口的民族音樂。比如“青藏高原”就靠著悠遠綿長的音調唱出了高原的遼闊，讓人為之動容。通過樂器進行音樂的教學，也能夠讓學生們學習到音調的重要性，賦予音樂獨特的活力。在民族音樂教學中，激發出樂器的功能性，能夠提高學生對音調的把控能力，找準音調，提高音樂表現力。比如說，教師可以帶領學生們傾聽“二泉映月”“賽馬”等經典二胡曲目，并且教學生們使用樂器演奏這些曲目，二胡的聲音鮮明，音色與人聲相近，將其作為輔助教學的材料，能夠讓學生更清晰地聽到曲子的音調變化，通過樂器幫助學生們找準演奏音調，提高學生的音樂技術水平。

（二）將樂器作為教材，培養學生民樂認知

民族音樂相較于傳統音樂，其表現形式與內容情感往往都蘊含著特殊的內涵。而不同的樂器，尤其是我國傳統的樂器，其發出的聲音與演奏的方式都飽含著各個民族的特殊情感。教師在開展民族音樂教學的過程中，可以給學生們提供大各種不同民族的特色樂器，將其作為展示民族特點的方式，提高學生們對民族音樂的認知，吸引學生們不斷參與到民族音樂的學習中，為學生的音樂能力成長創造良好的條件。

根據不同的發聲原理與演奏方式，我國經典的民族樂器分為四個不同的種類：吹管樂器、拉弦樂器、彈撥樂器、打擊樂器。這些不同的樂器類型對應了不同的情感，在民族音樂中有著清晰地體現。各個民族都有自己獨具特色的民族樂曲，采用不同的樂器進行處理，給聽者帶來不同的感受。如《流水》這一古琴獨奏曲，作為我國的十大名曲之一，通過古琴空靈的聲音，演繹出了一首水墨一般的人間仙境，讓聽者感受到了曲子的優美與靈動。若是將這一民族音樂用笛子演奏出來，會顯得更加婉轉清亮，便又是另外的一種感受。教師在使用樂器進行民族音樂教學的時候，可以給學生們準備多個種類的樂器，讓學生們自由挑選。在學習了課程內容所包含的民族音樂后，教師可以讓學生們使用自己喜歡的樂器將其演奏出來，給歌曲賦予獨特的情感。在這一過程中，學生們能夠意識到，民族音樂的演繹并不需要一成不變的墨守成規，作為演奏者，學生們可以自由使用不同的樂器將其表現出不同的情感，打破常規，轉變教學模式，提高學生對課堂的興趣。

教師還可以邀請選擇不同樂器的學生演奏相同的歌曲，民族音樂的特點讓其海納百川，不同的樂器共同演奏能夠展現出音樂的新味道。比如說，民族樂團曾合奏過知名曲目“春江花月夜”，將弦樂、管樂、彈撥、打擊樂都發揮的淋漓盡致，將曲子中不同段落結構以不同的樂器演繹出來，將每一段的意境展現出來，讓歌曲像畫卷一般緩緩鋪開，給人耳目一新的感覺。教師可以使用多媒體設備給學生們播放合奏版的“春江花月夜”，讓學生們模仿視頻中的內容，也學著合奏這首曲子，將自己的情感融入到曲目中，加深學生對民族音樂的認知。通過樂器，讓學生們懂得民族音樂的包容性，提高學生對民族音樂教學的興趣，為學生的音樂水平提升創造良好條件。

（三）將樂器作為教輔，培養學生音樂審美

音樂審美能力是民族音樂教學的重要目標之一。新時代音樂課程標準中指出，新時代的教育工作應當培養學生全面發展的能力，應當重視對學生的素質教育，并且將美育的理念落實在教育工作中，讓學生們成長為綜合性人才。作為美育的重要載體，民族音樂教學能成為培養學生音樂審美能力的重要渠道。因此，教師應當使用優秀的樂器輔助民族音樂教學的開展，讓學生參與到民族音樂中，培養自身的音樂審美能力，實現學生的全面成長。

音樂審美能力并非依靠學習理論層面的知識就能擁有，而是需要在學習了音樂的基本概念后，通過與美學經驗和文化相結合，并且聆聽大量優秀民族樂曲后獲得。為了提高學生的音樂學習能力，教師需要在實際的教學中靈活應用樂器，將其作為民族音樂教學的輔助工具，提高學生審美能力，進而實現提升民族音樂教學質量的目標。在利用樂器開展民族音樂審美能力培養之前，教師需要保證學生們掌握了樂器的基本使用技巧，并且可以使用樂器進行音樂的演奏，才能夠提高審美教學的質量。

使用樂器開展民族音樂教學時，學生往往能接觸到不同風格類型的民族音樂作品，為了將所學習到的技巧付諸實踐，學生們往往會使用各種樂器進行民族樂曲的演奏，并且對一些特殊的民族音樂風格產生新的認識，進而干疏導民族音樂的美妙與表現力。音樂需要學生們將情感投入其中，才能夠展現出音樂的表現力與意境。比如說“賽馬”作為二胡的經典曲目，其內容節奏明快，傾聽樂曲的時候仿佛能看到萬馬奔騰。通過優秀的民族音樂曲目，加深學生對優秀民族音樂的感知能力后，教師還需要帶領學生們賞析這些優秀曲目的優勢，讓學生們感受優秀民族音樂曲目的內涵，讓學生們擁有高級審美。教師還可以通過開辦民族音樂演奏活動，邀請學生們選擇喜歡的樂器，演奏喜歡的民族樂曲進行小型比賽，讓學生們傾聽他人的演奏，感受演奏中存在的優勢與不足之處，在傾聽中提高自身的審美素養，并且在比賽中與其他人交流樂器的演奏技巧，將樂器作為輔助學生提升自身藝術能力的材料，為學生的音樂學習質量提升創造良好條件。

（四）將樂器作為載體，培養學生文化意識

我國經典民族音樂的出現本就是各個民族文化傳承誕生出的結晶，具備深層文化內涵。將樂器作為傳承文化的載體，能夠給民族音樂教學增添新的生命力。為了增強學生對民族樂器的了解，并且感受樂器所擁有的文化底蘊，教師就可以給學生們講解樂器的來歷。民族樂器有著悠久的歷史，作為優秀傳統文化藝術的載體，有著自身的獨特魅力，并且展現了民族文化的涵養，具備高級的審美情趣。

教師在民族音樂教學中可以選擇使用琵琶作為樂器，給學生們展示其獨特的音色與文化魅力，讓學生們在了解樂器來歷的同時了解其演奏方式。江蘇民歌《茉莉花》就可以使用琵琶彈奏出來。琵琶的音調特殊，正如白居易在《琵琶行》中所述：“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”清脆的聲音，美妙的旋律，以及其中蘊含的古色古味，都給學生們帶來了耳目一新的體驗。在演奏結束后，教師可以邀請學生們來到臺上親自嘗試撥動琵琶，通過近距離接觸樂器，將所學習到的理論知識與現實關聯在一起，學生們將會感嘆古人的智慧，切身感受到優秀傳統文化的魅力與獨特。

將樂器引進小學民族音樂教學中，不僅僅是為了讓學生們學習其演奏的方式，更是讓學生們了解樂器背后所代表的文化思想，讓學生們對古典樂器產生無盡的熱愛，培養學生的文化意識，并且讓其成為民族文化的傳承者。為了讓學生們對文化產生新的了解，教師可以在課堂中給學生們播放有別于傳統琵琶樂曲的現代化琵琶樂曲，讓學生們感受優秀傳統文化與現代文化的風格碰撞，將文化內涵傳遞給學生們，促進學生們形成正確的文化意識，加強學生對中國優秀傳統文化的歸屬感，提高文化自信，這對于小學民族音樂教學有著重要的促進作用。

（五）將樂器作為錨點，培養學生創造能力

音樂是一種能力，開展音樂教學則是培養學生音樂能力的過程。民族音樂作為音樂的組成部分之一，能夠給學生提供充足的靈感，培養學生的音樂創造能力。音樂中融合了充足的聲音、結構與情感，能夠給人們帶來情感上的體驗，因此在開展民族音樂教學的過程中引進樂器的元素，給學生提供充足的想象空間，就能夠實現鍛煉學生想象力與創造力的目的，提高學生的音樂素養。

打擊樂作為民族音樂的重要表現形式之一，在培養學生創造能力的教學中能夠展現出優秀的作用。通過打擊樂器進行合作創編活動，讓學生們自由選擇喜歡的打擊樂器，并將其進行組合與創新，根據自己的想象靈活應用打擊樂器的聲音，鍛煉學生的思維能力與音樂創造能力。小學階段的學生們思維靈活，且富有想象力，讓學生們通過樂器自由發揮，能給學生們充足的進步空間。教師可以給學生們傾聽當地的優秀民族音樂，提取出這些音樂的表現形式與特點，然后引導學生們構思音樂的結構與內容，讓學生們充分發揮出自身的想象力與創造力，激發靈感。在有了基本的構思后，教師帶領學生們熟悉打擊樂器的音色與表演技巧，讓學生們通過自由研究表達出創作的方向，確定音樂創作主題。教師可以給學生們分組，讓學生們在不同的小組中與不同的打擊樂器進行配合，創新學生的思維，研究出屬于自己的民族音樂曲目，培養學生的音樂創造能力。

三、結語

綜上所述，樂器自古以來都是音樂的重要載體，在民族音樂教學中合理利用樂器，能夠提升教學質量，給音樂課堂的開展提供良好的助力。為了滿足學生所需，提高民族音樂教學質量，就需要教師對樂器進行分析，以此來營造出良好的課堂氛圍，讓學生們進入到音樂的世界，提高學生對音樂的認知，加深對音樂的了解，落實美育理念，促進學生全面發展。教師需要對音樂的應用進行分析，結合民族音樂課堂，發揮出樂器的功能性，讓樂器成為學生音樂水平提升的助力。

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