姜浯玥
【摘要】貫徹課標精神,重視個性發展,培養創新精神,轉變教學模式,活躍授課過程,努力啟迪和引導學生實現“三大轉變”,即彰顯審美個性,變單一思維為多樣思維;尊重學生的首創精神,變被動思維為主動思維;保障學生的身心健康和全面發展,變刻板思維為生動思維,使學生在綜合學習和探究學習中得到全面的素質化發展,從而達到不斷優化教學模式、積累教學經驗、豐富教學效果、提高教學質量的目的。
【關鍵詞】彰顯 思維 審美 個性 創新精神 創作熱情
【中圖分類號】G623.75 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2013)05-0238-02
《義務教育美術課程標準》(2011年版)指出:“現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性,因此,美術課程特別重視對學生個性與創新精神的培養,……通過綜合學習和探究學習,引導學生在具體情境中探究與發現,找到不同知識之間的關聯,發展綜合實踐能力,創造性的解決問題。”在長期的美術教學中,我深刻地體會到:對學生個性與創新精神的培養,就是要尊重學生的個性發展,啟迪并發現學生的自主創新精神;就是要不斷改革課堂模式,活躍課堂的形式和方法,在綜合學習和探究學習過程中引導并激發學生自主實現“三大轉變”,即大膽地彰顯學生審美個性,強化學生審美感受,變單一思維為多樣思維、平面思維為立體思維;充分發揮學生首創精神,強化學生現代意識,變被動思維為主動思維、循規思維為創新思維;全面激化學生開放意識,強化學生開拓精神,變刻板思維為生動思維、封閉思維為開放思維。努力培養學生探究、發現、解決問題的能力,最終使學生在審美觀念、創新精神、實踐能力、人格品德和身心健康諸方面都得到顯著提高和全面發展。
一、彰顯審美個性,變單一思維為多樣思維、平面思維為立體思維,培養學生探究問題的能力。
美學家曾經說過:“有一千個讀者,就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象,不同的學生,不同的心境,不同的經歷和情感個性,就會有不同的審美趣味和不同的理解思維。因此在教學中,我經常設計一些諸如《挑戰大師》之類的欣賞課,在引導學生欣賞大師作品的過程中,鼓勵學生對大師的作品提出自己不同的見解,請學生把自己眼中的作品以故事的形式講給大家聽;或就作品的某個表現角度(如構圖、色彩)發表個人對作品的理解。
二、強調自我體驗,變被動思維為主動思維、循規思維為創新思維,培養學生發現問題的能力。
在教學中鼓勵學生大膽放飛想象的翅膀,充分地自我感受、輕松地自由體驗,讓學生親自動手,通過對材料的直接接觸和反復嘗試,幫助他們掌握工具材料的性能及有關美術創作的技能技巧。比如,在美術手工課里,我從來不主張學生依葫蘆畫瓢,對于采取什么形式、用什么材料、先做什么、再做什么、怎樣組合······都不做統一規定,而是不斷開發藝術教育資源,因地制宜、就地取材,諸如:漫山遍野的松果、樹皮、稻草,還有雞蛋殼、毛線、碎布、黃豆、綠豆、芝麻及樹葉等均能帶入課堂。學生對于此類材料非常感興趣,通過對材料的反復觸摸、把玩、嘗試、研究和探索,從而有效地激發了學生的創新思維,從中發現和理解:原來工具材料都有各自不同的性能特性,可以在作品中產生不同的視覺效果。同時,在制作步驟上引導學生自主探究制作方法,從發現問題、小組討論,到集思廣益、解決問題,在孩子們的積極參與和異彩紛呈的表述中,無不噴射出激情的火花,無不跳躍著智慧的光芒,從而真正做到將學習的自主權交還給學生,讓學生在整個學習過程中充滿輕松的體驗和鉆研的精神,有效地培養了學生獨立思考問題和自主解決問題的能力。
三、鼓勵創新表現,變刻板思維為生動思維、封閉思維為開放思維,培養學生解決問題的能力。
藝術學習的目標之一是訓練并實現學生的開拓性創作活動能力的發展。在美術課堂教學中,傳授知識應該以激活、喚醒和培養學生創新精神與創作能力為目的,同時注重學生開放創新、與時俱進精神的培養。因此在教學中,我從來不隨意扼殺學生作品中所體現出的與眾不同的東西,而是以熱情和贊許的態度,保護學生的大膽創新精神和審美意識的萌芽。在與學生的教學互動過程中,我深刻地認識到,不管學生的作品是精致還是簡陋、是鮮艷還是單調、是夸張還是平淡,每幅作品都必然有其閃光之處,有其內在的創意萌芽,它們都是學生創造性思維的結晶,是學生心靈的反映。在作業講評時,我首先讓學生說出自己的得意之處,及時捕捉他們的閃光點,而后多肯定學生具有創造性的一面,盡力挖掘學生的內在潛力,激發學生的自主創新能力和充分表現美的欲望,同時為學生充分彰顯藝術個性提供廣闊而嶄新的創作平臺。例如,我曾以“美麗的上饒”為主題要求學生進行創作,課前我先布置學生到外面走一走、看一看,對自己的周圍環境進行認真細致地欣賞觀察,然后讓學生結合自己的生活體驗和審美感受,暢談想法、抒發情感,說出自己認為上饒哪一處景象最美?結果,由于每一個學生的生活環境、心理特點和個人愛好不同,他們對美的感受也大相徑庭:有的說琳瑯滿目的商品體現了家鄉繁榮昌盛的美;有的說整潔寧靜的沿河路反映了悠閑舒適的美;有的說綠蔭合抱的森林公園描繪了大自然的美;有的說縱橫交錯的高速公路和來往如流星的車輛展示了現代快節奏的生活美。我對于學生們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定,同時啟發學生思考并嘗試著用不同的表現形式將自己獨特的意境構思展現出來:可以用海報的形式宣傳咱們上饒、也可以用漫畫的形式表現美好的生活、還可以用連環畫的形式反映身邊的趣事。在材料上也提倡推陳出新,鼓勵學生只要自己能想到的材料均能派上用場。結果,學生的作品無論從內容上還是在形式上都表現得非常生動、活潑、豐富而又帶有濃濃的稚趣,充分地表現出家鄉多角度、多層次、多方位的美。因此我深刻地感受到只要尊重學生們的個性,引導他們健康地成長,他們的創新精神就必然會得到充分地發揮;創作激情就必然會得到盡情地噴發;藝術個性就必然能得到大膽地展現;解決問題的能力就必然得到全面的提高。
可見,在美術教學中尊重學生的主體地位,珍惜學生的創新精神,鼓勵學生的個性彰顯,愛護學生的創作激情,挖掘學生的探究潛力,拓展學生的發現空間,培養學生的美學興趣,引導學生的實踐體驗,增強學生的全面素質等等,所有這一切,對于促進學生的智力發育、美學素養、道德升華以及個性的健康發展都具有積極而深遠的意義。我想,這或許正是我們注重創新精神,強化素質教育的應有之義!
參考文獻:
1.《義務教育美術課程標準》(2011年版)
2.《中國中小學美術》、《少兒美術》等