浪漫主義精神在西方音樂史上的積極影響探討

張潔（許昌職業技術學院，河南 許昌　461000）

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浪漫主義精神在西方音樂史上的積極影響探討

張潔
（許昌職業技術學院，河南 許昌461000）

摘要：浪漫主義精神在十九世紀盛行，對當時的歐洲音樂風格影響極深。浪漫注意精神使作曲家創作的音樂作品帶有獨特的風格和鮮明的色彩，既具有民族特色也帶有古典的風格，既是對古典主義的繼承同時也開創了的新的風格。浪漫主義精神追求一種自我的表現，一種發自內心的感情，同時也為當時的民族音樂的發展奠定了良好的基礎，促進了民族音樂的發展。對于西方的音樂史產生了非常深遠的影響。

關鍵詞：浪漫主義精神；西方音樂史；積極影響

浪漫主義思潮是最先產生于文學領域的，起源于浪漫主義作家對現實的不滿，他們更加注重個人的真實情感和體驗的表達。浪漫主義思潮最早起源于十九世紀，隨著社會背景的改變，新的文化思想不斷產生。浪漫主義精神提出從民間汲取素材，對于古典主義排斥民俗文化的做法表示反對，因此，當時民族主義音樂備受推崇。藝術蘊含著一個時代的精神文明，也影響著這個時代的思想文化，能夠客觀、真實地呈現歷史。

一、繼承與革新

在歷史的發展中，不同的時代有著不同的精神文明，十八世紀的古典主義到十九世紀的浪漫主義，精神文明的發展也在不斷的繼承和革新。浪漫主義精神的潮流中也存在對古典主義精華的繼承，作曲家在音樂作品中依然堅持古典主義音樂的創作手法，采用古典主義的和聲體系作為創作的基礎。例如韋伯就在創作中繼承了貝多芬和莫扎特的經驗，從而開創了浪漫主義的先河；勃拉姆斯也在其音樂作品中汲取了許多貝多芬樂曲中的精華，十分推崇貝多芬的創作精神，甚至于它的《第一交響曲》也被稱為貝多芬的《第十交響曲》。貝多芬晚期的許多作品已經接近浪漫主義色彩，相當于古典主義到浪漫主義的一個變換和過渡，貝多芬的一部分音樂作品創作風格大膽，已經算是從古典主義到浪漫主義的一個轉變。

除了繼承以外，浪漫主義與古典主義又呈現著兩種截然不同自然本性：古典主義強調節制，表現出對秩序的欣賞；浪漫主義則反對封建專制，表現出對自由的追求和對現實的不滿，強調對自我情感的表達和宣泄，突出人的價值，更加富有幻想性。浪漫主義音樂不同于古典主義，不再是嚴謹的格式嚴明的，也沒有固定的曲式和風格。浪漫主義作曲家都有著不同的音樂體裁，創作手法與古典主義完全不同，擁有更豐富的和聲，曲調也捉摸不定，曲式結構更加的自由，作品中對不協和音使用頻繁。同時，在樂隊的編制上也更加龐大，音樂節奏復雜多變，音響效果也華麗而豐滿。這種音樂風格更大程度的表現了人們的情感，其中蘊含的感情更加豐富飽滿，滿足了人們的浪漫主義幻想。

二、追求個人情感的表達

浪漫主義精神追求的境界是超出現實的，是一種詩意的、幻想的世界，強調的是一種精神家園，十分注重個人主觀情感的表現。浪漫主義精神是一種以個人情感為中心的思想理論。浪漫主義精神的音樂作品往往帶有一種憂郁、傷感的氣質，曲調變幻莫測，反應了當時的社會現狀與人們心理之間的矛盾。在當時壓抑的社會環境下，人們迫切地需要解放個性，獲得精神上的自由，因而當時的音樂作品中既有失落消沉的部分，也有激昂奮進的部分。

作曲家通過對音樂的創作來表達他們渴望自由的心境，批判當時社會的邪惡與丑陋，同時又表現著對善良與美好的憧憬，但同時這些作品的悲劇色彩又很強烈，從一定程度上表現出人們對現實人生苦難的認知和對當時社會黑暗現實的失望和厭倦。

浪漫主義的潮流開始注重人的情感需求，將“人”放在第一位，音樂作品開始鮮明地表達個人情感。不再對個人感情進行壓抑，而是自由的、豪放地將其表現出來，突出作曲家的人物個性。在現在這些音樂作品的欣賞中，我們仍然能感知到作曲家在作品中蘊含的感情，他們仿佛在向世人訴說，訴說他們的悲喜與夢想，訴說那個時代。對于音樂在歷史上風格的轉變與解放有著非凡的意義。

三、民族主義音樂

十九世紀后期，隨著浪漫主義音樂的深入發展，與此同時，歐洲各國也相繼開始了民族解放運動的熱潮。人民的民族意識也開始日漸強烈，此時，歐洲各國開始慢慢試圖擺脫德國和奧地利的音樂束縛，發展屬于本國的民族音樂。浪漫主義精神為民族音樂的發展奠定了良好的基礎，使得民族音樂發展是非快速，同時民族音樂中獨特的音樂風格和異國情調也給浪漫主義帶來了新的生機和活力，由此，二者開始逐漸相連，互相促進，不可分割。

在民族音樂發展起來以后，民族音樂家開始對民間音樂和民間舞曲進行深入的研究和收集，將浪漫主義的音樂手法同民族元素相結合，將自己的創作熱情投入到對住過的熱愛中去。此時的民族音樂家開始以民間的故事和民間的傳說為題材，以民間音樂為依托進行音樂創作。這個時期創作的音樂作品具有鮮明的民族主義色彩，其曲風自然淳樸，帶有美好的鄉土氣息，在當時十分受歡迎。這也是浪漫主義精神在追求音樂創作中的具體體現，賦予了這些音樂作品時代的意義。

民族主義的音樂作品中往往包含著民族作曲家的民族情結和民族意識，樂曲中蘊含著作曲家們對民族精神的歌頌以及對祖國命運的擔憂，同時又具有對自然的向往，美好景色的流連忘返以及淳樸鄉村生活的回憶。這些音樂作品中都蘊含著作曲家對祖國深深的眷戀和熱愛，是一種民族情節。同時也代表著那個時代人們對于單純美好的向往，也是一種個人情感的表達。因此，民族音樂是浪漫主義精神影響下發展的產物。

四、總結

浪漫主義時期是歐洲音樂史上的一個輝煌階段，浪漫主義精神對于歐洲的音樂史影響深遠。浪漫主義精神使得音樂的發展風格有了更豐富的資源和更廣闊的空間，浪漫主義時期的音樂作品既繼承了古典主義的創作手法又開拓了新的風格和思路，同時也為民族音樂的發展奠定了基礎。浪漫主義的音樂首先將個人的情感帶入了音樂作品中，展現了人的個性和個人的情感色彩，反映了一個時代人們的思想和追求。浪漫主義精神繼承了傳統的精華，同時又開拓了新的音樂風格，對整個西方的音樂發展和現代音樂的形成都有著重要的影響。

參考文獻：

［1］田亮.浪漫主義精神在西方音樂史上的積極影響［J］.音樂時空，2014，（10）

［2］劉瑾.浪漫精神與現代技法的完美結合——新浪漫主義作曲家斯蒂芬·艾伯特的創作特征［J］.人民音樂（評論版），2012（9）

［3］吳黎霞.浪漫主義時期的音樂家和浪漫主義精神［J］.今傳媒（學術版），2013（11）

中圖分類號：J609

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）06-0199-01