吳莉萍
[摘 要]舞蹈是人類形體語言藝術,既能表現情感內容又能反映生活審美。在初中音樂教學中適當融入舞蹈元素,有利于學生透徹地感知音樂要素,加深對音樂作品的理解和審美,豐富情感生活體驗,對促進學生綜合素養的全面發展有著重要意義。
[關鍵詞]初中音樂;舞蹈元素;融入
[中圖分類號] G633.95 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-6058(2018)15-0027-01
音樂作為一門藝術,對于提高學生的欣賞水平、藝術修養有著重要的作用。將豐富的舞蹈元素融入初中音樂教學,可以讓學生在學習過程中更好地感受音樂魅力,激發學生的學習興趣,提升學生的藝術涵養,拓展學生的音樂文化視野和審美空間。
一、舞蹈元素融入初中音樂教學的可行性
(一)音樂和舞蹈的關系
據相關文獻記載,將音樂和舞蹈整合起來可追溯到西周初期。《詩經》是詩歌、舞蹈、音樂三者的結合。隨著文明的進步和社會的發展,音樂和舞蹈都形成了自己獨立的藝術體系。雖然二者擁有自身獨特的藝術風格和表現形式,但二者的內在關系緊密,在表現風格、表達情調和表現節奏上都有異曲同工之效。
(二)音樂和舞蹈的共性
音樂是舞蹈的靈魂,舞蹈是音樂的載體,兩者相輔相成,雖然表現形式不同,卻擁有許多共性。一是節奏性。節奏是音樂和舞蹈的基本要素,是二者從產生到發展亙古不變的真理。二者缺乏了節奏都無法將旋律和意境表現出來。二是情感性。二者的最終目的都是將內心的真實情感抒發出來,不同的是音樂是運用抽象的節奏和音符等形式來表現,而舞蹈則是借助肢體動作來展示。二者結合,聲形互補,能更好地宣泄情感。
二、舞蹈元素在音樂教學中的具體應用
(一)舞蹈元素在音樂節奏訓練中的應用
節奏在我們的生活中無處不在,節奏作為音樂里最重要的要素之一,它是舞蹈和音樂共有的要素。在音樂課堂教學中,把簡單的舞蹈節奏引入音樂課堂,用肢體語言的形式給學生直觀的感受,可以增強舞蹈元素在音樂課堂的表現力,讓學生感悟節奏、理解節奏。
例如,我們在教學《拉起手》時,以節奏導入的方式開始課程。將學習內容的重點難點節奏以“秧歌舞”的步伐呈現,教師示范帶動學生練習,等學生掌握節奏后再對歌曲進行欣賞。這樣一方面可以有效地提高學生學習的積極性,調動學生的學習興趣,另一方面有利于學生更好地掌握歌曲節奏感,感受歌曲的內涵。
《拉起手》歌曲的重點難點節奏主要是切分,如下:
根據上述節奏設計的秧歌舞步:
對于這種節奏感強且難以理解的節奏運用舞步導入,在教師充分舉例、示范的情況下,可讓學生清楚明白需要學習的節奏及動作。學生可以通過自身體驗來感受切分節奏的表現效果和特點。這種新穎的授課方式有利于學生主動參與課堂。
(二)舞蹈元素在音樂節拍訓練中的應用
在中國民間舞蹈中,很多都是用一些常見的節拍、節奏性來體現舞蹈的韻味。如朝鮮族、維吾爾族和彝族等少數民族的舞蹈,節拍感都非常強。
對于節拍的訓練,初中音樂教學通常需要學生掌握2/4、3/4、4/4拍,在實際教學中,融入舞蹈元素的節拍訓練,可以讓學生真切、具體地體會到節拍的韻律和所要展示的美感。
如維吾爾族民歌《青春舞曲》是一首旋律明朗、熱情奔放的2/4拍歌曲。一個強拍、一個弱拍在兩個四分音符之間表現。強拍能明顯突出節奏感強,弱拍能展現樂曲的明快活潑。為了使學生形象地感受到二拍子的韻律特點,我們在欣賞樂曲的時候融入帶有特色的維吾爾族舞蹈。維吾爾族舞蹈的典型動作有聳肩、移頸、托帽、翻腕等。在音樂起的時候就有部分學生跟著音樂“扭動脖子”,來表達聽到音樂的感受。教師在講授的過程中要注意舞蹈的動勢是向上的,動脖子的時候眼神也要跟著動起來,突出挑眉角和眼角,這樣才能把活潑、詼諧、俏皮的感覺展現出來,淋漓盡致地展現維吾爾族熱情豪爽的性格特點。
通過教師講解以及學生的課堂練習,可以讓學生體驗西域色彩的神秘,感受2/4拍的強弱感所要表達的含義。
無數事實證明:凡是成功的舞蹈作品,都是音樂和舞蹈巧妙結合的成果,舞蹈和音樂間的親密合作能實現藝術的升華。本文通過舞蹈的節奏和節拍感在初中音樂課堂上具體應用的闡釋,以此來證明舞蹈元素融入初中音樂教學的可行性。
(責任編輯 柳 紫)