陳藝為
摘要:在音樂教學的過程中,音樂鑒賞使學生通過分析、體驗、感受與傾聽的方式,增強自身的審美情趣,提高自身的音樂鑒賞能力,為今后的音樂學習奠定良好的基礎。師范院校在音樂教學的過程中應注意培養學生的鑒賞能力,引導學生參與到豐富多樣的音樂實踐活動中,既要培養學生的音樂鑒賞興趣,又要注意陶冶學生的情操、激發學生的思維想象力。本文結合師范院校音樂教學的意義,探究培養學生的音樂鑒賞能力的有效策略,旨在促進學生音樂鑒賞能力提升。
關鍵詞:師范院校;音樂教學;中學生鑒賞能力;培養策略
一、前言
在素質教育背景下,音樂教育活動越來越注重增強音樂學科核心素養,增強音樂的鑒賞能力和學習能力,使學生更好地掌握音樂作品創作的藝術價值與內涵,從音樂鑒賞的過程中豐富內心的情感,增進對音樂藝術的理解,從音樂欣賞中感悟音樂作品的美,從而更好地陶冶情操、緩解學習壓力、釋放心情、促進學生綜合素質全面發展的效果。
二、增強大學生音樂鑒賞能力的意義
(一)凈化人的主觀情感,提高音樂鑒賞能力
新時期,藝術專業受到了師生廣泛的重視,有越來越多的學生開始走上了音樂發展的道路,提高音樂教學水平要注意從教學著手,使學生從音樂的學習中獲取豐富的情感體驗,真正了解音樂的魅力。教師可以組織開展豐富的音樂活動,如音樂會、音樂劇等,使學生能夠在欣賞音樂的過程中提升對音樂美以及內涵的認識、理解和鑒賞能力,使學生的主觀情感體驗可以得到凈化、升華。音樂教育的目標是通過音樂獨有的手段和形式,培養出追求真善美的現代音樂人。現階段,我們將音樂教育的目標設定為培養學生的良好學習態度,引導大學生積極參與到豐富的音樂教育實踐活動中去,拓寬大學生的視野,增強學生欣賞音樂的能力。
(二)促進身心健康發展,提高音樂鑒賞能力
師范院校的音樂教學可以培養大學生的音樂鑒賞能力,通過健康的音樂教育有利于使人體分泌出健康的激素,繼而起到調節血量、使精神細胞興奮的效果,提高人體的免疫力。良好的音樂教育有利于促進大學生身心健康發育,緩解緊張學習之余的精神壓力。在音樂審美教育中應注意融入思想品德教育,音樂功能是音樂教育的基礎和前提,音樂作為一種自然的物理現象,會使人們的生理與心理在有意無意中受到音樂的影響,良好的音樂教育有利于促進人的身心和諧發展。
三、師范院校音樂教學中學生鑒賞能力的培養策略
(一)優先選擇音樂素材,激發音樂鑒賞的興趣
音樂教材是音樂鑒賞的基礎,音樂可以營造良好的藝術空間,使學生從中獲取更多的收獲。在進行音樂鑒賞時,音樂教師要充分了解學生的音樂欣賞興趣與需求,采用體驗課的方式增進音樂欣賞的興趣。從學生的學習興趣出發設定音樂學習課程,這樣可以提升學生學習音樂的積極性和主動性。在選擇音樂教材時,教師要堅持循序漸進的原則,從簡單到負責,逐漸增強學生的欣賞層次[1]。
比如當前很多大學生對流行歌曲感興趣,因為流行歌曲的前沿性、娛樂性和時尚性較強,而且傳唱的程度也比較廣。在音樂鑒賞課中,音樂教師可以選擇學生喜愛的流行歌曲,使學生深入了解流行音樂的本質,并從流行音樂中汲取積極的原色,增強學生的審美情趣以及音樂欣賞能力。比如在欣賞張惠妹《聽海》這首歌曲時,教師先帶領學生一起聆聽這首歌曲,歌曲的開頭部分是大海的潮水聲,“寫信告訴我今天/海是什么顏色/夜夜陪著你的海/心情又如何/灰色是不想說/藍色是憂郁/而漂泊的你/狂浪的心/停在哪里”這首歌曲是一首描述愛情的歌曲,歌詞中“藍色、海、憂郁、漂泊、狂浪、停在”等詞語,伴隨著優美的歌曲旋律,會讓人聯想到愛情中的一方沉重而憂郁的心情,重重的心事如海水般傾瀉而出,讓人的心情有一絲變得舒暢。學生在欣賞這首歌曲的同時增強音樂鑒賞的能力[2]。
(二)引導學生通過聆聽,感悟音樂作品的意蘊
音樂鑒賞教學活動的開展要建立在“聽”音樂的基礎上,為了有效提升大學生的音樂鑒賞能力以及音樂審美能力,要引導學生學會聆聽,感悟音樂作品中的速度、節拍、旋律以及作品中的意蘊等。通過反復地聽、重復地聽,使學生在聽音樂的過程中加深對音樂作品的認識,并達到情感上的理解與共鳴,加深對音樂作品的理解。在聆聽音樂作品時,教師要為學生營造積極的聆聽氛圍,使學生在融洽的師生關系中不斷提高自身聆聽的欲望。在聆聽的過程中要把握好音樂的旋律、速度、力度等因素,感受音樂情感以及內涵,使學生能夠對音樂作品的結構、樂段、樂句等有一個清晰的認識和了解。比如在古箏曲《春江花月夜》這首樂譜中,多個音調重復,古箏彈唱得悠長淡雅,給人一種回味無窮的相思感。一邊聆聽一邊思考這段音樂要表達的思想情感,這首曲目采用的音樂體裁、音樂內涵等,通過反復聆聽,有利于增強學生的鑒賞與分析能力[3]。
(三)講述作品的文化背景,加深學生對作品內涵的理解
理解音樂作品的內涵是提高學生音樂鑒賞能力的核心要求,學生只有在了解音樂作品的基礎上,才能夠感悟音樂作品所帶來的積極影響。在了解了作者創作音樂的社會背景、生活經歷、創作意圖等因素后悔產生相應的情感,將這種情感融入對音樂作品的欣賞中來。學生在了解了音樂創作的文化背景以后,才能夠更加深刻地把握音樂作品欣賞的內涵。教師在音樂教學的過程中應首先將音樂創作的文化背景闡述出來,使學生能夠了解音樂創作的背景、情況等,提高學生對作品思想內涵的深刻認識與理解,增強自身的音樂鑒賞能力。例如教師引導學生學習和欣賞《二泉映月》這首二胡曲目時,教師可以先對創作者阿炳的遭遇和人生經歷進行介紹,使學生能夠站在創作者的角度來欣賞和感悟這首二胡曲所營造的情感體驗與音樂氛圍,激發學生的民族自尊心,提高對阿炳作品的欣賞以及對這首曲目內涵的理解。
(四)尊重大學生的個體差異,培養鑒賞能力
音樂鑒賞能力本身是一個相對主觀的因素,是一個人情感、感知、想象以及理解能力的綜合體。其中感知指的是對音樂總體上的知覺能力,涵蓋了感受力、辨別力、注意力、記憶力等多個要素,是進行音樂鑒賞的基礎;情感則是對音樂作品情感內涵體驗的心理過程,是音樂鑒賞的基本要求;想象是人類富有創造性的心理活動,音樂欣賞者可以想象自己的生活經歷創造性地賦予了藝術作品,繼而進一步增強對音樂藝術作品形式、內涵、內容的深入思考;理解指的是采用理性思維來思考音樂藝術作品的內容、內涵以及形式,繼而提升對音樂作品的理性認識。大學生在欣賞音樂時受到個體因素、藝術感悟能力等因素的影響,導致對大學生音樂藝術的感知、感悟與理解等存在一定的差異。為此,師范教師在音樂教學的過程中應注意尊重學生的個體差異,有區別的對待不同大學生的音樂感受能力,結合大學生個體的知識結構、欣賞能力、感知體驗等來設定教學活動與教學目標,引導大學生逐步提升自身的音樂鑒賞能力。
(五)堅持理論與實踐結合,增強學生的音樂鑒賞能力
在音樂教學的過程中,教師應注重堅持理論教學與實踐教學相結合的方式,一方面要注意提升學生的音樂鑒賞理論知識,另一方面還要注意鍛煉學生的實踐能力。掌握音樂的理論知識對增強學生對音樂實踐的理解具有積極的影響。音樂的理論知識較為廣泛,其中包括了史論以及技術理論等多個部分,技術理論涵蓋了和聲學、基本樂理、曲式法等,也包括了作曲法、作品分析、 配器等內容。音樂技術理論是對各種音樂體制的表現以及相關規律的總結,音樂史論則總結與概括了音樂藝術發展演變的歷史。師范生在鑒賞音樂時需要具備一定的鑒賞理論知識,才能夠更好地對音樂的內容進行鑒賞,才能從多個方面和維度提升對不同音樂的理解,以增強自身的音樂理解能力與音樂鑒賞能力。通過反復的練習和運用,學生可以將不同的音樂技藝與音樂形式結合起來,繼而從更加專業的角度來欣賞音樂知識。
比如教師可以安排大學生參與音樂作品的創作與改編,包括了編曲、作曲、演唱、作詞等,在校園內可以舉辦大學生校園DV作品展播、國際高校音樂創造大賽等,提高學生的主動參與意識,充分挖掘學生的內在音樂潛力,激發學生對音樂作品創造的欲望與熱情。教師還可以組織音樂專業的學生進行專題討論,或者邀請音樂專家舉辦音樂講座,講述音樂欣賞的方法,使學生能夠學習音樂專家們對音樂作品的分析與鑒賞意見,從而為提高學生的音樂鑒賞能力創造良好的條件。
四、結語
隨著素質教育的發展,音樂教育的教學開展更加注重提升學生的素質水平。音樂鑒賞課程改革是一個逐漸探索和研究的過程,大學生提升自身的音樂鑒賞能力可以提高音樂學習的核心素養,促進大學生的心理健康水平提升。在音樂教學的過程中,教師要注意創新教學的方法,鼓勵學生采用自主體驗的方式來學習音樂,從欣賞音樂的過程中不斷豐富自身的情感體驗,增強自身的思想道德修養,繼而為大學生的綜合素質水平提升以及全面發展奠定良好的基礎。
參考文獻:
[1]彭敏.淺析音樂教學中學生鑒賞能力的培養[J].新課程:中學.2019(4):153.
[2]張珊.音樂教學中對學生音樂鑒賞能力的培養[J].科學咨詢.2019(10):153.
[3]趙明富.音樂教學中對學生音樂鑒賞能力的培養[J].中外交流.2019(29):153.