高考美術分層教學中關于示范教學的研究

吳群

摘 要：所謂分層教學就是對不同層次的學生確立不同的培養目標，提出不同層次的要求。在美術課之中，繪畫過程是形象思維的過程。每一個人的感覺不同，個體與個體之間既有共同性，又有差異性，既相互差別，又互有優勢。于是，根據實際情況，吸取分層教學的優點，把某些感覺相類似的學生編為一組的方法，以“分層示范，分層作業，小組訓練，個別指導”相結合為模式進行課堂實踐。以下就以分層示范做一個探索研究。

關鍵詞：分層教學；高考美術；示范

一、研究背景

1.學校發展的需要

目前，我國實施高中美術教育最主要的途徑還是高中美術欣賞課和高中美術專業班的教學。我校是一所1500位學生的普通高中，由于招生體制的改變，學校生源逐年下降，文化課重點和本科率也逐年下降，而美術生的重點和本科率引起了學生和家長的關注，報美術班的人數從2013屆的50人到2015屆增加到了120人左右，人數增加了一倍多，這就需要提高美術生的成績，從而對美術教師提出了更高的要求。

2.對美術教學特點的需要

在常規教學上主要有：（1）考試訓練科目多。（2）美術專業厚基礎。（3）內容有限，形式無限。

在輔導教學上主要有：（1）時間與精力投入多。（2）由于高考的競爭激烈，對美術生專業要求越來越高，訓練強度越來越大。（3）由于學生個性差異和進度的千差萬別，導致教師在輔導中很難做到整齊劃一地把握教學進度。單位時間教師帶的學生越多，教學的難度越大。

3.對美術生管理特點的需要

（1）在美術生教學組織和管理上，要強調紀律性與尊重學生個性相結合。（2）在教學方式方法上要求規范化，甚至學生作畫的方法和步驟也要規范化。（3）在教學內容的安排上要系統化，把握從低到高的原則、由易到難，循序漸進的原則。（4）針對學生意愿進行目標管理，不同狀況的學生采取不同程度的目標要求，抓實抓好學習過程。（5）大規模專業化教學，很難達到個性化教學目標的實施。加上專業門類之多，和學生接受能力的差異，很難做到因材施教。

二、理論依據

1.“最近發展區”理論

在教學與發展的問題上，提出了“最近發展區”理論，維果斯基認為，兒童的發展有兩種水平，一種是兒童現有的發展水平，另一種是指在有指導的情況下借助成人幫助可以達到的解決問題的水平，這兩者的差距就是最近發展區。由此他還提出了“教學最佳期”的概念，并指出傳統的教學處于教學的最低界限，好的教學應處于教學最佳期，即最低教學界限和最高教學界限之間的期限，而教學最佳期是由最近發展區決定的。最近發展區教學為學生提供了發展的可能性，教學應當走在兒童發展水平的前面，教學可以促進兒童發展，為了促進兒童的發展，教育工作者必須清楚地了解兒童現有的發展水平及他們所面對的問題是自己能獨立解決的，還是需要成人幫助的，只有這樣，教學才能超前于發展并應到發展。

2.多元智能理論

這是由美國心理學家加德納提出的，與傳統的智力理論相比，加德納不僅提出了一個更為寬泛的智能體系，而且提出了新穎實用的智能概念，他把智能定義為：在時間生活中解決所面臨的實際問題的能力；提出并解決新問題的能力；對自己所屬文化提供具有價值的創造和服務的能力。加德納經過多年對心理學、生理學教育學、藝術教育的研究，證明了人類思維和認識世界的方式是多元的，他認為，人類至少有八種以上的智能。每一個人與生俱來都在某種程度上擁有這八種以上的智力潛能，每個人的能力是八種智能的結合，但每個人在這八種智能的擁有量上不同，因而每個人也顯示出不同的認知方式。每種智能都能用于創造發明，但大部分人只在某個特定的領域展現創意，因此每個學生都是獨一無二的，都以自己獨特的方式為社會做貢獻。在現實中，每個人表現出來的能力優勢是不一樣的，即使是同一種優勢能力，也存在水平高低的不同。因此學生的核心競爭力必然表現出質和量的差異，在教育過程中必須尊重學生的個體差異，了解學生的能力優勢，幫助他們根據自身的特點，將各方面的能力有機整合，形成每個人的核心專長和獨特優勢。

3.“因材施教”理論

孔子認為“天生德于予”“上智與下愚不移”，這是一種唯心的形而上學的觀點，但是他承認個性的差異，主張“因材施教”，則又是一種不回避矛盾與講求實際的見解。以上理論的提出都是建立在個體差異發展的基礎之上的，無論如何也找不到“層”的概念。

三、實施策略

（一）演示方式決定教學方式

1.集體分階段演示

集體演示是面向全體學生的一種輔導模式。集體演示在課堂教學過程中具有隨機性和及時性兩個特點。發現問題時，及時組織全體學生及時予以輔導，使學生作業中存在的問題及時得到解決。集體演示在時間上不宜太長，適合零基礎的學生及作畫步驟和習慣不好的學生，開始階段進行比較合適，長期使用則會讓學形成等待學習的習慣，從而慢慢尚失自己思考解決問題的能力。

2.分小組演示

我將學生分成A、B組，根據每組不同的內容進行跟蹤示范，A組學生基本是零基礎的學生，所以教師從打形開始，基本分三到四步示范，每完成一步，教師就停下來，給學生完成時間，時間到了教師繼續下一步驟的示范，直到最后呈現完成作業效果，也要求學生盡量能完成到最后。多次反復跟蹤示范，對培養學生的作畫習慣有很大的作用，特別是零基礎的學生，多次的跟畫，自然就養成一種習慣了。

集體演示面對的是全體學生，教師不可能照顧到所有學生的個體差異，但教學時間有限，教師又不能分身，所以，將班級學生按層次分開，實施不同的教學內容和教學方法，無疑是一種省時省力且教學效果明顯的教學手段。因此，分小組演示教學是美術專業課課堂教學的一種主要方法。

分小組演示有時也可定義為“分層教學”或“分層輔導”。即將一個班級學生按成績或能力劃分為幾個小組，同一水平的學生組成一組。分小組演示的特點是同一教師在同一時間內面對不同程度和水平的學生。

3.個別演示

個人演示教學方式是因材施教的重要體現，是素質教育教學的重要手段，也是提升一個人素質能力的重要時刻。這是與孩子心與心交流的最好時間。

美術專業課教學活動有“集體輔導”和“分組輔導”兩種不同的教學模式，對學生個體差異似乎并不能完全解決問題。因此，在課堂上進行必要的個別輔導，無疑是對以上兩種輔導模式的補充。個別輔導是指在班級教學過程中，教師對極少數學生作業練習中所出現的極個別問題，實施臨時而短暫的教學輔導。

個別輔導要求教師對本班每一位學生的學習狀況了如指掌。負責任的教師還可以給每位學生建立學習檔案，深入了解、研究、掌握每位學生的學習情況。這樣，就能使教師在實施個別輔導時變得積極主動，從而有計劃、有目的、有針對性地進行輔導。

4.不進行演示

演示是必要的，但針對不同的教學內容和教學對象，適當不進行演示，這對于訓練孩子的創新精神是一種促進。

（二）示范方法決定教學成果

我以素描基礎石膏幾何體教學為例。

1.美術技能技法演示

教師按照明暗四步訓練法進行示范訓練，第一遍全跟蹤示范，第二遍局部問題示范，第三、四遍學生自行作業。

教具：擺放白色背景的石膏幾何體。

要求：打燈光，光影關系明確，作業3～4張。

第一步，只畫石膏的背光與投影。

要求：平涂、邊線模糊。

第二步，在第一步的基礎上，在暗部再加上一個色層，在亮部再加一個顏色。

要求：色層歸納，邊線模糊。注意：色序與色距的關系。

第三步，在第二步的基礎上，在暗部再加一個色層，暗部出現最重色，在亮部再加一個顏色，亮部產生高光。

要求：色層歸納，邊線模糊。難點：調整色序，畫出最佳色序關系。

第四步，在第三步的基礎上畫成全因素素描，讓形體渾圓厚重，邊界模糊不停頓。難點：保持色序色距關系不變。讓色層與形體進一步豐富。

上圖就是按照以上方法示范，學生的作業，而且是兩個零基礎的學生所畫的第二張作業，這樣的示范方式對零基礎的學生效果特別明顯。

2.師生合作示范

學生演示教學方式是為孩子們提供另一個學習平臺。在演示者角度是培養個人能力的最佳時刻，也是自己戰勝自己的主要鍛造期。下面的孩子是欣賞與評價的主導者，也是學習的主要對象。此時也是老師了解和培養孩子們能力的最好觀察期。這種方式不僅能培養孩子們相互交流學習的習慣，也能提升孩子的個人能力。

（1）方法一：教師先完成部分，讓基礎比較好的學生，給大家繼續示范完成，這對學生積極性的調動有很大的作用，示范的學生為了能表現得更好，會努力練習，而其他同階層的學生，則會努力想成為下一個示范生。這對基礎稍好的學生的專業提高有很大的推動作用。

圖1是教師示范作品，圖2是學生示范作品。

（2）方法二：教師在學生已經完成部分的作業上，教師繼續示范完成。主要針對學生出現的錯誤，或者是學生畫不下去的情況。

圖4是學生畫不下去的作業，經過教師示范修改，圖3是最后的作業呈現。

3.錯誤性示范

教師在示范的時候，故意出現錯誤，讓學生自己發現并指出，甚至可以讓學生上來改正。它不但是老師的誘騙性錯誤的引導，也可能是學生真實性錯誤的思考，不僅能提升老師的應變能力訓練，也可以培養學生的欣賞和評價能力，對提升學生個人素質是一種很好的方式。如圖，檢測學生對成角透視和平行透視的掌握，教師在示范打形的時候，故意把透視畫錯，讓學生發現，并讓發現的學生上來改正。圖5是教師在示范的時候畫的，沒畫完學生就提出異議了，于是讓學生上來改，圖6就是師生合作改完的畫。

總之，高水平的教學模式不僅能使枯燥乏味的教學內容變得生動有趣，而且能極大地調動學生學習的積極性。課堂中的演示要根據實際情況而定。不同的教學對象，不同的教學內容，不同的教學時間里要采用不同的示范方式和方法，才能收到更好的效果。

我的教學模式，將對美術專業課教學和專業課教師提供一種教學形式及方法的探索和嘗試，但要從更為廣闊的背景和深遠的意義上去研究現代美術教學，則需要我們永遠不斷去反思教學過程、總結教學經驗及升華教學之精神。

參考文獻：

王華祥.王華祥與飛地藝術坊[M].河北美術出版社，2010-04.

說明：本文中所有的圖片都是真實學生作業。