淺析小學美術課堂中剪紙藝術的融入

劉濤

摘要： 剪紙一直以來都是我國優秀的民族文化傳統藝術，有著多年的發展歷史，近年來更是被列入了非物質遺產的行列當中去，對于我國的民族文化弘揚和民族精神的發揚有著重要的作用。而小學美術課程則是學生直接接觸到美術藝術的一種重要形式，將剪紙藝術融入其中不僅能促使小學生的情操得到陶冶，同時也能有效的提升學生想象力和創造力，是培養學生愛國主義精神的重要措施。

關鍵詞： 小學美術；剪紙藝術；課堂滲透；傳統文化

小學美術教育是最為基礎的美術教育，它對后續的美術教育有著重要的意義。民間剪紙藝術作為非物質文化遺產，和小學美術教學相結合不僅有利于培養學生的審美與創造能力，還以直觀生動的形象將中國民間美術制作工藝與中華傳統道德對學生進行展示，有利于培養小學生的民族自信心。

一、民間剪紙藝術的概述

我國的民間剪紙藝術發展有著十分悠久的歷史，與其他的民間藝術形式相比較而言其應用性更加廣泛，因此在百姓當中得以傳承。剪紙藝術事實上就是通過紙張來創作的一種藝術形式，主要是通過剪刀或者刻刀之類的工具來在彩紙上進行剪刻，從而形成各種不同的形象。它不僅能傳達出豐富的思想感情，同時也寄托了廣大人民群眾的思想情感，以及他們對于美好生活的向往。剪紙藝術的研究中呂勝中老師認為，民間藝術是民族文化的活化石，這當中是有著一定道理的。之所以我國的民間剪紙當中仍然保留著各種不同層次的剪紙藝術形式，是因為其受到文化、地域和經驗等多種不同因素的影響而產生的。對于剪紙藝術不同的專家在當中所認識到的情況也有所不同。民間藝術家潘魯生認為，在經過無數的民間老剪紙藝人的實踐之后，并且經過了剪紙文化的多方面交流和融合，在剪紙的刀法上已經基本形成了固定的形式，并且也有著最為基本的方法來表現固定的造型紋樣。作為民間藝術形式之一，剪紙藝術一直以來都與人民的生活緊密地聯系在一起，有著鮮明的民間特色，并且也包含著十分豐厚的文化底蘊。例如在濱州民間剪紙中，由于受到地理位置和自然情懷的影響，剪紙上也呈現出了一定的地域性特色，直接地體現了當地的風土民情。

二、當前剪紙教學中存在的問題

剪紙是一門針對性很強的課程，因此對美術教師的專業化水平以及學校的相關硬件設施也是有要求的，但當前大部分小學美術老師專業水平不高，很難實現教學的藝術性，再加上美術又不是小升初必考的課程，被列為副科不受重視，很多學生認為美術課就只是繪畫課，老師教他們畫什么他們就跟著畫什么，導致一些學生在上課時注意力不集中，缺乏自主的創造力，甚至有部分學生對美術課沒有興趣，偷偷干其他事情。剪紙手工課程設計主要針對學生對動畫的體驗，課程的設計更容易讓學生接受，但當前的剪紙手工課程教學模式過于單一，大多出老師教學過程都是先示范剪出一個花樣，然后讓同學們按照自己的剪紙步驟剪出同樣的花樣，在根據學生的成品完成度進行打分，這種教學模式的一個很大的弊端就是阻礙了學生的創新能力，將他們的想象力扼殺在搖籃里，不利于學生的潛在能力的開發。

三、策略

1.探索剪紙方法，剪出變化

在剪紙的教學中，教師的示范性是十分必要的，因為小學生對于剪紙可能缺少正確的認識，因此只有教師對此加以指導才能讓他們融入其中去。因此，教師在進行剪紙教學的過程中，首先要向學生示范不同的剪紙方法。例如：剪雙喜，需要將一張正方形的紙進行對折，然后再對折，然后用剪刀剪出筆畫端正的喜字。此外，教師還可以利用各種方式來對學生進行視野拓展，激發學生的想象力和創造力。

2.激發學生興趣，剪出氛圍

興趣對于小學生來說是最為重要的，只有他們對一件事物產生了興趣，才會真正的主動參與其中。因此，在美術教學中教師要融入剪紙藝術形式，需要根據學生的特點來進行教學設計。例如采取游戲法或者民謠方法等，根據剪紙內容設計出簡單易學的民謠，然后讓學生用民謠記錄的方式來進行逐步的剪紙操作。例如在進行剪圖案的時候將方法變成兒歌：小猴子，月牙臉，嘴兒尖，頭上配上月牙眼，七手兩腿緊相連，S型尾巴向上卷。這樣的方式能讓學生更加清楚地認識到小猴子的特點是怎樣的，那么在剪紙的過程中也就更加容易提升他們的剪紙能力，并且能達到培養學生形象感的效果，促使學生更加積極地參與到剪紙教學活動當中去。

其次，教師要做注意選擇更加適合學生的內容，首先選擇的是較為簡單的圖形，讓學生進行練習。

3.引導觀察，豐富素材

由于低年級學生的知識經驗少，對他們的思維想象產生了直接的影響。如果沒有具體形象的材料讓他們依賴，很難直接讓他們去想象、去創造。因而，豐富學生的感性認識能使想象和創造有更大的空間。大自然是美術表現的豐富源泉，我們要通過各種途徑為他們創造用感官去接觸外界事物的機會，鼓勵他們多看、多聽、多想、多嘗試，從而促使其感官發展、知識增長，創作出富有個性化的作品?？梢詣撛旄鞣N機會讓學生欣賞鮮花、觀察小鳥、看看蝴蝶、摸摸大樹等等。

4.突破難點，循序漸進

教學難點是新內容與學生已有認知水平之間存在的較大落差。要想攻克這些難點，極其重要的一條就是循序漸進。一座五米高的陡壁，如果沒有專業的工具，一個未經過專業訓練的人是很難爬上去的；而1545米高的泰山，一般的人都可以成功爬上去，就是因為泰山開鑿了一般健康人都能接受的臺階。由此可見循序漸進的重要。同樣在教學中的循序漸進可以讓創作中的困難得以一點一點地削弱，使得難點得以突破。例如二年級上冊的《下雪天》，教學的重點是用剪團花的表現手法創作出不同造型的雪花。由于學生沒有“角”的概念，剪出的花瓣很有可能是不確定的，對于他們來說難點就是準確折疊紙張。

5.激勵點評，促進創造

準確合理、富有激勵性的評價更能調動學生學習的積極性，增強學生的自信心，使學生處于興奮、主動、積極的創作狀態，充分發揮學生的內心潛能，讓學生感受作品被認可的快樂。通過學生作品的展示平臺，我們發現他們的作品不再是單一的模仿，而是添加了自己的創作理念，有了自己的思考。

美術教育是最具有創造性的活動。作為民間手工藝而剪紙讓學生在“玩紙”的快樂中，觀察、想象、表達、創造力、動手、審美等能力的得到全面培養和發展。我們的剪紙課堂該讓他們在快樂有趣的環境中發現美、感受美和創造美；讓他們在循序漸進中大膽地表現自我、異想天開；讓他們在作品賞識中享受成功和創作的快樂；讓剪紙在“玩”中暢響！

參考文獻

[1]教育部.全日制義務教育美術課程標準解讀[M].北京師范大學出版社，2002年5月

[2]羅恩菲德著，王德育譯.創造與心智的成長[M].湖南美術出版社，2002年3月版