陳英
摘 要:傳統(tǒng)的美術(shù)教學方式單一,學生學習興趣低下,加上學業(yè)壓力較大,美術(shù)并不是必考科目之一,學校和學生對美術(shù)課的重視程度不夠,導致美術(shù)教學流于形式、形同虛設(shè)。但是美術(shù)這門學科有著自身的藝術(shù)文化背景,美術(shù)有利于培養(yǎng)中小學生的審美觀和創(chuàng)新能力,同時美術(shù)也是人們精神世界的一種展現(xiàn)形式,體現(xiàn)了人們對美的創(chuàng)造和追求。隨著素質(zhì)教育的不斷深化,美術(shù)的教學地位也得以提升。但是美術(shù)教學方式還尚在探索當中,這就需要中小學美術(shù)教師不斷改進課堂教學方式,不斷提高學生對美術(shù)的興趣和熱愛,最終達到通過美術(shù)教學發(fā)展學生的整體素質(zhì)的目的,使學生終身受益。
關(guān)鍵詞:美術(shù)教學;教學情境;創(chuàng)作欲望;審美情趣
一、 引言
由于應(yīng)式教育的壓力,老師和學生對美術(shù)課堂的重視程度不夠,美術(shù)并不是中高考的必備科目,這樣導致美術(shù)課經(jīng)常性和習慣性地被其他科目占據(jù),長期以來學校和學生對美術(shù)課的忽視,導致美術(shù)教學方式還是傳統(tǒng)的教學方式,枯燥單一,不能調(diào)動中小學生的繪畫興趣。但是美術(shù)這門學科也有自己的價值,可以豐富學生的精神世界,提高他們的審美能力和感知能力等,有利于學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。美術(shù)教師需要創(chuàng)新課堂教學方法,有針對性地科學地設(shè)計課堂教學環(huán)節(jié),因材施教地對學生進行教學,提高學生對美術(shù)課堂的興趣,然后通過美術(shù)教學提高中小學生的整體審美能力,從而讓學生真正地學會欣賞美和欣賞藝術(shù)。只有先提高學生對美術(shù)的學習興趣,才能讓他們真正喜歡和愛上美術(shù)這門藝術(shù)。美術(shù)教學能夠培育學生的獨立思考能力和審美能力,使學生善于表達自身的情感,可以說美術(shù)教育也是素質(zhì)教育中十分重要的一環(huán)。
二、 構(gòu)建教學情境,激發(fā)學生學習興趣
美術(shù)教學內(nèi)容隨處可見,但是很多美術(shù)知識都比較枯燥,如果老師開門見山地向?qū)W生直接講授美術(shù)知識,學生不但感覺不到藝術(shù)的魅力,反而覺得美術(shù)也是一門枯燥乏味的科目,這會嚴重打擊學生對美術(shù)的學習積極性。教師可以通過構(gòu)建良好的教學情境,激發(fā)學生的學習興趣。中學生好奇心都比較旺盛,求知欲強,教師可以根據(jù)學生的興趣愛好和心理特點來構(gòu)建一個開放式性和趣味性的教學情境,將所要教授的美術(shù)知識和學生的生活相聯(lián)系,選擇比較生活化的教學內(nèi)容,激發(fā)學生的學習興趣,這樣才能讓學生更高效率地接受美術(shù)知識,達到教學目的。比如在教學關(guān)于雕塑的知識時,如果老師一上課就向?qū)W生介紹關(guān)于雕塑的分類和不同時期的雕塑的特點這之類的美術(shù)知識,學生只會覺得課堂很乏味無聊,沒有興趣聽進去,更不要說來鑒賞雕塑藝術(shù)。教師可以在課堂的開始用斷臂的維納斯來引進雕塑這個話題,學生對聽故事都比較感興趣,利用學生對羅馬神話的興趣,教師就可以先給學生介紹關(guān)于維納斯女神的古希臘羅馬神話故事,調(diào)動起課堂氣氛后再自然而然地引出雕塑這個教學內(nèi)容,學生學習的積極性會大大增加,然后再給學生展示不同時期的雕塑作品,從而教會學生看懂名家的巧妙構(gòu)思和體會各個藝術(shù)時代的風格演變。除此之外,教師還可以利用信息技術(shù)的手段,用實物投影等技術(shù)手段用聲音、圖像、文字進行直觀的教學來烘托課堂氣氛,創(chuàng)設(shè)情境,以此激發(fā)學生的學習興趣,營造良好的學習氛圍,讓學生對美術(shù)更加感興趣。此外,教師還可以在課后組織同學進行實踐活動,將同學們合理地分組然后給他們布置一些比較有趣和生活化的課后作業(yè),這不僅可以豐富學生的課余生活、鍛煉他們的能力,還可以讓他們在實踐中體會美術(shù)的美麗之處,提高他們對美術(shù)這門藝術(shù)的興趣,挖掘他們的美術(shù)潛能。
三、 鼓勵學生敢畫,激發(fā)學生創(chuàng)作欲望
在美術(shù)課堂中,學生在看了那么多的美術(shù)作品后,心里也會有創(chuàng)作的念頭,但是真正敢于去畫的人數(shù)可能就會大打折扣。中小學生內(nèi)心都有渴望表現(xiàn)的情感,教師需要做的就是鼓勵他們敢于嘗試并且引導他們正確地去表達,激發(fā)他們的創(chuàng)作意識,鼓勵他們敢于創(chuàng)作,展示自己的作品。美術(shù)課堂后,教師也應(yīng)適當布置美術(shù)作業(yè),教師可以在課堂上展示自己收集到的許多優(yōu)秀的美術(shù)作品,讓同學們看到這些美術(shù)作品都是出自同齡人之手,只要他們想,他們也可以做到。
對于學生來說,美術(shù)創(chuàng)作有很大的難度,學生最開始畫畫都是從臨摹開始的,因為美術(shù)創(chuàng)作也是一個需要積累的過程,不可能一蹴而就。有些學生會因為初次嘗試的失敗就打消了他們美術(shù)創(chuàng)作的信心,覺得自己不適合美術(shù)創(chuàng)作,這是十分錯誤的想法,畢竟萬事開頭難,教師要在這個階段鼓勵學生敢畫,幫助他們消除膽怯心理,增強他們創(chuàng)作的信心,最開始的臨摹即使畫得不好,也是一次勇敢的嘗試,教師要時常鼓勵他們,對于每個學生的作品盡量找尋到他們的閃光點,并加以表揚,讓他們知道自己的作品也是很棒的,從而獲得一種成功感。有了自信心后又會更加提高他們對美術(shù)的興趣,達到良性循環(huán)。教師一定不能用功利的角度評判學生作品的優(yōu)劣,以免給學生心理留下陰影,從而對美術(shù)創(chuàng)作失去信心。教師要在課堂上善于發(fā)現(xiàn)各個學生的才能,及時了解他們的構(gòu)思想法,然后用恰當?shù)姆绞揭龑麄儼褎?chuàng)新意識落在紙上,在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣,并引導他們進行積極的學習和探索,發(fā)揮教師的激勵作用有利于激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望。
四、 讓學生會畫,體會創(chuàng)作的樂趣
學生有創(chuàng)作的激情和興趣還遠遠不夠。在繪畫過程中,教師要適當鼓勵學生敢畫,但是不能放任學生自由發(fā)展,因為一門藝術(shù)的形成不僅需要熱情還需要一定的技法。放任不管,只會使學生在原來的基礎(chǔ)上止步不前,白白消耗自己的熱情。教師需要給學生講授必要的技法知識,比如畫面如何安排,勾畫人物時需要注意哪些特征等。只有讓學生掌握一定的技法手段,他們才能在練習中不停地進步,然后體會到創(chuàng)作的樂趣。學生想畫敢畫還不行,教師還需要對他們進行正確的引導,幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功。繪畫過程中最重要的就是觀察力和想象力。這需要美術(shù)教師優(yōu)化教學設(shè)計,根據(jù)學生的實際特點,選擇適合的教學方法來培養(yǎng)他們的觀察力,啟發(fā)他們的想象力,并且培養(yǎng)他們良好的習慣。
繪畫中觀察力和想象力尤為重要。觀察力是畫畫的基礎(chǔ),剛開始學習畫畫時的臨摹需要仔細觀察名家的作品然后畫得一模一樣,之后的自我創(chuàng)作需要將生活中的人和事物作為觀察的對象,然后再通過自己的創(chuàng)作進一步將其升華為藝術(shù)的表現(xiàn)。觀察力的培養(yǎng)可以通過給學生布置明確的觀察任務(wù)來實現(xiàn),教會學生用正確的觀察方法和良好的觀察習慣來逐步提高繪畫水平。最常用的一個教學方法就是觀察寫生,讓學生在這個過程中不斷積累素材,打好基礎(chǔ)。比如在學習建筑物的時候,教師可以帶領(lǐng)同學們游覽校園環(huán)境,讓學生自己留心觀察校園的各個角落,教師在這個過程中緊緊圍繞教學目標,一邊帶領(lǐng)學生游覽校園一邊教授課堂知識,學生觀察能力得到提升的同時還能充分調(diào)動他們繪畫的興趣和熱情。想象力方面可以通過師生之間的互動,比如向?qū)W生提問,啟發(fā)他們豐富的想象力。課堂上可以多用形象的語言和可視化的資料來激發(fā)他們的想象力,從而幫助他們提高創(chuàng)作的生動性。比如老師可以應(yīng)用多媒體技術(shù),通過一些錄像和幻燈片等來讓學生形象直觀地進行美術(shù)欣賞,這些不僅可以給學生的自我創(chuàng)作提供大量的直觀素材,還有利于豐富他們的知識面,促進思維和提高創(chuàng)造力。學生喜歡畫和想畫是不夠的,因為一腔熱情如果不能得到正確的引導只會浪費學生寶貴的學習時間,讓學生會畫才能讓他們體會到自己不斷地進步,在美術(shù)領(lǐng)域不斷地探索,從而體會到自己創(chuàng)作的樂趣。