戲劇之家
戲劇研討
- 如何做好戲劇表演中人物形象的塑造
- 基于大數據時代背景下對河南皮影研究及傳承情況之探索
- 《被侮辱與被損害的》在現代中國的兩次戲劇改編
- 甬劇變革原因與特點初探
- 戲劇,立于觀演之間
- 審美場的形成與轉換
——論戲劇傳播的媒介特性 - 淺析戲曲舞臺平臺的運用
- 湖北黃梅戲宣傳與推廣策略研究
- 秦腔傳統劇目挖掘保護現狀及對策
- 侗戲的發展現狀調查
——以湖南通道縣為例 - 柳琴戲音樂文化研究文獻綜述
——以2010-2020 年為例 - 橫峰提線木偶戲傳承人周就峰口述史采錄實踐與新思考
- 地方戲劇在群眾文化建設中的應用與作用
- 戲曲電視節目的現狀及未來發展途徑研究
- 從舞劇《云南映象》淺說舞蹈作品的內容和形式
- 淺析音樂劇《蝶》的藝術創作
——以《他究竟是誰》為例 - 對蒙特威爾第歌劇《奧菲歐》中的音樂審美特點研究
- 淺談《大稻埕》的人物造型設計理念
- 歌劇《小二黑結婚》中戲曲元素運用考究
- 大調曲子高校傳承策略
- “非遺”語境下閩劇在藝術中職院校的傳承研究
- 挖掘京劇德育資源,助力戲曲藝術傳承
——以天津藝術職業學院京劇專業教育教學實踐為例 - 高師院校歌劇表演課教學策略探究
音樂研究
- 基礎樂理提升初級鋼琴教學的策略
- 民族音樂文化在學前音樂教育領域應用探析
- 中國竹笛藝術及其流派分析
- 鋼琴基礎教學中若干問題的思索
- 西方音樂史中審美認同的個性問題研究
- 小提琴表演藝術的“恰當之美”思考
- 鋼琴演奏中的音樂表現與彈奏技術
- 聲樂藝術中聲樂技巧的地位與作用探索
- 湖南地方民歌的藝術特性與活態傳承
——以耒陽民歌為例 - 當代民族音樂學理論對中國傳統音樂研究的影響
- 中國音樂史研究方法與理念探析
- 小提琴演奏和表演藝術的思考
- 分析李斯特音樂美學
——以鋼琴作品《弄臣》為例 - 探析《山村小景》竹笛演奏中的情感與技巧
- 張朝鋼琴作品《中國之夢》演奏分析
- 隋唐時期的燕樂歌舞
——晉南地區的藝術家及作品研究 - 淺談門德爾松音樂作品的藝術風格
——以《無詞歌》為例 - 二胡作品《豫北敘事曲》的演奏特點分析
- 論鋼琴曲《夕陽簫鼓》的創作背景、民族化元素及演奏特征
- 淺談鋼琴小組教學實踐
- 論鋼琴音樂藝術在課堂中的審美情感表達
- 高校聲樂教學中重唱教學方法探究
- 高校管樂隊教學訓練提升的對策
- 音樂美學思想對音樂啟蒙教育的重要作用分析
- 中職音樂欣賞課傳承中華優秀傳統文化的策略研究
- 中職聲樂教學中古詩詞作品藝術表現探究
——以《如夢令》《越人歌》為例 - 中國民族器樂在當今高校美育中的運用
- 高校民族器樂演奏教學模式的改革與創新
- 基于創新思維和實踐能力培養的音樂創作課程群建設與應用
- 淺析流行音樂在高職院校音樂教學中的影響
- 學校音樂教學中節奏感的培養體系與實施策略
- 論新時代下高校音樂教育的機遇與挑戰
- 小學音樂課堂中的識譜教學思考

